El miércoles 6 de noviembre se inaugura el IV Salón de Dibujo, Grabado e Ilustración de la AEPE

La Sala de Exposiciones del Centro Cultural “Nicolás Salmerón” de Chamartín acoge desde el día 5 y hasta el próximo día 14, el IV Salón de Dibujo, Grabado e Ilustración de la AEPE que organiza la Asociación Española de Pintores y Escultores, para el que se han seleccionado un total de 42 obras, de entre más del centenar presentadas, y en la que participan reconocidos autores de esta disciplina.

Al acto de inauguración asistirán el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, el Vicepresidente de la entidad, Juan Manuel López-Reina, la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez,  el resto de miembros de la Junta Directiva, además de la Concejala Presidenta de Chamartín, Sonia Cea Quintana, acompañada de los servicios culturales del distrito.

En el acto de inauguración de la muestra tendrá lugar el fallo del jurado y entrega de premios, puesto que la convocatoria cuenta con tres galardones honoríficos: la Medalla de Dibujo Marceliano Santamaría Sedano, la Medalla de Grabado Francisco Esteve Botey y la Medalla de Ilustración Eulogio Varela Sartorio, como merecido homenaje a los maestros fundadores de la centenaria entidad.

Los artistas seleccionados en esta ocasión para integrar la exposición del IV Salón de Dibujo, Grabado e Ilustración de la AEPE, son:

Joaquín Alarcón González

Juan Carlos Atroche

Fernando Ayelo Hernández

Sonia Barba Sánchez

Martina Cantero Jiménez

Pilar Cortés López

Sopetrán Domènech

Ricardo Domínguez Corcuera (Ricardo Corcuera)

Carmen Durán Sanz

Araceli Fernández Andrés

Guillermo García García (Majin Willy)

Eva González Morán

Luisa González Ossorio

Lydia Gordillo Pereira

Manuel Hernández Díaz

Antonio Izquierdo Ortega

Montserrat López Amat

Toñi López González (Aquafonía Toñi López)

Ian A. Lorenzo (Ian Lorenzo)

Paulino Lorenzo Tardón (Paulino L. Tardón)

María R. Maluenda

Delia Martín López

Emilio Martínez Sánchez

Joaquín Morales Molero

Antonio Municio

Mónica Parramón Ponz (Eme Vilaplana)

José Antonio de la Peña García

Pietro Putignano

Francisco Quesada Benavente

Adela Roncero

Antonio Ruiz Torres

Genevieve Sarazin

Lena Ustinova

Ana Valenciano

Juan Carlos Vilar Pérez

 

 

IV Salón de Dibujo, Grabado e Ilustración de la AEPE

Del 5 al 14 de noviembre de 2019

Inauguración y entrega de premios: miércoles 6 de noviembre de 2019, 19 h.

Salas de Exposiciones “Nicolás Salmerón”

Junta Distrito de Chamartín

Calle Mantuano, 51

28002 Madrid

De lunes a viernes de 9 a 13’30 y de 16 a 19 h.

Metro: Concha Espina (línea 9), Prosperidad (línea 4), Cruz del Rayo (línea 9)

Bus: 16, 29, 52, 19

BICIMAD: Estación 147 (Avenida Doctor Arce, 45)

Éxito de la Jornada de Puertas Abiertas de la AEPE

Con motivo de la Festividad de San Lucas, Patrón de la AEPE

El pasado viernes 18 de octubre, con motivo de la celebración de la festividad del Patrón de la Asociación Española de Pintores y Escultores, San Lucas, tuvo lugar la Jornada de Puertas Abiertas en la que el Presidente de la entidad José Gabriel Astudillo, acompañado de toda su Junta Directiva, recibió la visita de muchos socios y amigos que se acercaron a conocer nuestras instalaciones, a saludar a compañeros y amigos y en definitiva, a conocernos por dentro y charlar animadamente.

Eso mismo es en lo que hizo hincapié José Gabriel Astudillo, en destacar que hay que hacer un hueco para poder hablar, olvidándonos del ordenador y del teléfono móvil; simplemente charlar y disfrutar de la compañía de otros artistas que nos van a entender y comprender y con quienes vamos a compartir el amor común por el arte.

Fue una tarde entrañable en la que pudimos escuchar vuestras cariñosas palabras, compartir vuestras inquietudes y preocupaciones y charlar en animada compañía de todo lo que afecta y preocupa a los artistas.

Una experiencia que tenemos que repetir muy pronto para estrechar más el cerco que nos une y para intentar conocernos y compartir experiencias tan enriquecedoras siempre en este tipo de actividades.

 

Presentación del libro: “La leyenda negra del Príncipe Carlos”, de Joaquín Galván Fradejas

Martes 22 de octubre de 2019, 19 h. Salón de actos de la AEPE

Entrada libre hasta completar aforo

 

El próximo martes 22 de octubre, a las 19 h. en el Salón de Actos de la sede social de la Asociación Española de Pintores y Escultores, tendrá lugar el acto de presentación del libro titulado “La leyenda negra del Príncipe Carlos”, del médico Joaquín Galván Fradejas.

Precisamente en este libro, en el que hace un estudio médico-psiquiátrico sobre la figura del príncipe Carlos de Austria (hijo de Felipe II) aúna sus conocimientos en ambos campos.

El libro es a modo de historial clínico, considerando sus antecedentes familiares, e incluyendo un árbol genealógico.

Nacido en 1940, el doctor Joaquín Galván Fradejas es Licenciado en Medicina por la Universidad de Salamanca, especializado en Psiquiatría en la Escuela del Profesor López Ybor, en Psicología Clínica por la Universidad de Madrid y en Gerencia de Hospitales por el Ministerio de Sanidad. A parte de ser autor de innumerables artículos y de tener una intensa actividad como docente y como ponente en numerosos congresos, ha desarrollado su actividad profesional como Jefe de los Servicios de Salud Mental y Psiquiatría de entidades como la Comunidad de Madrid, Gas Natural, Iberdrola Telefónica, Unión FENOSA o Tabacalera, así como en centros de los Distritos de Retiro y Moratalaz. Ha sido Jefe de Servicio del Centro de Conducta Infantil en Madrid y Jefe Clínico y de Servicio del Hospital de Alcohete, en Guadalajara.

Es además, diplomado en Heráldica, Genealogía y Nobiliaria.

Presentación del libro

“La leyenda negra del Príncipe Carlos”

De Joaquín Galván Fradejas

Martes 22 de octubre de 2019

Sede de la AEPE

Calle Infantas, 30, 2º derecha

28004 Madrid

L a V: de 10 a 14 h. y de 17 a 20 h.

Metro: Chueca, Sevilla, Banco de España (líneas 1 y 5)

Bus: 146, 2, 34

 

 

La AEPE en China

Desde la Asociación Española de Pintores y Escultores trabajamos para dar una mayor visibilidad a los socios artistas y a sus obras. Actualmente en España, son difíciles las oportunidades y la importancia que se le concede al arte y a los artistas, motivo por el que desde nuestra centenaria entidad, hemos comenzado a trabajar con la idea de abrir un mercado comercial y artístico con otros países.

El primero de ellos ha sido China, y a través del Shengxinyu Art Institute, una compañía con la que compartimos los mismos objetivos de aportar una mayor visibilidad a los artistas, hemos comenzado a llevar a cabo distintos proyectos.

Firma del convenio de colaboración entre Shengxinyu Art Institute y la Asociación Española de Pintores y Escultores

Firma del convenio de colaboración entre Shengxinyu Art Institute y la Asociación Española de Pintores y Escultores

 

Como informábamos ya en la Gaceta de Bellas Artes del pasado mes de octubre, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, junto con tres socios artistas seleccionados por el Shengxinyu, Luis Javier Gayá, Ramón Córdoba, y Coro López-Izquierdo, representaron el gran nivel de los miembros de la AEPE y participaron en un intercambio cultural con artistas chinos.

Ramón Córdoba Calderón representando la pintura española ante los alumnos chinos participantes en el intercambio cultural

Luis Javier Gayá representando la pintura española ante los alumnos chinos participantes en el intercambio cultural

Coro López-Izquierdo representando la pintura española ante los alumnos chinos participantes en el intercambio cultural

 

La cita tuvo lugar en las ciudades de Luzhi y Shanghai. En la primera de ellas, se desarrolló la Semana Internacional de la pintura española al aire libre de China, en la que los cuatro artistas desplazados al continente asiático, demostraron su arte y maestría e impartieron clases prácticas al natural, pintando paisajes bellísimos de los canales de la región a la que se conoce como la Venecia china, y dirigiendo ponencias y clases magistrales a un nutrido e interesadísimo grupo de artistas chinos llegados a la convocatoria desde todos los rincones del país, y desde EEUU.

De izquierda a derecha: Zhang Hongbin, Director de Shengxinyu Art Institute; Wen Yueqi, Representante de Shengxinyu Art en España; Xunyue Deng, Manager del Proyecto Internacional de Shengxinyu Art; José Gabriel Astudillo, Presidente de la AEPE; Amy Li, Directora de Moyi Art Gallery y comisaria de exposiciones; Coro López-Izquierdo, pintora; Ramón Córdoba, pintor; Luis Javier Gayá, pintor

 

Ya en Shanghai se desarrollaron otro tipo de contactos que protagonizó el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, en donde visitó los estudios y talleres de trabajo de distintos artistas de toda China, con quienes mantuvo distintas entrevistas para después entablar conversación con la principal marchante de arte, una de las más importantes a nivel mundial y organizadora de la Feria de Arte de Shangai, además de centros culturales, revistas artísticas especializadas y otros tantos museos de la ciudad.

En el taller del prestigioso escultor chino Dong Yang, quien improvisó un busto del Presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo

 

El grupo español participó en el Foro de artistas Shanghai-España, donde analizaron la situación del mundo de las artes plásticas en ambos países y que vinieron a reafirmar la excelente relación que se está manteniendo con los artistas de este país y que sin lugar a dudas resultarán muy fructíferos para todos. En el mismo, participaron los tres artistas realistas más prestigiosos de China, el Presidente de la Asociación de Artistas Chinos, el Presidente del Salón Juvenil de Pintura Realista de China, el Secretario General del Departamento de Acuarela de Shanghai y multitud de personalidades culturales y artísticas del país.

Visita al taller del maestro acuarelista Ping Long. De izquierda a derecha: Coro López-Izquierdo, pintora; Wen Yueqi, Representante de Shengxinyu Art España; Zhang Hongbin, Director de Shengxinyu Art Institute; Ping Long, prestigioso acuarelista chino; y José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores

 

Participantes en el Foro de artistas. De izquierda a derecha: Yu Yutian, pintor; Wen Yueqi, Representante de Shengxinyu Art España; Wei Jingshan, pintor realista;  Xia Baoyuan, pintor realista; Ramón Córdoba, pintor; José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores; Coro López-Izquierdo, pintora; Xu Mangyao, pintor realista; Luis Javier Gayá, pintor; Deng Xunyue, Manger del proyecto internacional de Shengxinyu Art; Zhang Hongbin, Director de Shengxinyu Art; Liu Shuang, Presidente de Salón Juvenil de Pintura Realista; Zhu Yin, Curator jefe del “Shanghai Hongqiao Contemporary Art Museum” ; Liu Yuan, pintor realista; Li Yuming, pintor realista y Profesor de Academia de Bellas Artes de la Universidad Normal de Shanghai; Lai Yuan, pintor realista y Profesor de China Academy of Art;  Xie Wenjin, pintor realista y profesor de Universidad de Ciencias Aplicadas de Shanghai; Ji Yinglun, editor en jefe adjunto de la revista Collection y crítico de arte

De izquierda a derecha: Wen Yueqi, Representante de Shengxinyu Art España;  Zhang Hongbin, Director de Shengxinyu Art;  Deng Xunyue, Manger del proyecto internacional de Shengxinyu Art, Dr. Zhang Kangwei, Presidente de Shanghai Internacional Cultural Exchange Asociation; Ping Long, pintor; el Presidente de la Asociación de Artistas chinos;  Huang Weibin, Secretario General de Departamento de acuarela de Shanghai Internacional Cultural Exchange Asociation

En el Foro con entidades y artistas chinos y españoles

 

En el Foro con entidades y artistas chinos y españoles

El afamado pintor realista Xun Mangyao y José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores

José Gabriel Astudillo con los tres artistas realistas chinos más prestigiosos del país (de izquierda a derecha: Xia Baoyuan, pintor realista; Wei Jingshan, pintor realista; Xu Mangyao, pintor realista)

Los pintores realistas chinos en el Foro sobre arte y artistas celebrado en China (de izquierda a derecha: Wei Jingshan, Xia Baoyuan, y Xu Mangyao)

De izquierda a derecha: Zhang Hongbin, Director de Shengxinyu Art; José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores; y Liu Shuang, Presidente del Salón Juvenil de Pintura Realista

 

Por eso, a partir de estos momentos, se trata de trabajar a favor de nuestros socios, para lo cual va a ser imprescindible contar con un dossier que incluya desde los datos básicos del artista, un C.V. de su trayectoria, así como múltiples fotografías de su obra, de forma que de una manera práctica rápida, ahora que nos encontramos en la era digital, podamos intercambiar toda esa información y hacerla fluida y constante, en un flujo continuo que a todos interesa.

Os pedimos para ello que elaboréis un pdf que contenga toda la información que creáis más relevante para que desde nuestras oficinas, podamos gestionar a través de nuestros contactos, el “salto” al gigante chino y a todas las oportunidades que eso genere.

Lo más cómodo es que nos lo hagáis llegar a través de nuestro correo electrónico, con el concepto de “CHINA”, y a la atención de Itziar Zabalza Murillo, Asesora de Presidencia, que es quien se encargará de la tramitación.

La AEPE remitirá toda la documentación recibida al Proyecto Internacional de Shengxinyu Art Institute, siendo esta institución la que contactará directamente con los artistas, si estuvieran interesados en su obra, y tratará con ellos acerca de los contratos y cláusulas de venta o exposición.

José Gabriel Astudillo en el film “American black cinema”

El pasado día 10 de octubre de 2019, tuvo lugar el acto de presentación de la película “American black cinema”, del artista y director de cine Julio Mendoza, que gira en torno al artista plástico Jaime Estartús, y que se enmarca en la Gala de Artistas del siglo XX/XXI.

La primicia se pudo ver en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, a la que acudió el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, acompañado de algunos miembros de la Junta Directiva de la AEPE, como Antonio Téllez de Peralta, Paloma Casado, Carmen Bonilla Carrasco y Ana Martínez.

En la cinta “American black cinema”, que pronto estará disponible en la plataforma Youtube, aparece José Gabriel Astudillo, el Presidente que en representación de la AEPE ha colaborado con sus razonamientos y críticas de arte sobre el artista, a petición del director Julio Mendoza, que presentó además el film “El color del tiempo”, con motivo de la exposición de Jaime Estartus que hasta el 10 de octubre, se ha podido visitar en la Galería David Badía de la capital.

La muestra es un homenaje al mundo del cine desde los años 20, realizada mediante un recorrido de 86 obras pintadas en blanco y negro, fusionando cine y pintura, que puede admirarse hasta el 19 de octubre, y que ha supuesto ya un nuevo éxito en la carrera artística de Jaime Mestres Estartus, cuyas obras se encuentran en decenas de museos nacionales e internacionales.

La etapa actual del artista plástico se sitúa en medio de una estética contemporánea, más colorista, más efímera y más trasgresora, en la que el artista Estartús se atreve, con éxito, a devolvernos el romanticismo de aquellas escenas a través de sus pinceles.

 

 

 

 

 

Pura Magia en el Jurado del 86 Salón de Otoño

El pasado martes 8 de octubre de 2019, tenía lugar la reunión del Jurado de selección y calificación del 86 Salón de Otoño que convoca la Asociación Española de Pintores y Escultores, con la colaboración de la Fundación Maxam, y que por todos es reconocido como el certamen artístico más antiguo y prestigioso de los que se convocan en España.

En esta ocasión, el jurado ha estado formado por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la AEPE, Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE, actuando como Presidente y Secretaria del mismo y ambos con voz pero sin voto, y teniendo como Vocales a José Vicente Moreno Huart, Patrono de la Fundación MAXAM, a los prestigiosos artistas Eduardo Naranjo, Alejandro Aguilar Soria, Paula Varona y Ricardo Sanz, a Mª Dolores Chamero Moyano, Directora del Centro Cultural Casa de Vacas y a Tomás Paredes, el decano de los Críticos de Arte en España.

La reunión estuvo marcada por la magia que en todo momento reinó y que se  consiguió al revisar todas y cada una de las obras presentadas al certamen, obras que contenían esencias de vida en cada pincelada, en cada materia y que lograron conmover a un jurado muy comprometido en los objetivos de fomentar, reconocer y difundir la creatividad en el arte de la pintura y la escultura, sirviendo además para descubrir, revalorizar y mostrar al público el excelente nivel técnico de los artistas españoles.

La organización insiste en comentar que de lo que si pueden estar seguros todos los artistas participantes y el público que asista a la exposición de las obras seleccionadas y premiadas, que se celebrará en la Casa de Vacas del Parque del Retiro del 31 de octubre al 24 de noviembre de 2019, es de que todas y cada una de ellas han sido revisadas por un magnífico jurado, que ha tenido para cada obra una valoración específica técnica y objetiva.

Con temáticas muy variadas, puesto que los premios eran de contenido libre, la exposición quedará conformada por una reunión de inquietudes, deseos y anhelos muy actuales, de unos artistas que viven en el siglo XXI y reflejan las preocupaciones sociales y culturales que les rodean y con las que conviven a diario.

En esta edición han participado casi trescientos artistas de muy diversos lugares de todo el territorio nacional, con una gran calidad, que ha hecho que el jurado quede plenamente satisfecho de unas obras que, tal y como han asegurado, “les han impactado y conmovido por igual”.

En total se han concedido veinte premios que contemplan las disciplinas de pintura, escultura, dibujo, grabado y acuarela, y de los mismos, seis premios son específicos de escultura, lo que explica la altísima participación de artistas en esta disciplina que hasta hace unos años vivía momentos difíciles y francamente preocupantes.

Además, ha habido cuatro premios específicos de pintura, dos de acuarela, uno de grabado y otro de dibujo, además de la Medalla de Pintura “Síndrome de Down”, que por tercer año incluirá, junto a profesionales del sector, la obra de uno de los alumnos que asisten a clases de arte en Down Madrid y todos ellos, junto a las 73 obras seleccionadas, 46 pinturas y 27 esculturas, conformarán la exposición cuya entrega de premios tendrá lugar el próximo día 7 de noviembre, a las 19 h.

No será hasta ese día cuando se den a conocer los premiados en una gala que reúne a grandes personalidades del mundo de las artes plásticas en España, y que tendrá un momento muy destacado en el nombramiento como Socio de Honor de la Asociación Española de Pintores y Escultores, del periodista y escritor Javier Sierra, muy ligado a la centenaria entidad por su continuo apoyo y colaboración.

El jurado ha intentado dejarse llevar por su intuición, valorando no sólo técnicamente, sino por su corazón, logrando un equilibrio entre técnicas y estilos, de forma que ninguna interpretación pudiera quedarse fuera sin más recomendación que los criterios de calidad que vienen rigiendo el Salón de Otoño en las últimas ediciones.

Tal y como señala José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores y Presidente del Jurado, “una de las mayores exigencias del jurado ha sido su preocupación por la calidad y porque la obra contenga una belleza explícita e implícita que sobrecoja a quien la admira, dejándose llevar por la intuición y la originalidad de unos artistas que han logrado unos trabajos magníficos de los que bien pueden sentirse orgullosos de la misma forma que presumimos de ellos desde la AEPE”.

Cabe recordar que este año el Salón de Otoño, el certamen artístico más prestigioso y antiguo de los que se convocan en España, llega a su edición número 86, lo que lo hace único no sólo por la excelente organización y experiencia que representa, sino por el prestigio que ha venido atesorando con el paso de los años, sobre todo teniendo en cuenta que no otorga ni un solo premio en metálico y a pesar de ello, convoca a un altísimo número de participantes que buscan el reconocimiento no sólo del público, sino de otros artistas, de sus iguales, aspiración con la que nació la convocatoria en 1920 y que como vemos, aún pervive.

 

Inaugurado el IV Salón de Arte Realista de la AEPE

El 9 de octubre de 2019, en la Sala de Exposiciones del Centro Cultural “Eduardo Úrculo” de Tetuán, se inauguró el IV Salón de Arte Realista de la AEPE, que ha contado con un elevado índice de participación y una calidad insuperable.

El acto estuvo presidido por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, que estuvo acompañado por la Concejal Presidenta del distrito de Tetuán, Blanca María Pinedo Texidor, a los que acompañaron el Vicepresidente, Juan Manuel López-Reina, y por distintos miembros de la Junta Directiva, como los Vocales Antonio Téllez de Peralta, Paloma Casado y Carmen Bonilla Carrasco, además de la Tesorera, Ana Martínez.

La exposición, que se prolongará hasta el 30 de octubre, ha contado con 43 obras entre pinturas y esculturas, y ha incluido dos galardones honoríficos: la Medalla de Pintura José Villegas Cordero, y la Medalla de Escultura Juan Cristóbal, como merecido homenaje a los maestros fundadores de la centenaria entidad, además de dos Menciones de Honor.

El jurado encargado de realizar las labores de selección y calificación del IV Salón de Arte Realista de la AEPE ha estado formado por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la AEPE, actuando como Presidente del Jurado y Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE, en calidad de Secretaria del mismo, ambos con voz y sin voto y como Vocales las directivas Ana Martínez Córdoba, Carmen Bonilla Carrasco, Itziar Zabalza Murillo, y por Virginia Romero Toledano, pintora y socia elegida al azar.

En el acto de inauguración se hizo entrega de los premios, que resultaron ser los siguientes:

MEDALLA de Pintura JOSÉ VILLEGAS CORDERO, dotada con Medalla y diploma, Jorge Cerdá Gironés. Nube atrapada. Óleo / lienzo. 81 x 60

MEDALLA de Escultura JUAN CRISTOBAL, dotada con Medalla y diploma, Patricia Larrea. Electra. Bronce patinado. 41 x 38 x 22

MENCIÓN DE HONOR, dotada con diploma, José Antonio de la Peña. Las alpargatas. Bronce. 30 x 10 x 10

MENCIÓN DE HONOR, dotada con diploma, Vicente Moya. Aitana y el mar. Óleo / tabla. 116 x 81

Los artistas que integran la exposición de este IV Salón de Arte Realista son: Jeannette Alfau Ortiz – Isabel Arsuaga Acaso (Cuca Arsuaga) – Francisco Ascón Callejo (Paco Ascón) – Alejandro Aynós Romero – Beatriz Bartolomé Díez – Joaquín Besoy Posada –  María del Carmen Bretón Suano – Martina Cantero Jiménez – Paloma Casado – Jorge Cerdá Gironés – Pilar Cortés López – Ricardo Domínguez Corcuera (Ricardo Corcuera) – José Domínguez Hernández – José Carmelo Esteban García (Carmelo Esteban) – Karlos Fernández Eguia (Karfer Eguia) – José Luis Fiol – Guillermo García García (Majin Willy) – J. Pedro Gómez Gómez – Mª Luisa González Ossorio – Juan Antonio González Saiz (Juanchi) – Dorothee Heiden – Manuel Hernández Díaz – Alba Patricia Larrea Almeida – Enrique López Sardón – Paulino Lorenzo Tardón – Juan Marbán Muñoz – Carmen Marcos – Vicente Moya Gallego – Antonio Municio – Concha Muñoz López –  Ana Muñoz Reyes – José María Pedrosa Morejón – José Antonio de la Peña García-Gadea – Fernando Peña Corchado (Leodegario) – Mª Teresa Pérez Romero (Teresa Romero) – Juan Fco. Pérez Somalo – A. Reyes Rodríguez Pérez – Mª. Cristina Sánchez Estévez – M. Dolores Santos Castillo (Lola Santos) – Arturo Tejero Esteban – Antonio Téllez de Peralta – José Luis Toribio Pedraza – Juan Martín Villate Lázaro

En esta misma web, en la pestaña «Certámenes y Premios», subpestaña «Salón de Arte Realista», puede consultarse el catálogo digital editado con motivo de la muestra y más fotografías del acto.

IV Salón de Arte Realista de la AEPE

Del 3 al 30 de octubre de 2019

Salas de Exposiciones “Eduardo Úrculo” 

Junta Distrito de Tetuán

Plaza Donoso, 5

28029 Madrid

De lunes a sábado, de 9 a 21’30 h. Domingos y festivos: cerrado

Metro: Ventilla (línea 9)

Bus: 177, 42

 

El miércoles 9 de octubre se inaugura el IV Salón de Arte Realista de la AEPE

La Sala de Exposiciones del Centro Cultural “Eduardo Úrculo” de Tetuán acoge desde el día 3 y hasta el próximo 30 de octubre, el IV Salón de Arte Realista de la AEPE que organiza la Asociación Española de Pintores y Escultores, para el que se han seleccionado un total de 43 obras, incluyendo una decena de esculturas, de entre más del centenar presentadas, y en la que participan reconocidos autores de esta disciplina.

Al acto de inauguración asistirán el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, el Vicepresidente de la entidad, Juan Manuel López-Reina, la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez,  el resto de miembros de la Junta Directiva, además de la Concejala Presidenta de Tetuán, Blanca Pinedo Texidor, acompañada de los servicios culturales del distrito.

En el acto de inauguración de la muestra tendrá lugar el fallo del jurado y entrega de premios, puesto que la convocatoria cuenta con dos galardones honoríficos: la Medalla de Pintura José Villegas Cordero, y la Medalla de Escultura Juan Cristóbal, como merecido homenaje a los maestros fundadores de la centenaria entidad.

Los artistas seleccionados en esta ocasión para integrar la exposición del IV Salón de Arte Realista de la AEPE, son:

Jeannette Alfau Ortiz

Isabel Arsuaga Acaso (Cuca Arsuaga)

Francisco Ascón Callejo (Paco Ascón)

Alejandro Aynós Romero

Beatriz Bartolomé Díez

Joaquín Besoy Posada

María del Carmen Bretón Suano

Martina Cantero Jiménez

Paloma Casado

Jorge Cerdá Gironés

Pilar Cortés López

Ricardo Domínguez Corcuera (Ricardo Corcuera)

José Domínguez Hernández

José Carmelo Esteban García (Carmelo Esteban)

Karlos Fernández Eguia (Karfer Eguia)

José Luis Fiol

Guillermo García García (Majin Willy)

Pedro Gómez Gómez

Mª Luisa González Ossorio

Juan Antonio González Saiz (Juanchi)

Dorothee Heiden

Manuel Hernández Díaz

Alba Patricia Larrea Almeida

Enrique López Sardón

Paulino Lorenzo Tardón

Juan Marbán Muñoz

Carmen Marcos

Vicente Moya Gallego

Antonio Municio

Concha Muñoz López

Ana Muñoz Reyes

José María Pedrosa Morejón

José Antonio de la Peña García-Gadea

Fernando Peña Corchado (Leodegario)

Mª Teresa Pérez Romero (Teresa Romero)

Juan Fco. Pérez Somalo

Reyes Rodríguez Pérez

Mª. Cristina Sánchez Estévez

Dolores Santos Castillo (Lola Santos)

Arturo Tejero Esteban

Antonio Téllez de Peralta

José Luis Toribio Pedraza

Juan Martín Villate Lázaro

 

IV Salón de Arte Realista de la AEPE

Del 3 al 30 de octubre de 2019

Inauguración, fallo del jurado y entrega de premios: miércoles 9 de octubre de 2019, 19 h.

Salas de Exposiciones “Eduardo Úrculo” 

Junta Distrito de Tetuán

Plaza Donoso, 5

28029 Madrid

De lunes a sábado, de 9 a 21’30 h. Domingos y festivos: cerrado

Metro: Ventilla (línea 9)

Bus: 177, 42

Las Medallas de la AEPE: Ángel Ferrant y Vázquez

Por Mª Dolores Barreda Pérez

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Después de ver cómo y cuándo nació la Medalla de la Asociación de Pintores y Escultores, vamos a seguir conociendo más acerca de los galardones en los que se otorga actualmente, con sus correspondientes denominaciones.

 

Medalla de Escultura “Ángel Ferrant y Vázquez”

del Salón de Arte Abstracto

     En el año 2015, la Junta Directiva de la Asociación Española de Pintores y Escultores creó el Salón de Arte Abstracto, que se ha convertido ya en una de las más esperadas convocatorias de la centenaria entidad, nacido para hacer de este arte una continua experiencia creadora que aporta todo tipo de conocimientos y la belleza de otra realidad, que sólo está en las manos de los artistas.

En 2017 y gracias a la propuesta que realizara el Presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo, bajo el título de “La plenitud de los nombres”, se acordaba la reorganización de los premios y galardones que otorgaba la institución en los distintos certámenes y concursos habituales. En el caso del Salón de Arte Abstracto, y como en el resto de las ocasiones con el ánimo de honrar la memoria de los fundadores de la AEPE, se instituyeron los premios: Medalla de Pintura José María López Mezquita y Medalla de Escultura Ángel Ferrant y Vázquez.

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ANGEL FERRANT Y VAZQUEZ

 

FERRANT VAZQUEZ, Angel   E     1910(F176)       1.dic.1890   MADRID       MADRID      24.jun.1961

El escultor  de arte cinético, relacionado también con el surrealismo, Ángel Ferrant Vázquez fue uno de los socios fundadores (Número 176), al igual que lo era su padre, el relevante pintor Alejandro Ferrant Fishermans (Número 116).

Nació el 1 de diciembre de 1890 en Madrid y estudió escultura en la Escuela de Artes y Oficios de Madrid, en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y en el taller del escultor Aniceto Marinas.

Con un realismo academicista propio del cambio de siglos, en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1910 obtiene una Segunda Medalla por la obra “La cuesta de la vida” y a partir de entonces, comienza a viajar por Bélgica, Italia y Francia, donde vivirá algunos años.

En París entra en contacto con el movimiento vanguardista artístico del futurismo, fundado por Filippo Tommaso Marinetti, cuya influencia pesó durante algún tiempo en sus obras y con quien mantuvo una relación epistolar, pese a no centrarse en aquella corriente.

En el año 1918 realiza una oposición a la plaza de profesor de modelado y vaciado en la Escuela de Artes y Oficios, siendo destinado a La Coruña, donde pasará dos años. En 1920 traslada su plaza de profesor a la Escuela de la Lonja de Barcelona, que se hallaba en plena agitación artística, y se aproxima así al novecentismo y a las vanguardias que se advierten en sus obras, obteniendo además el Primer Premio del Concurso Nacional de Escultura de 1926.

El escultor trabajando en su estudio y abajo, dando clases

 

En 1927 viajó a Viena buscando la renovación de los métodos pedagógicos de la enseñanza de la escultura.

También expuso en galerías de la ciudad condal como la Sala Parés (1928) y las Galerías Syra (1931) y participó en muestras como la I Exposición de la Sociedad de Artistas Ibéricos, el Salón de los Evolucionistas, el Círculo de Sant Lluc, la Asociación de Escultores y los Amigos de las Artes Nuevas… iniciando también su faceta de escritor.

Su estética evoluciona influida por las esculturas clásicas griegas y egipcias, con un acercamiento a sus modelos y a las capacidades expresivas de algunos materiales.

En 1934 regresa a Madrid como profesor de la Escuela de Artes y Oficios de Carabanchel.

En 1935 crea para la Asociación Auxiliar del Niño un Taller de Arte Infantil en donde pone en práctica sus ideas de renovación de la pedagogía artística y participa en la organización de la exposición de Picasso en el Centro de la Construcción de Madrid.

En 1936 firmó el «Manifiesto de la Alianza de Intelectuales Antifascistas para la Defensa de la Cultura» del diario La voz del 30 de julio de 1936. Un año más tarde se incorpora a la Junta Delegada de Incautación, Protección y Salvamento del Tesoro Artístico, presidida por Roberto Fernández Balbuena (también socio de la AEPE) y como vocal a su hermano, el arquitecto Alejandro Ferrant.

Nombrado director accidental del Museo de Arte Moderno, al trasladarse a Valencia el crítico de arte y museólogo Ricardo Gutiérrez Abascal, conocido por el seudónimo de Juan de la Encina.

El 27 de mayo fue detenido en las dependencias de la Junta por agentes del Servicio de Investigación Militar del Ejército del Centro que la noche anterior habían detenido al arquitecto Francisco Ordeig, responsable del depósito que la Junta de Incautación a quienes se acusaba de connivencia con el enemigo.

El 30 de mayo los hermanos Ferrant fueron liberados, tras la intervención de Fernández Balbuena y los compañeros de la Junta, quienes advertían en las acusaciones de los agentes de la brigada de información exageraciones e interpretaciones forzadas.

El 1 de julio fue nombrado vocal de la Junta Delegada, encargado de las visitas e incautaciones por los pueblos de la región centro. En enero de 1938, tras el nombramiento de Fernández Balbuena como delegado en Madrid de la Dirección General de Bellas Artes y subdirector del Museo del Prado, Ángel Ferrant fue encargado de la presidencia de la Junta Delegada del Tesoro Artístico en Madrid.

Sus reticencias ante algunas peticiones de los responsables del ministerio y de la dirección de Bellas Artes fueron motivo de continuos choques. En marzo presentó su dimisión tras negarse a enviar a Valencia El descendimiento de la cruz de Rogier van der Weyden.

En abril de 1938 fue llamado a Barcelona donde permaneció hasta el mes de junio, dejando como responsable de la Junta a Matilde López Serrano, agente del SIPM franquista. El 6 de septiembre los responsables del Ministerio de Hacienda, al que habían sido transferidas las competencias sobre el Tesoro Artístico, procedieron a remodelar las Juntas Delegadas, a cuyo frente se colocaron los gobernadores civiles y Ferrant quedó como auxiliar técnico sin funciones ejecutivas.

Terminada la guerra, fue denunciado junto con su hermano por el duque de Valencia, cuyas propiedades se habían salvado gracias a la Junta Delegada de Madrid.Sometido a expediente disciplinario, en abril presentó un escrito exculpatorio detallando sus actuaciones al frente de la Junta Delegada.

En julio, Pedro Muguruza, comisario general del Servicio de Defensa del Patrimonio Artístico Nacional, presentó un informe ante el Tribunal Militar de Funcionarios en el que reconocía el papel jugado por la Junta Delegada en Madrid, en orden a la conservación del patrimonio.

Finalizada la contienda recuperó la creación artística que había abandonado en tiempos de guerra con una serie de relieves en barro cocido de la Tauromaquia (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía), fechada en 1939, en la que retorna al arte figurativo desde presupuestos ajenos al academicismo.

Su primera exposición individual tras la guerra tiene lugar en la Galería Argos de Barcelona en 1942, donde muestra las cabezas de La Comedia Humana, la Tauromaquia y varios dibujos.

Participa en el I Salón de los Once (Galería Biosca, Madrid), apoya la labor de Eugenio d’Ors y su Academia Breve de Crítica del Arte, en su intento de dotar de nuevos aires al panorama artístico madrileño.

En 1943 recibió el encargo de los arquitectos Durán de Cottes y López Izquierdo para colaborar con un conjunto escultórico destinado a la fachada del Teatro Albéniz de Madrid, con la realización de once autómatas de madera que mediante un simple mecanismo movían las partes articuladas (tocando una guitarra, abanicándose, balanceando el torso…) que se conservaron en la fachada hasta 1983.

Autor de parte de los relieves de la columna del Descubrimiento en La Rábida, ​en 1948 realiza y expone en la Galería Clan las denominadas por él Esculturas ciclópeas y participa en algunas exposiciones colectivas (Buchholz, III Antológica de la Academia Breve).

En 1948 conoció al pintor alemán Mathias Goeritz y su Escuela de Altamira, que va a potenciar el trabajo con objetos de piedra o barro en los que se insinúan figuras humanas. En 1949 expuso sus móviles, cercanos a Calder, y su contrapunto, la serie de esculturas Estáticas.

Fruto de sus estudios sobre el juego y la combinación de piezas invariables surge el Maniquí estereotómico, pequeño muñeco compuesto por el ensamblaje de distintas piezas, que le permite adoptar numerosas posturas. A lo largo de su trayectoria Ferrant realizó otros cinco muñecos articulados.

A partir de 1959 las obras de Ferrant empiezan a verse con regularidad en los circuitos internacionales, siempre en colectivas junto con las de los más jóvenes. Este año expone en Pittsburg y Amsterdam.

En 1960 obtuvo el premio especial de escultura en la XXX Bienal de Venecia y el Premio Especial de la Fundación David E. Bright de Los Angeles, realizando exposiciones en Barcelona (Museo de Arte Contemporáneo), Madrid (Galería Neblí) y Bilbao (Museo de Bellas Artes) y en Londres (New London Gallery).

En 1961 los escultores catalanes brindaron un homenaje a su figura con una exposición celebrada en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona.

Ángel Ferrant y Vázquez falleció en Madrid el 24 de junio de 1961. Tenía fijada su residencia en el Paseo de Recoletos, 7 de Madrid.

Socio Fundador de la Asociación de Pintores y Escultores

Formó parte del Comité ejecutivo del I Congreso Nacional de Bellas Artes  en 1918.

Fue Vocal de la Junta Directiva en 1914. Donó obra para el festival que la AEPE realizó en 1915.

 

 

Bibliografía y Webgrafía

Alix, Josefina (1985). Escultura Española 1900/1936. Madrid, Ed. El Viso. ISBN 84-7483-412-0.

Álvarez Lopera, José, «Ángel Ferrant en la Guerra Civil», Anales de Historia del Arte, vol. extraordinario (2008), pp. 335-355

Arte protegido: memoria de la Junta del Tesoro Artístico durante la Guerra Civil, [exposición], catálogo coord. Isabel Argerich Fernández y Judith Ara Lázaro, 2009, ISBN 978-84-8181-387-6

www.buscabiografias.com

www.angelferrant.com

www.biografiasyvidas.com

web.educastur.princast.es

https://museoph.org/pagina/perfil-biografico-de-angel-ferrant

Archivo Histórico “Bernardino de Pantorba” de la Asociación Española de Pintores y Escultores

www.gacetadebellasartes.es

www.salondeotoño.es

La AEPE, a la conquista de China

El Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, viaja en estos momentos a China, con destino a Shanghai, acompañado de los socios de la AEPE Ramón Córdoba Calderón, Coro López-Izquierdo y Luis Javier Gayá, en un prometedor viaje cuyo principal objetivo es promocionar la pintura de España y abrir mercado en el gigante asiático.

Este primer viaje es la culminación del acuerdo de colaboración que recientemente firmó la Asociación Española de Pintores y Escultores con la entidad Xianxia Ling (Qingdao Shengxinyu Artwork Co., Ltd),  que organiza actividades artísticas de todo tipo, y ayuda a que los pintores y escultores de nacionalidad china, sean más visibles a nivel internacional a través de su plataforma Wechat y de la revista Collection.

Fruto de esa especial colaboración y con el objeto de proporcionar una mayor visibilidad de los artistas españoles y miembros de la AEPE en China, y de los artistas chinos en España, la Asociación Española de Pintores y Escultores ha invitado a participar en el 86 Salón de Otoño a los artistas chinos (fuera del concurso y sin posibilidad de obtener galardones) que se han seleccionado oficialmente por el jurado de la AEPE, y cuya obra se expondrá en la muestra de las obras premiadas y seleccionadas del 86 Salón de Otoño, que del 31 de octubre al 24 de noviembre de 2019, se celebrará en la Casa de Vacas del madrileño Parque del Retiro.

De la misma manera, la Asociación Española de Pintores y Escultores remitió los dosieres y currículo de más de medio centenar de sus socios artistas interesados en el proyecto, para que el jurado designado por la entidad china, eligiera a tres artistas españoles, que viajan ya a Shanghai, a la ciudad de Luzhi.

En esta primera selección de artistas, cuya única condición a la hora de resultar seleccionados ha sido la de trabajar el paisajismo realista, el jurado formado por el Director del Shengxinyu Art Institut, por el Director de la revista Collection, el Secretario general de la Asociación China de Coleccionistas, el Presidente de la Asociación de Artistas de Fujian, un pintor prestigioso chino, un profesor  de la Academia Central de Arte Dramático, y por la Directora del Shengxinyu Art Instituto España, ha seleccionado a los socios artistas Ramón Córdoba, Coro López-Izquierdo y Luis Javier Gaya, para viajar, durante más de quince días por China, demostrando su arte y maestría e impartiendo clases prácticas al natural, pintando paisajes, dirigiendo ponencias, visitando estudios de artistas del país y conociendo de primera mano sus principales galerías y museos.

Además, José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores y en representación de la centenaria entidad, y con una apretada agenda, mantendrá una serie de reuniones con distintas galerías, asociaciones artísticas chinas, universidades y artistas en general, con la intención de promocionar así a los artistas socios españoles y a la propia AEPE, que va a desarrollar un ambicioso proyecto cuyos frutos comienzan ya a verse.

“Queremos promocionar la pintura de España y abrir mercado”, asegura José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, “China es la primera potencia mundial en el mercado del arte y puede suponer una lanzadera fantástica para dar mayor visibilidad a los socios artistas y así obtener mayor renombre a nivel internacional. Este es sólo el primer paso de una fructífera colaboración en la que todos, los socios artistas, las bellas artes españolas y la cultura, ganamos”.

“Va a ser una maravillosa experiencia que compartiremos con socios y amigos y que podremos ir ampliando para que cada vez sean más los artistas que logren llegar al gran público chino, ávido de un mercado tan prestigioso como es el arte de España”.

De izquierda a derecha: Ramón Córdoba, Coro López-Izquierdo, José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores y Luis Javier Gayá

 

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