“Expresión artística en los Jardines del Museo Cerralbo”
Cómo pintar por selección de tonos
A cargo de Pilar Fernández Duarte
El Museo Cerralbo fue construido entre el 1883 y 1893 por el Marqués de Cerralbo, aristócrata, coleccionista y arqueólogo. Este bellísimo palacio cumplía la doble función de residencia privada y galería de arte ó museo, donde exhibir sus amplias y variadas colecciones. El propio marqués dictaminó las directrices arquitectónicas de la edificación en la que integra las corrientes de la época: clasicismo y eclecticismo.
El jardín del Palacio basado en el estilo romántico inglés del siglo XIX, está ordenado en torno a un estanque central. En él se sitúan esculturas de seres mitológicos, fauna y bustos de emperadores romanos, así como el templete o mirador.
Entre su densa vegetación: acacias, castaños, tilos, jazmines, setos, y glicinias. Un entorno maravilloso y mágico en el que los alumnos extraerán toda su belleza.
PROGRAMA
Programa
– Primer boceto.
– Del encaje de alambre al encaje de empaste general aproximado.
– Encaje por selección de tonos.
– Mirar por filtros.
– El claroscuro.
– Tono local.
– Contrastando formas.
– Valoración de la obra.
– Interpretación de la luz.
– La luz y las sombras.
– Simplificación tonal en las zonas de luz.
– Expresión del tono de un color.
– Medición espacial.
– Pintar formas “negativas”.
– Dar luz oscureciendo, dar oscuridad, iluminando.
– Como trabajar con tonos planos.
– Trabajar desde la luz.
– Trabajar desde la oscuridad.
– La luz en la oscuridad.
– La sombra en la oscuridad.
– La química de los colores y su traducción a tonos.
– Utilización de tonos análogos.
– La perspectiva lineal.
– Perspectiva de tonos.
– Perspectiva aérea.
– Pintar lo que se quiere ver.
– El objeto positivo y el negativo.
– Medir por negativos.
– Texturas.
– El énfasis y el punto de vista personal.
– Enfatizar los perfiles.
– Unión de perfiles. Grupos.
– Selección de puntos de vista.
– La armonía.
– Equilibrios.
– La Composición.
– Cuando terminar un cuadro. Análisis final. Calidad de la obra final.
Materiales:
Lápiz negro, azul, verde y rojo. Sacapuntas con bolsa
Bloc DINA3.
Goma de carboncillo, maleable (gris).
Toallitas para las manos.
INFORMACIÓN PRÁCTICA:
Duración: 9 horas en 5 sesiones (2 h 15’por sesión)
Fecha y hora: 20, 21, 22, 23 y 24 de abril de 2015.
Precio:
Socios de la AEPE 80 euros
No socios: 110 euros
Lugar: Jardines del Museo Cerralbo
Calle Ventura Rodríguez, 17
Madrid
Plazas limitadas
Se facilitará a todos los alumnos un certificado o diploma de asistencia.
INSCRIPCIONES
Para inscribirse en el taller los interesados deberán mandar un mail a la dirección administracion@apintoresyescultores.es con los siguientes datos personales: nombre y apellidos, DNI y teléfono de contacto.
Una vez realizada la inscripción vía e-mail deberán abonar el importe del taller (antes del día 27 de abril) en ventanilla o por transferencia para hacer efectiva la plaza, al siguiente número de cuenta: Abanca IBAN ES82 2080 3136 54 3040001606
El beneficiario del ingreso es la AEPE.
MÁS INFORMACIÓN
ASOCIACION ESPAÑOLA DE PINTORES Y ESCULTORES
C/ Infantas, 30, 2º Drch.
28004 Madrid
Tel: 915 22 49 61 / 630 508 189
