La Junta Directiva reunida el día 23 de julio de 2015 ha acordado la nueva denominación de la recientemente remodelada Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores, que a partir de estos momentos pasará a llamarse «Sala Eduardo Chicharro», en honor al fundador y primer Presidente de la entidad.
La Sala contará con un logotipo propio que se incorporará a la cartelería e imagen visual de las actividades ligadas a la misma, y que coincide en colores con la tonalidad predominante en una sala que a todos gustará.
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Hemos revisado las normas mínimas para poder exponer en la sala, adjuntas a la solicitud y condiciones, que podéis descargaros aquí mismo:
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ACUERDO, SOLICITUD Y CONDICIONES Exposiciones Sala Eduardo Chicharro de la AEPE
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Plano Sala de Exposiciones de la AEPE
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Os animamos a todos los interesados a llamar a secretaría y solicitar más información
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LA ASOCIACION ESPAÑOLA DE PINTORES Y ESCULTORES CUENTA CON UNA SALA PARA REALIZAR EXPOSICIONES Y TODO TIPO DE EVENTOS ESPECIALES; UNA SALA PENSADA PARA ARTISTAS COMO TU.
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SI ESTAS INTERESADO EN CONTAR CON EL RESPALDO DE NUESTRA INSTITUCION, NO DUDES EN CONTACTAR CON NOSOTROS.
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[toggle title=»2015. 16 de octubre. CERO EN CONDUCTA. GENESIS DE UN LIBRO»].
[/toggle] [toggle title=»2015. Primera quincena de octubre. NERZA VILLEGAS Y GUSTAVO CORROCHANO»].
Mañana se inaugura la exposición “Trazados e impresiones” de Nerza Villegas
y Gustavo Corrochano en la Sala de la AEPE
La Sala de Exposiciones “Eduardo Chicharro” de la Asociación Española de Pintores y Escultores acoge mañana la inauguración de la muestra “Trazados e impresiones” de los artistas Nerza Villegas y Gustavo Corrochano.
El acto se celebrará a las 19 horas en esta sala situada en la sede social de la centenaria entidad. El Presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo López, apoyará una vez más con su presencia la creación artística y su difusión desde el espacio de la institución.
En esta exposición, tal y como aseguran sus autores, se busca establecer un diálogo entre la obra de los artistas Gustavo Corrochano y Nerza Villegas, quienes en cada una de sus pinturas evocan: sentimientos, sensaciones y sueños a través de trazados, manchas e impresiones, donde el color es el protagonista buscando siempre hacer partícipe al espectador de esta experiencia.
Ambos comparten un lenguaje pictórico afín que descubrieron en su paso por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid y ofrecen al público la oportunidad de percibir la riqueza visual de sus atrayentes obras.
La muestra se podrá visitar hasta el día 15 de octubre, de lunes a viernes, en horario de 10 a 13 horas y de 17 a 20 horas.
Catálogo digital Nerza Villegas y Gustavo Corrochano
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[/toggle] [toggle title=»2015. Segunda quincena de septiembre. PEDRO SANZ LOPEZ»].
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Catálogo digital de Pedro Sanz
Inaugurada la exposición de Pedro Sanz
El pasado viernes 18 de septiembre, a las 19 h. tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición del socio Pedro Sanz López en la Sala de Exposiciones “Eduardo Chicharro” de la Asociación Española de Pintores y Escultores y que lleva por título “Sólo galgos”.
El acto estuvo presidido por el Vicepresidente de la AEPE, Juan de la Cruz Pallarés García, quien estuvo acompañado por la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez, y los Vocales Alicia Sánchez Carmona y Juan Manuel López-Reina, quien dirigió unas emotivas palabras, además de la Tesorera Mercedes Ballesteros y el Delegado de Castilla La Mancha, Pablo Reviriego.
Tal y como nos presentó Ana Martínez, “Conocí a Pedro Sanz López hace varios años, dando ambos clases de Dibujo con una buena profesora.. Desde el primer día me sorprendió su facilidad para hacer retratos, bodegones y paisajes, para captar las luces y las sombras con total normalidad, temas que a todos nos parecían difíciles de afrontar y de resolver y él superaba con rapidez, seguridad y confianza en sí mismo, factores imprescindibles para que el trabajo de un buen artista resulte convincente a los ojos del espectador y le llegue de forma directa.
Pedro llegó hace muchos años al mundo del arte, pero su dedicación plena fue hace algunos años. Si el artista ve el mundo con ojos diferentes, su mundo estaba lleno de sensibilidad, ternura, fuerza, bondad y amor por la belleza. Su especialidad son los retratos al óleo de personas y mascotas,
Con este bagaje personal, un día sus ojos se encontraron frente a los ojos de un galgo y se vio reflejado en ellos. Podía haber elegido cualquier tema para esta exposición y con todos hubiera asombrado. Sin duda alguna. Y por qué galgos y no otro animal, otra raza de perro?
El galgo es un perro español, elegante, bondadoso, su silueta, de gran plasticidad pictórica, evoca movimiento rápido, ama la libertad de los campos, el aire libre y la buena compañía. Es temeroso y prudente y no se entrega con facilidad hasta no estar seguro de poder ser fiel para siempre.
En las miradas de los galgos que forman esta magnífica exposición encontramos temor, tristeza, fuerza, desamparo, bondad, emociones que Pedro conoce, maneja y sabe transmitir.
Nadie quedará indiferente después de ver el trabajo de este indiscutible artista que pone el alma en todo lo que hace y que con su magistral realismo y perfecta técnica nos lleva a descubrir el alma de los galgos a través de su mirada, que sin duda no podremos olvidar”.
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Inaugurada la exposición de Jaffa Groos
El martes día 8 de septiembre tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Alrededor del mundo”, que la socia Jaffa Groos presentó en la renovada Sala de Exposiciones “Eduardo Chicharro” de la Asociación Española de Pintores y Escultores. La inauguración que estuvo presidida por el Presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo, acompañado del Vicepresidente, Juan de la Cruz Pallarés, de la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez y diversos miembros de la Junta Directiva, como Mercedes Ballesteros, Alicia Sánchez Carmona, Pablo Reviriego y Rosa Gallego del Peso, fue un animado acto en el que no faltaron los amigos y numerosos visitantes, que se dieron cita para contemplar las pinturas y esculturas realizadas con diferentes materiales que la autora ha seleccionado expresamente para la muestra.
La introducción de la obra de Jaffa Groos se nos presenta así:
“Jaffa siempre ha estado fascinada por el diseño y ha alimentado su pasión estudiando y trabajando la arquitectura. Su carrera artística comenzó después de su traslado a Europa en 2001, y estuvo influenciada por sus experiencias en Suiza, Inglaterra y España. Su exposición a la riqueza cultural y artística de las ciudades europeas en las que ha vivido estimuló su interés y deseo de expresarse a través del arte.
Comenzó su trabajo con modelos en vivo que desarrollaron sus habilidades y capacidades de observación y representación. Con el tiempo, Jaffa ha evolucionado desde el realismo de la obra figurativa a un estilo más conceptual de mostrar el cuerpo humano.
Desarrolló aún más sus horizontes artísticos, mientras vivió y trabajó en Barcelona para incluir nuevos estilos de trabajo abstracto inspirados por el espíritu libre, la arquitectura, el arte de Barcelona y por el espectacular trabajo de artistas locales, como Gaudí y Miró. Más recientemente, con su trabajo en la Escuela de Cerámica de la Moncloa, en Madrid, Jaffa continuó desarrollando su estilo y técnicas artísticas, y también comenzó a expresar su talento artístico en la pintura trabajando en el Taller del Prado.
Como miembro de la AEPE, Jaffa tuvo la oportunidad de participar en numerosas exposiciones de arte en Madrid y recientemente ha ganado la medalla de Antonio Casero en el «52 Certamen de Artes Plásticas San Isidro». Además, las obras sus han sido también seleccionadas para ser dadas a conocer en otras exposiciones tanto en España como a nivel internacional.
Jaffa trabaja en barro, bronce, piedra y yeso”.
La exposición, que ha permanecido abierta desde el pasado día 2, se podrá visitar hasta el hasta el 14 de septiembre, en horario de lunes a viernes por la mañana, de 10 a 13 horas, y por la tarde, de 17 a 20 horas.
Ana Martínez Córdoba inaugura mañana en la Sala de Exposiciones de la AEPE
El martes 2 de junio, a las 19 h. tendrá lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Juegos de color y agua”, de la socia Ana Martínez Córdoba, en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución, y que se podrá vsitar hasta el próximo día 15 del mismo mes.
La propia autora nos introduce así la exposición:
«JUEGOS DE COLOR Y AGUA»
Mi pasión por el Arte viene de mis lejanos años de estudiante de Turismo. Más tarde mi formación como Grafólogo me permitió conocer que si la escritura es un test de personalidad, también lo es la pintura, porque ambas reflejan la auténtica personalidad del autor: qué pintamos, qué colores utilizamos más, cómo pintamos, por qué pintamos?
Soy pintora autodidácta. Desde mi primer viaje a la Ibiza de los años 70 mi mundo se llenó del color y la luz del Mediterráneo y empecé a pintar un mundo naïf de espacios abiertos llenos de magia, frescura y alegría de vivir. Los años van pasando, la forma de sentir va cambiando y la necesidad de expresión se hace diferente. Decidí conocer las vidas de aquellos pintores que me hacían pararme y emocionarme ante sus obras e intentar comprender qué habían sentido al pintarlas. Mi percepción del Arte cambió del simple hecho de «mirar» al de «sentir».
De la mano de Jorge Pedraza conocí el mundo de las Vanguardias, Nuria Ruiz-Vernacci me enseñó el lenguaje del dibujo, la composición, las luces, las sombras y el manejo del color y Marta Pérez Ibáñez y Tomás Paredes me introdujeron en el fascinante mundo del Mercado del Arte.
¿Qué es para mí pintar? Hoy es difícil pintar para vivir pero yo necesito vivir para mi pintar. Esa es mi fuerza. Deslizarme libremente al ritmo de la música dejándome llevar solo por mis sentimientos, jugando con los colores y el agua. Así es y así necesito que sea.
Catálogo digital Ana Martínez Córdoba
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[toggle title=»2015. Segunda quincena de mayo. CARLOS ROMANO»]
Carlos Romano inaugura el viernes en la Sala de Exposiciones de la AEPE
El viernes 22 de mayo, a las 19 h. tendrá lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Querido cisne: Arcadia”, del socio Carlos Romano en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución, y que ha podido visitarse desde el pasado día 18 y se prolongará hasta el 29 del mismo mes.
El propio autor nos presenta la exposición:
“Esta es una muestra en la que se concentran una serie de dibujos en tinta china realizados para el cuaderno poético trazos, líneas, letra de la poeta Jacqueline Coquies Maestre algunas pinturas y 2 instalaciones, toda la muestra gira entorno a la dicotomía que mi mundo interior siente entre el ser poético-espiritual que hay en las cosas y su constante ausencia, desvanecimiento, en mis obras el nido del cisne, el cuarto y redención cromática de producción más reciente, al igual que en el último vuelo descubro que hay una misteriosa necesidad de encontrarme en Arcadia, pero Arcadia siempre se acaba marchando como un cisne que solo voló perimetralmente por encima de tu corazón, al final uno llega a plantearse si este Apocalipsis de la existencia, conlleva una especie de razón platónica de vivir sostenidos en la nota de la ausencia de un paraíso del que tal vez venimos, o tal vez al revés, suspiramos por Arcadia porque anhelamos llegar a ella.
En cualquiera de estos dos casos encuentro muy interesante la idea del vacío como emanación del todo, ya que si no presto mi espíritu para el vacío, Arcadia se desdibuja y solo queda la rotura y la ausencia negra, en esta dirección doy mucha importancia a los espacios en blanco o semi-pintados que aparecen en mi obra”.
Catá¡logo digital Carlos Romano
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[toggle title=»2015. Primera quincena de mayo. MAVI RECIO, PILAR FERAN Y MACARENA POLO»]
Mavi Recio, Pilar Ferán y Macarena Polo inauguran el martes 5 en la Sala de Exposiciones de la AEPE
El día 5 de mayo, a las 19 h. tendrá lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Tres lenguajes”, de las socias Mavi Recio, Pilar Ferán y Macarena Polo, en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución, y que se podrá visitarse hasta el próximo día 14 del mismo mes.
La pintora Blanca Muñoz de Baena nos presenta la obra de Mavi Recio:
“La trayectoria artística de Mavi Recio está influenciada por los tres países donde ha vivido y ha expuesto su obra. Las ciudades de Madrid, Nueva York y Fráncfort le han aportado sus características diferentes y enriquecedoras. Su paleta de colores es fuerte y vitalista, a la vez que refleja, con sutileza, su gran sensibilidad. En sus cuadros se reflejan los artistas y los movimientos pictóricos que ella ha tomado como modelo en estas ciudades.
En la exposición va a mostrar, a través de sus lienzos, parte de esta historia.
Sus medusas huyendo de una basura que contamina los océanos, nos hacen sentir un arte comprometido con el Medioambiente.
Siempre buscando conceptos, tratando de innovarse empleando materiales, lienzos o temas fuera de lo común. En resumen, una pintura que se apoya no solo en el dibujo. Sino sobre todo, en la plástica y en la temática.
Sinopsis de un expresionismo con mensaje social”.
Francisco Molina Montero nos presenta la obra de Pilar Ferán:
“Pilar Fernández Antón, seudónimo de Pilar Ferán, es licenciada en psicología, comenzó a acercarse al mundo de la pintura como observadora y admiradora de los grandes pintores como Velázquez, Rafael o Murillo. De los autores contemporáneos destaca su devoción por Cezanne, Paul Klee y Juan Gris.
Cuando la vida profesional le permitió dedicarse a su gran afición decide profundizar en el conocimiento del lenguaje pictórico asistiendo a diversos talleres. Desde el año 2009 asiste al Taller del Prado donde su progresión ha sido rápida a través de la práctica de los diversos procedimientos pictóricos. Confiesa que para ella cada cuadro es un misterio y que un cuadro bien realizado le parece un milagro, “algo semejante a una sinfonía en la que los colores, las diversas texturas, formas, han de unirse para componer algo bello”. La armonía del conjunto cromático así como la perspectiva son los aspectos que más le atraen a la hora de elegir un motivo pictórico.
En esta pequeña muestra de 5 cuadros nos ofrece parcelas de su universo personal. Un retrato de su hija y 4 paisajes, lugares visitados que por la cromática, la luz, la perspectiva o la magia del momento, le han sugerido el deseo de pintarlos.
Ese equilibrio entre el desarrollo de la técnica y la exploración de su universo pictórico dan como resultado una obra sólida y sincera; todo ello unido a la inquietud por experimentar, nos deparará grandes frutos”.
Francisco Molina Montero nos presenta también la obra de Macarena Polo:
“Macarena Polo, artista chilena afincada en Madrid, desarrolla en su pintura dos premisas que, desde mi punto de vista, son fundamentales para poder trascender en el arte: una temática coherente que esté ligada a la experiencia vital del artista y un lenguaje pictórico propio, con la herencia lógica de la tradición pero con aportaciones personales.
Estos dos factores unidos hacen que una temática compartida por muchos artistas como el paisaje, transmita sensaciones muy diferentes. Macarena lo pinta desde sus circunstancias vitales y Madrid se convierte a la vez en un motivo y una excusa para desplegar un amplio abanico de recursos técnicos y emociones.
Su técnica se ha ido depurando con el tiempo, pero lejos de someterse a academicismos, explora posibilidades expresivas que no dejan de sorprendernos. El collage, la superposición de capas que palpitan desde el soporte y las transparencias, dan como resultado una superficie rica y compleja de texturas y matices cromáticos.
El resultado es una obra sincera y honesta que no deja indiferente al espectador”.
Catálogo Digital Mavi Recio, Pilar Ferán y Macarena Polo
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[toggle title=»2015. Segunda quincena de abril. ELENA PEREZ DE LA CRUZ»]
Elena Pérez de la Cruz inaugura el viernes 17 en la Sala de Exposiciones de la AEPE
El viernes 17 de abril, a las 19 h. tendrá lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Realismo de un alma”, de la socia Elena Pérez de la Cruz, en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución, y que se podrá vsitiar hasta el próximo día 30 del mismo mes. La propia autora nos introduce así la exposición: «REALISMO DE UN ALMA” Soy una pintora atrevida. Lo mismo hago retratos de estudio al estilo clásico, que pinto transparencias del agua y la luz del mar, un colorido pavo real en todo su esplendor, paisajes, un desnudo impresionante al más puro estilo velazqueño, bello y cargado de un erotismo salvaje, y otra figura de una joven de color en tiempos de carnaval…, y algún retrato a lápiz de personajes populares. También muestro una pequeña serie de tres modelos de flores, resaltando el titulado rosae, que parece salirse del cuadro para ser realidad. Como osadía, me he permitido realizar un poco de pintura “pop” con cuatro muestras, que me han hecho divertirme en el proceso de creación. Y como, propiedad privada y muy entrañable para mi, es el retrato que realicé de mi padre, en el que traté de resaltar el aura de él y su gesto, mediante el bicolor de las luces. Me permito enseñaros, como homenaje, precisamente a mi padre Don Edmundo Pérez Fernández, que fue también pintor, una muestra artesanal de una pieza de varios utensilios, que él realizó íntegramente en yeso y posteriormente pintados.
Catálogo digital de Elena Pérez de la Cruz
Catálogo digital Jannet Challapa
http://www.interesarte.tv/channa-challapa-luz-y-color-fotografia/
Jannet Challapa inaugura el viernes 10 en la Sala de Exposiciones de la AEPE
El viernes 10 de abril, a las 19 h. tendrá lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Luz y color”, de Jannet Challapa, en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución.
Javier Sarrió inaugura el martes en la Sala de la AEPE
El próximo martes 3 de marzo, a las 19 h. tendrá lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Poesía y color”, del socio Javier Sarrió, en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución. La exposición nos la presenta así Bernardo Palomo, Crítico de Arte de Jerez de la Frontera: “Javier Sarrió, pintor alicantino autodidacta con una larga trayectoria y una carrera llenas de etapas exitosas. La pintura de Sarrió se sustenta en un contundente armazón compositivo; un esclarecedor dibujo cimenta una realización que asume el impacto del color con determinación, permitiéndole que actúe con decisión y desarrolle su función expresiva; al mismo tiempo diluye los contornos de la ilustración para provocar que la precisa pincelada desencadene todo su argumento formal. De esa manera, su obra establece muchos registros, manifiesta un fuerte grado de plasticidad desde esa masa densa de pigmentos acertadamente dispuestos, crea un proceso escénico a través del cual el paisaje surge acondicionado en unos horizontes de encanto y emocionante lirismo, adecua las naturalezas muertas a un entorno cercano e íntimo, dejando que aquellas actúen y desarrollen su potencia formal, establece unas gamas de colores de arbitraria disposición lo que acentúa el delicado carácter de sus composiciones y las dota de un personalísimo argumento visual y, además lo envuelve todo de una sutil atmósfera que patrocina un entorno donde los elementos desarrollan su función específica libre de ataduras representativas. Javier Sarrió parece desmaterializar lo real, quitarle el discurso al tiempo y diluirle su espíritu de inmediatez. Y lo hace para que esa historia tan bellamente pintada, trueque el color de sus formas en bellas turquesas, en verdes dulcemente melados y en etéreos ocres de dorados luminosidades. Por eso, la pintura de este autor atrapa la mirada para llevarla a un espacio de mayor sutileza, de menos inmediatez, allí donde las formas han sido desposeídas de su naturaleza habitual para aderezarlas de una bella y colorista pátina de brillantez y emoción. Después de dos décadas…, sigue pintando bellos horizontes, guiñándole la mirada a los colores, envolviendo de trascendencia los objetos cercanos y escribiendo versos con las dulces sensaciones de una expresión sutilmente transcrita”.
Catálogo digital Javier Sarrió
Inaugurada la exposición de Javier Sarrió en la Sala de la AEPE
El martes lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Poesía y color”, del socio Javier Sarrió, en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución y que estuvo presidida por el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo. Al acto asistieron además el Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte, Tomás Paredes Romero, la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez, el Bibliotecario, Fernando de Marta, y otros miembros de la Junta Directiva, como el Delegado de Barcelona Carlos Ballesteros. Javier Sarrió estuvo rodeado de amigos y numerosos socios que se desplazaron hasta nuestra sede social para asistir al evento. Toda la información completa, así como el catálogo digital que con tal motivo ha editado la Asociación Española de Pintores y Escultores, se puede consultar en la pestaña Sala AEPE.
http://www.diarioinformacion.com/cultura/2015/03/05/javier-sarrio-expone-madrid/1606179.html
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[toggle title=»2015. Segunda quincena de Febrero. ANA MORALES»]
Ana Morales inaugura el viernes 20 en la Sala de Exposiciones de la AEPE
Este viernes 20 de febrero, a las 19 h. tendrá lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Ecléctica Ana”, de la socia Ana Morales, en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución. “Ecléctica Ana” se presenta así: En 2015, un año que hasta hace poco resonaba a futurismo, Ana Morales López decide hacer un regreso al pasado y en esta especie de retrospectiva ecléctica hará repaso de su trayectoria para mostrar su obra en la Asociación Española de Pintores y Escultores.ANONIMO
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[toggle title=»2015. Primera quincena de Febrero. SONIA CASERO»]
Catálogo digital de Sonia Casero
El próximo martes 3 de febrero, a las 19 h. tendrá lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Ad Libitum”, de la socia Sonia Casero, en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución. La propia autora nos presenta así su exposición “Ab Libitum” Se presenta en esta muestra una serie de obras de técnica mixta en la que principalmente se incluyen temas de la naturaleza y del paisaje. El conjunto de la exposición tiene un nexo de unión que se basa sobre todo en el tratamiento del color y de las formas de una manera libre e intuitiva, Ad lib. Sin ajustarse a los cánones clásicos ni a las normas… alguna de las obras podría asemejarse a un diario personal e íntimo. En el que tras un proceso de reflexión y análisis, trabajo a piacere sugiriendo nuevas imágenes y conceptos pictóricos en armonía con la naturaleza observada previamente conceptualizada. Durante este proceso de búsqueda encuentro formas de expresión individual, en las que acabo interpretando el paisaje hasta llegar a una simplicidad formal, experimentando con el tratamiento del color, las formas y las composiciones.
Inaugurada la exposición de Sonia Casero
Ayer tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Ad Libitum”, de la socia Sonia Casero, en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución y que estuvo presidida por el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo. Al acto asistieron además el Vicepresidente, Juan de la Cruz Pallarés, la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez, la Vocal Alicia Sánchez Carmona, el Bibliotecario, Fernando de Marta, la Tesorera, Mercedes Ballesteros y otros miembros de la Junta Directiva, como Pablo Reviriego. Sonia Casero estuvo rodeada de amigos y numerosos socios que se desplazaron hasta nuestra sede social para asistir al evento.
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[toggle title=»2015. Segunda quincena de Enero. PAULINO LORENZO TARDON Y FELIX ARRANZ ENJUTO»]
Catálogo digital Paulino Lorenzo y Félix Arranz
El viernes se inaugura la muestra de Paulino Lorenzo y Félix Arranz Este viernes 16 de enero, a las 19 h. se inaugura la exposición titulada «Contraste entre dos segovianos», que reúne pinturas de Paulino Lorenzo y esculturas de Félix Arranz. En palabras de Paulino Lorenzo, «Es la segunda vez que expongo en la Asociación. La primera fue en 1994 y hay algo que vincula, que une, ésta con mi primera exposición individual en 1979 en la Galería Ticiano en Valencia. En esa ocasión el crítico de arte Don Carlos Senti, escribía en el diario Levante la siguiente crítica: “Esperamos ocuparnos largamente de esta pintura de coloración, que no nos atreveríamos a calificar de fauve, pero que tiene algo especial y singularísimo. Diríamos que es una amable y certera exageración de los tonos». Quince años más tarde el ilustre Don Manuel Iñigo, experimentado pintor, después de un buen rato de contemplar mi obra a solas conmigo va y me dice: «Caray que hay formas de pintar». Ahí queda eso. Debe de haber algo que yo no capto. Pinto como lo veo y siento. Lo cierto es que siendo estudiante me distinguía en cuanto al color, según opinión de mis profesores. Ya finalizando la carrera, llego como profesor, con técnicas innovadoras de Estados Unidos, en cuanto al estudio del color, el pintor Iturralde, quien hizo a los alumnos de Profesorado unas pruebas para comprobar la percepción del color. Al único que ese las tuvo que repetir fue a mí. En 1981, J. Turriano tiene también su criterio cuando escribe: “… En el estilo gusta de realizar una coloración y pigmentación de tonalidades vivas y eléctricas que pueden estar entre un Van Gohg, Anglada Camarasa, Torragero, y Saenz de Tejada… En el fondo Paulino Lorenzo es un expresionista que plasma el gesto, el chispazo, y la sensación fuerte. En Julio de 1995 escribe Antonio Madrigal: ..”De modo que no estamos aquí ante el típico paisajista neo-impresionista castellano… se decanta por un neo expresionismo o “neofauvismo»…. o sea, un cóctel Munch, Utrillo y Lautrec, en el cual domina, naturalmente, personalidad propia del artista “. Después de lo dicho, vean la obra expuesta y opinen, ¿Sigo siendo algo de lo que se dice en el primer párrafo? Félix Arranz Enjuto, segoviano, como yo, escultor autodidacta, lleva más de 35 años tallando madera como hobby. Es creativo, muy singular, él dice que no quiere parecerse a nadie.
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[toggle title=»2015. Primera quincena de Enero. PILAR FERNANDEZ DUARTE»]
Catálogo digital Pilar Fernández Duarte
Inaugurada la muestra de Pilar Fernández Duarte en la Sala de la AEPE El viernes 9 de enero, a las 19 h. tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Renacimiento”, de la socia Pilar Fernández Duarte, en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución. Dibuja retratos desde su niñez. A la edad de 15 años comienza en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artisticos de Madrid. Ampliando sus estudios en las prestigiosas escuelas PARSONS, VISUALS ARTS y New School for Social Research en Nueva York. Trabaja como Ilustradora, Intercaladora en dibujos animados, maquetacion de Revistas, retoque de fotografia, diseño grafico en Agencias de Publicidad DARDO, Estudios Moro, Editorial Golf, Miller Freeman Studio, etc(Madrid). Su actividad docente comenzó también de muy joven, con 20 años, en el Colegio Nuestra Señora de la Hoz. En el 2000 abre su Academia de Dibujo Y Pintura ARTE RETIRO, desarrollando su propio método personal y edificando una base sólida de conocimientos, donde enseña todas las técnicas artísticas. En 2013 es miembro de la Asociación Española de Pintores y Escultores y Profesora en Curso de Dibujo en su sede. En 2014, profesora en curso de «Retrato o la psicología en el Arte», en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Exposiciones: 2011: AGORA Gallery (Nueva York), 2012: Art Fusion Galleries (MIAMI), Sala-expo Hotel URBANO (Miami) 2013: Certamen «San Isidro» en la sala de exposición La Lonja (Madrid) y C. Cultural Nicolás Salmerón (Madrid). “Pilar Fernández Duarte es una artista figurativa, nacida en Barbastro (Huesca), Rigurosamente disciplinada, representa la promesa de la continuación de clásicos y emocionales retratos. Crea imágenes de una encantadora y eterna belleza, en monumentales rostros, realizados con fantástica y virtuosa precisión. La vista es regalada por la increíble fuerza »en los ojos y pelo de los modelos, que trasciende de lo físico y material. Artista autodidacta, dado que comienza a pintar retratos ya con cuatro años, asiste a sus primeras clases de carboncillo con 15 años. Más tarde estudia en una de las más prestigiosas escuelas de diseño de Nueva York, Parsons School y Visuals Arts. Su trayectoria profesional se extiende como retratista profesional, enseñanza, diseño editorial y publicitario».
ArtistSpectrum, Magazine
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[toggle title=»2014. Segunda quincena de Diciembre. JUAN MANUEL LOPEZ-REINA»]
Catálogo digital Juan Manuel López Reina
Inaugurada la exposición de Juan Manuel López-Reina
El pasado viernes 19 de diciembre, a las 19 h. tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Color y movimiento”, del socio y miembro de la Junta Directiva de la AEPE, Juan Manuel López-Reina Coso, en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores situada en la sede de la institución, y que coincidió con la tradicional copa de Navidad con la que la entidad viene felicitando de forma tradicional a cuantos amigos y socios se acercan a compartir estos días la magia de la Navidad. Juan Manuel López-Reina Coso ha elegido una frase muy sugerente para enmarcar lo que es la exposición de sus últimas obras, perteneciente a un autor anónimo ruso: “Un músico compone una melodía combinando notas, de acuerdo con determinadas relaciones; un poeta compone un poema poniendo en buen orden los pensamientos y las palabras; y un pintor crea un cuadro ajustando con el mejor orden los pensamientos, las formas y los colores”. Nervioso y emocionado, presentó sus últimos trabajos en los que está experimentando profundamente con nuevas sensaciones y materiales con los que nos va a mostrar una nueva imagen de un López-Reina renovado. http://lamiradaactual.blogspot.com.es/2014/12/juan-manuel-lopez-reina-en-la-sala-de.html 
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[toggle title=»2014. Primera quincena de Diciembre. PABLO REVIRIEGO»]
Catálogo digital Pablo Reviriego
Inaugurada la exposición de Pablo Reviriego
Ayer día 2 de diciembre tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Pequeñas grandes obras”, que el socio Pablo Reviriego presentó en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores. La inauguración que estuvo presidida por el Presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo, acompañado por el Vicepresidente, Juan de la Cruz Pallarés, la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez y diversos miembros de la Junta Directiva, como Mercedes Ballesteros. Fue un animado acto en el que no faltaron los amigos y numerosos visitantes, que se dieron cita para contemplar casi una treintena de acuarelas, técnica en la que es especialista el autor, como el Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte, Tomás Paredes, que no quiso perderse esta cita en la que manifestó su simpatía por las múltiples actividades que viene realizando la AEPE y que están haciendo de la entidad una constante referencia en la vida cultural y artística española. La introducción de la obra de Pablo Reviriego nos la presenta el miembro de la Real Academia de San Telmo, Juan B. de Ocaña, con unas sencillas palabras: “Pablo Reviriego aporta en esta exposición de pequeño formato en la A.E.P.E. el magnífico regalo de su extraordinaria sensibilidad y de su refinada maestría en el difícil y bello procedimiento de la acuarela, que él ha potenciado, ha hecho más ágil, mas aérea y más espiritual. Nos ofrece una precisa y ajustada lección de virtuosismo de depurada técnica en continua evolución mágica tan grata para la emoción. La sutilidad de la mancha que inunda musicalmente el seno de las aguas y que se engrandece en los amplios espacios, inundándolos de luz, atesora y distribuye generosamente el color, nacido de una paleta brillante y rica”. La exposición permanecerá abierta desde ayer martes 2 hasta el 17 de diciembre, en horario de lunes a viernes por la mañana, de 10 a 13 horas, y por la tarde, de 17 a 20 horas. 
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[toggle title=»2014. Segunda quincena de Noviembre. ANGELA PALOMEQUE»]
Catálogo digital Angela Palomeque
Inaugurada la exposición de Angela Palomeque El pasado martes 18 de noviembre, tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición de pintura de la socia Ángela Palomeque, que corrió a cargo del Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, acompañado del Vicepresidente, Juan de la Cruz Pallarés, de la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez y otros miembros de la Junta Directiva como Juan Manuel López Reina, Alicia Sánchez Carmona, Fernando de Marta, Mercedes Ballesteros y los Delegados Rosa Gallego y Pablo Reviriego. En las paredes de la sala de exposiciones de la AEPE, cuelga ya una interesante muestra de esta pintora y periodista que lleva por título “Naturaleza y Música”. Según ella misma nos explica: “Mi exposición es una llamada a los artistas que tengan unos minutos para añadir comentarios creativos a mis cuadros. Para esto expongo en la sala de la AEPE, cuya sala está encerrada en cuatro paredes, aunque con la solera de ser una asociación centenaria. “Pinto porque si no reviento. Sé que me queda mucho que aprender. He compaginado este Arte con la vida, con el periodismo, con el amor…” NATURALEZA Y MÚSICA A muchos pintores nos conmueve la Naturaleza: grandiosa madre tierra en la que vagamos. Ella calma el espíritu inquieto y a la par que arrebata el alma, mece los pensamientos con el ritmo que imponen las estaciones, las luces y las sombras. El deseo de lo infinito subyace al hilo de lo imponente. ¿Y qué decir de la Música? Sonidos que emiten formas, a veces melodiosas, como si de partituras musicales se tratara; otras inesperadas, quebradizas, escondidas… Como aprendí de Kandinsky al leer su libro “El punto y la Línea”. Esta exposición refleja una pequeña parte de mi alma en la búsqueda e intento de encontrar un profundo medio de expresión en el caminar de la vida».
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[toggle title=»2014. Primera quincena de Noviembre. MIGUEL LISBONA»]
Catálogo digital Miguel Lisbona
Inaugurada la exposición de Miguel Lisbona Ayer día 4 de noviembre tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “La pintura: entre la emoción y el orden”, que el socio Miguel Lisbona presentó en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores. La inauguración que estuvo presidida por el Presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo, acompañado por la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez y diversos miembros de la Junta Directiva, como Mercedes Ballesteros, Alicia Sánchez Carmona, Pablo Reviriego y Rosa Gallego del Peso, fue un animado acto en el que no faltaron los amigos y numerosos visitantes, que se dieron cita para contemplar casi una veintena de obras realizadas con técnica mixta sobre diferentes materiales como el lienzo, papel y madera. La introducción de la obra de Miguel Lisbona nos la presenta el poeta, crítico de arte, historiador, traductor y ensayista español de la Generación del 50 José Corredor-Matheos, con unas sencillas palabras: “Toda obra de arte se produce en un punto de encuentro entre el caos primigenio, donde bullen potencias y pulsiones que constituyen los materiales de la creación, y la obra ya realizada. Podemos equiparar así la creación artística con la formación de la vida, tal como la entienden los biólogos. El artista, Miguel Lisbona en este caso, refleja en su pintura esta pugna entre la tendencia original a la disolución y la contraria de constituir cierto orden y cierta armonía. Considero decisiva la acción de la luz, aquí muy vivo, vibrante, en largas y encendidas pinceladas. En ocasiones, rojos e, incluso, azules, producen la sensación de llamas. Se advierte la herencia informalista, pero, al contrario de la disolución que se daba en aquella corriente de los años cincuenta y parte de los sesenta, aquí no existe la intención de dejar que se propague el fuego incontroladamente, sino que se encauza.Color, unas veces nítido, concreto; otras, entreverado de otros colores y tonos, o en madejas que coinciden, en un mismo cuadro, con espacios delimitados geométricamente. Una geometría flexible que no se sobrepone a la fuerza y la emoción, sino en concierto con ella, creando marcados ritmos, relevantes en la composición. Me parece muy acertada la observación de Ángel Arribas sobre la doble atracción de este Artista por Pollock y Rothko, dos grandes polos de la segunda mitad del siglo XX, aparentemente opuestos. En el pasado, el arte tenía ya trazada cierta orientación, propuestas de camino. En nuestro tiempo todo parece por hacer, todo se presenta con opciones diferentes, y el artista se encuentra solo, suspendido en el vacío, agarrado a sus pinceles. Como siempre, una vez se ha vislumbrado algo, es cuestión de trabajar. Miguel Lisbona lo hace con responsabilidad, con rigor y, lo que importa más, con creatividad”. La exposición permanecerá abierta desde ayer martes 4 hasta el 14 de noviembre, en horario de lunes a viernes por la mañana, de 10 a 13 horas, y por la tarde, de 17 a 20 horas. 
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[toggle title=»2014. Segunda quincena de Septiembre. Mª CARMEN DE LA CALLE LLURBA»]
Catálogo Mª Carmen de la Calle Llurba
Inaugurada la muestra de Mª Carmen de la Calle Llurba
Ayer día 16 de septiembre, tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición “Soñando caminos”, que la socia Mª Carmen de la Calle Llurba presentó en la Sala de Exposiciones de la Asociación Española de Pintores y Escultores. La inauguración estuvo presidida por el Presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo, y por la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez, acompañados por diversos miembros de la Junta Directiva, como el Bibliotecario, Fernando de Marta, la Tesorera, Mercedes Ballesteros, y la Vocal, Alicia Sánchez Camacho, además de contar con Pablo Reviriego y Eugenio López Berrón. La inauguración resultó ser un acto muy animado en el que no faltaron los amigos y numerosos visitantes, que se dieron cita para contemplar los paisajes y las nubes de una pintora en la que lo onírico gana fuerza y se convierte en el centro de su obra. La anécdota de la jornada corrió a cargo de los vecinos de balcón de nuestra Asociación Española de Pintores y Escultores, quien desde su terraza contemplaban el acto y terminaron sumándose al mismo, e incluso compraron dos de las obras que desde su casa veían colgadas de las paredes de la Sala de Exposiciones de la AEPE.
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[toggle title=»2014. Segunda quincena de Junio. ALICIA SANCHEZ CARMONA»]
Catálogo digital de Alicia Sánchez Carmona
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[toggle title=»2014. Segunda quincena de Mayo. ANTONIO ROCA»]
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[toggle title=»2014. Primera quincena de Mayo. BARBARA BAÑO»]
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[toggle title=»2014. Segunda quincena de marzo. CARMEN DURAN, ANTONIO ARCONES Y JAVIER FUENTES»]
Catálogo. Carmen Durán, Antonio Arcones y Javier Fuentes
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[toggle title=»2013. MANUEL SALAZAR YANES»]
Catálogo Manuel Salazar Sala de Exp.de la AEPE
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