Noticias y Publicaciones archivos - Página 228 de 260 - Asociación Española de Pintores y Escultores

Una delegación de la Casa Mansudae visita la AEPE

31/10/2014 por MD.B.P.

El pasado día 9 de julio de 2014, una representación de la Asociación Española de Pintores y Escultores, encabezada por su Presidente, José Gabriel Astudillo López, su Vicepresidente, Alejandro Aguilar Soria y su Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez, mantuvieron una entrevista con el Embajador de la República Popular Democrática de Corea en el Reino de España, Kim Hyok Chol, en la sede de su Cancillería.

En este primer encuentro se ha habló del mundo del arte, específicamente de los pintores y escultores como catalizadores de la creatividad, y como elemento vital en las relaciones internacionales, ya que las bellas artes, la belleza en sí, tienen como fin y misión la unión de culturas, pueblos y razas, más allá de estados, ideologías y religiones.

Todas estas premisas fueron puestas de manifiesto a lo largo de la reunión mantenida, y también se habló del Mansudae Art Studio, el mayor centro de producción de arte de la República Popular Democrática de Corea, compuesta por más de 1.000 artistas pintores y escultores, ávidos por descubrir la mejor pintura española, su técnica, luz y color y a quienes, desde la posición privilegiada que mantiene la Asociación Española de Pintores y Escultores, como entidad referente en el mundo del arte español, se lanzó una invitación de forma cordial y sincera.

El descubrimiento de la luz y el color de la pintura española son determinantes a la hora de abrirnos las puertas fuera de nuestras fronteras. Los países asiáticos que por tradición no han conocido la pintura al óleo hasta hace relativamente poco tiempo, se encuentran deslumbrados por nuestra maestría y nuestra técnica, y quieren estudiar en profundidad nuestros procedimientos, mientras que en España, nos gustaría perfeccionar la técnica que ellos dominan por tradición.

Con estas premisas, y fruto de esta primera entrevista, el pasado día 27 de octubre, una delegación de la prestigiosa Casa de Creación Mansudae, nos visitó en la sede social de la AEPE, manteniendo un intercambio de ideas entre los creadores de ambos países, y en la que se comenzó a perfilar un plan de formación mediante el cual cada país, enseñara de una forma más específica sus procedimientos artísticos.

En el lenguaje universal que es el arte, la reunión transcurrió con la ayuda de varios traductores, mientras el genial pintor Ramón Córdoba Calderón, realizó una demostración de apenas una hora en la que pintó un cuadro de forma rápida y magistral, dejando plenamente satisfechos a los artistas que nos visitaban por la demostración de técnica y el dominio del color y la forma que realmente les impactó.

Al finalizar el acto, en el que estuvieron presentes además del Presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo López, la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez, el Director de la Gaceta de Bellas Artes, Juan de la Cruz Pallarés, el Bibliotecario, Fernando de Marta y la Vocal, Alicia Sánchez Carmona, comenzó la visita a la sede de nuestra institución y en un ambiente menos formal se departió sobre las técnicas y estilos del arte occidental.

Por parte de la Casa de Creación Mansudae nos visitaron:

Kim Hyok Chol, Embajador de Corea en Madrid

Sr. Kang, Secretario de la Embajada y traductor

Kim Song Min, Vicepresidente de la Casa de Creación Mansudae

Kim Sok Sam, Vicepresidente de la Casa de Creación Mansudae y Presidente de la Compañía 4.27 S.A.

Kim Sun Ho, Instructor del Departamento de Creación

Hong Chang Ui, Instructor del Departamento de Relaciones Internacionales

U Ung Ho, Director de Creación de Escultura

Ri Song Gun, Director de Creación de Pinturas al Estilo Coreano

Kim Myong Un, Director de Creación de Pintura al óleo

Han Jong Chol, Director de Creación de Artesanía

Kim Yong Guang, Gestor de la Compañía 4.27 S.A.

La AEPE se consolida como entidad artística de referencia nacional

24/10/2014 por MD.B.P.

Por primera vez en 104 años la Asociación Española de Pintores y Escultores mantiene abiertas cinco exposiciones simultáneamente. En palabras de su Presidente, José Gabriel Astudillo López, “este es un hecho único en la larga historia de la entidad, que no viene más que a corroborar que la AEPE se está consolidando definitivamente como una de las principales instituciones culturales y artísticas de nuestro país, y eso sólo es posible gracias a nuestros socios, unos entusiastas amantes del arte, siempre dispuestos a colaborar en cuantos eventos organiza la Asociación”.

El pasado 13 de septiembre se inauguró la exposición WT Art, la I Muestra de Arte Contemporáneo de Huete, en el Museo de Arte “Florencio de la Fuente”, un magnífico certamen que ha tenido que ser prorrogado por el éxito de público que atrae y por las múltiples visitas de escolares de la zona que están conociendo así de primera mano, el arte contemporáneo actual. Y lo hacen gracias a la Asociación Española de Pintores y Escultores.

Fue el 3 de octubre cuando dio comienzo el homenaje que con motivo del cuarto centenario de El Greco, inauguramos en el mismo centro de Toledo, en la Sala de Exposiciones del Archivo Histórico Provincial donde aún podrá visitarse hasta el día 2 de noviembre. Una exposición única que ha demostrado su singularidad en las múltiples peticiones de otras localidades y ayuntamientos de toda Castilla La Mancha, que la AEPE ya ha recibido para llevar allí esta exposición. Por eso, tras Toledo, la muestra visitará Valdepeñas, Ciudad Real, Alcázar de San Juan y otras históricas localidades que ya lo han publicitado en sus programas culturales.

El 10 de octubre fue el turno para la exposición de Paco Díaz, el ganador del Premio Fundación Marazuela del Ecxmo. Ayuntamiento de Las Rozas en la pasada edición del Salón de Otoño 2013, que bajo el título de “Al fin una casa”, presentó sus últimas creaciones sobre el paisaje arquitectónico de distintos cementerios. Y ahí estuvo también la Asociación Española de Pintores y Escultores.

Por fin el día 15 de octubre tuvo lugar la inauguración de la exposición “Tres siglos de escultura: Fundición Codina”, que comisariada por la Secretaria General de la Asociación Española de Pintores y Escultores, muestra hasta el próximo 1 de diciembre en el Castillo de San José de Valderas de Alcorcón, un total de 80 esculturas de artistas de primer orden como Benlliure, Clará, Rodin, Blay, Coullaut Valera, Manrique, Lasanta, y un largo etcétera, que nos sitúa como promotores de exposiciones de relevancia excepcional.

Y para finalizar, el día 16 de octubre se inauguró la muestra de los Premios del 80 Salón de Otoño 2013 en la Nave de Motores de Metro de Madrid. Una exposición que reúne obra de los doce artistas que el pasado año lograron un premio en el prestigioso certamen nacional, y que presenta los últimos trabajos de Antonio Cerrato, Javier Larrumbide, Carla Hoet, David Montes Alonso, Brigitte Mathieu, Paco Díaz, Marisa Landaluce, Pedro Anía Gérez, Carlos Ballesteros, Angel Arribas, Victoria Moreno y Raúl Gil Rodríguez.

Cinco exposiciones abiertas, repartidas por toda España, en un otoño lleno de vida para la Asociación Española de Pintores y Escultores que como aseguró Tomás Paredes, Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte, en la última inauguración que tuvimos y a la que asistió, “esta increíble y frenética actividad que ahora tiene la Asociación Española de Pintores y Escultores, demuestra la acertada gestión al frente de la presidencia de José Gabriel Astudillo López, quien ha conseguido dar un completo giro a la entidad, renovándola y actualizándola y logrando destacar, con gran esfuerzo y unas tremendas dosis de ilusión, entre otras instituciones artísticas españolas. Y es justo esa revalorización de la entidad que está llevando a cabo, la que admiramos con gozo y aplaudimos todos los que conocemos de su historia”.

Es pues, motivo más que suficiente para felicitar desde estas líneas a todos los socios y amigos de la Asociación Española de Pintores y Escultores por este hito en la historia de la entidad que sólo a ellos se debe.

Reunión del Jurado del 81 Salón de Otoño

21/10/201421/10/2014 por MD.B.P.

Ayer día 20 de octubre tuvo lugar la reunión del Jurado de selección y calificación de la edición número 81 del tradicional Salón de Otoño.

El Jurado ha estado formado por artistas de la talla del pintor, escultor y grabador Rafael Canogar y del escultor José Luis Fernández, así como del Presidente de la Asociación Nacional de Críticos de Arte, Tomás Paredes, la Directora de la Fundación Fiart (Fondo Internacional de las Artes), Alma Ramas, y el Director de la Fundación Maxam, Rafael López-Sors, actuando como Presidente del mismo José Gabriel Astudillo López y como Secretaria Mª Dolores Barreda Pérez, ambos con voz pero sin voto y en representación de la Asociación Española de Pintores y Escultores, entidad organizadora del certamen.

Tal y como comenta José Gabriel Astudillo, “para la Asociación Española de Pintores y Escultores ha sido un gran triunfo conseguir una participación tan elevada y con tanta calidad, y ha sido sobre todo un enorme éxito, y muy destacable, conseguir un fallo tan fiable avalado por un jurado compuesto por personalidades tan importantes y representativas del mundo del arte en España”.

“La gran sorpresa de esta edición ha sido la gran cantidad de obras presentadas al concurso, la enorme calidad que las mismas tenían y la firme unanimidad conseguida en la decisión de la concesión de los premios, lo cual nos indica que estas obras contaban con el respaldo que acredita su calidad”, señala Astudillo.

En total han sido veintidós las obras premiadas, que junto a las seleccionadas, se exhibirán en la exposición del 81 Salón de Otoño que se inaugurará el próximo día 14 de noviembre en la Casa de Vacas del Parque del Buen Retiro de Madrid, a las 19 h., día en el que se darán a conocer las actas del Jurado y la relación de premiados.

Al acto de inauguración de la exposición, que permanecerá abierta hasta el día 30 de noviembre, asistirán distintas personalidades del mundo de las artes y las letras, así como los patrocinadores y miembros del Jurado, quienes harán entrega de los premios.

Es de destacar el enorme esfuerzo que está realizando la Asociación Española de Pintores y Escultores por hacer del ya tradicional Salón de Otoño un referente en la vida artística española, sobre todo en las dos últimas ediciones, ya que para la del año pasado contó con el pintor manchego Antonio López y con el escultor madrileño Julio López Hernández, como miembros del Jurado, mientras que para esta edición se ha dado un cambio radical con la colaboración de Rafael Canogar y del escultor José Luis Fernández, haciendo un giro a los movimientos estéticos que representan y como una forma de no encasillar el certamen en una corriente estética determinada.

Como asegura Astudillo, lo principal del Salón de Otoño “es el descubrimiento de los jóvenes valores y la posibilidad que les brinda nuestra convocatoria de hacerse visibles ante la crítica especializada y la opinión pública en general, siendo una plataforma de descubrimiento de nuevas promesas, espíritu con el que nació el Salón de otoño y con el que perdura en la actualidad”.

La AEPE mantiene abierta la exposición de obras de los Premios del 80 Salón de Otoño 2013, en la Nave de Motores de Metro de Madrid, en la que se pueden ver obras de los artistas premiados en la pasada edición, en una muestra que combina muy bien los elementos expositivos con la maquinaria presente en la sala, y en donde cobra más sentido que nunca, la calidad de los premios otorgados el pasado año.

De izquierda a derecha: Rafael Canogar, Rafael López-Sors, José Gabriel Astudillo, Alma Ramas, Mª Dolores Barreda, Tomás Paredes y José Luis Fernández

Todas las fotos de la Reunión del Jurado del 81 Salón de Otoño

Celebramos el Patrón de la AEPE con una Jornada de Puertas Abiertas

20/10/2014 por MD.B.P.

El viernes 17 de octubre, un día antes de la festividad del Patrón de la Asociación Española de Pintores y Escultores, San Lucas, se celebró la Jornada de Puertas Abiertas que ya el año pasado instituyera como tradición el Presidente de la entidad José Gabriel Astudillo, y en la que contamos con la compañía de muchos socios y amigos que se acercaron a conocer nuestras instalaciones, a saludar a compañeros y amigos y en definitiva, a conocernos por dentro y charlar animadamente.

Eso mismo es en lo que hizo hincapié José Gabriel Astudillo, en destacar que hay que hacer un hueco para poder hablar, olvidándonos del ordenador y del teléfono móvil; simplemente charlar y disfrutar de la compañía de otros artistas que nos van a entender y comprender y con quienes vamos a compartir el amor común por el arte.

Fue una tarde entrañable en la que pudimos escuchar vuestras cariñosas palabras, compartir vuestras inquietudes y preocupaciones y charlar en animada compañía de todo lo que afecta y preocupa a los artistas.

Una experiencia que tenemos que repetir muy pronto para estrechar más el cerco que nos une y para intentar conocernos y compartir experiencias tan enriquecedoras siempre en este tipo de actividades.

Finaliza con gran éxito el Taller de Sonia Casero

20/10/2014 por MD.B.P.

El Taller titulado “Deconstrucción del paisaje”, que se ha venido impartiendo en la sede de la Asociación Española de Pintores y Escultores del 13 al 17 de octubre de este mismo año, finalizó sus clases coincidiendo con la Jornada de Puertas Abiertas que celebró la entidad con motivo de la festividad de su Patrón, San Lucas.

El Taller ha corrido a cargo de Sonia Casero Lázaro, y en el mismo, los alumnos han podido interpretar la realidad observada, abstraer y construir otra realidad personal, mediante un proceso intelectual de depuración formal y estética individual en la que han incluido su carácter, formación y sentimiento hacia la imagen observada.

El éxito del mismo lleva a la organización a plantearse su continuidad en horario de mañana y previa petición.

Emilio Fernández-Galiano presenta su retrato de Felipe VI

20/10/2014 por MD.B.P.

Esta misma tarde, a las 18’30 h. se inaugura la exposición “Retratos reales. Colección del Ayuntamiento de Guadalajara” en el Salón de Plenos del Ayuntamiento de la ciudad alcarreña, exposición que se podrá visitar hasta el próximo día 31 de octubre.

Será ésta una ocasión especial en la que poder admirar los retratos que el consistorio de Guadalajara posee de la familia real, y será el lugar donde se presentará además el Retrato oficial de Don Felipe VI, que ha elaborado el pintor y Delegado de Guadalajara de la Asociación Española de Pintores y Escultores, Emilio Fernández-Galiano.

Inaugurada la exposición «Premios del 80 Salón de Otoño 2013»

17/10/2014 por MD.B.P.

Ayer día 16 de octubre, José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, acompañado de la Secretaria General de la Asociación Española de Pintores y Escultores, Mª Dolores Barreda Pérez, y de otros miembros de la Junta Directiva, como Fernando de Marta, Juan de la Cruz Pallarés y Mercedes Ballesteros, inauguraron la exposición “Premios del 80 Salón de Otoño 2013”, que hasta el 26 de octubre se puede visitar en la histórica Nave de Motores de Metro de Madrid, situada en la calle Valderribas.

Al acto también acudieron el Concejal Delegado de las Artes, Pedro Corral, Javier Otamendi, Subdirector Relaciones Institucionales en Metro de Madrid, Gabriela Gilsanz Pastrana, Responsable del Departamento de Comunicación y Relaciones Externas de El Corte Inglés, Tomás Paredes Romero, Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte y el Embajador de la República Popular Democrática de Corea del Norte, Kim Hyok-Chol, además de numeroso público, amigos y socios que no quisieron perderse esta exposición.

La muestra, es en realidad una cuidada selección de las obras más emblématicas de algunos de los nuevos talentos y de los ya prestigiosos maestros, que demostraron su capacidad para dejar prendados a un jurado compuesto por artistas y críticos de primer orden como fueron el genial pintor manchego Antonio López y el escultor madrileño Julio López Hernández, entre otros.

Tal y como aseguran los artistas premiados, “Certámenes del prestigio del Salón de Otoño permiten al público hacerse una idea general del panorama artístico, pero la exhibición de una obra por autor despierta en muchas ocasiones el interés por profundizar más en algunas de las propuestas en particular, algo que no siempre resulta sencillo. La presente exposición complementa en este aspecto al 80 Salón de Otoño pasado, al reunir a los autores premiados en dicho certamen y ampliar la perspectiva sobre la obra de cada uno de ellos”.

Va a ser ésta una exposición de estilos diversos, siquiera unificados por la garantía de calidad y solvencia que supone la selección del Salón, y por la voluntad conjunta de hacer frente al monumental espacio donde se desarrolla.

La muestra surge del compromiso de Metro de Madrid en la pasada edición del Salón de Otoño, de exhibir las obras de todos los premiados en el mismo, y del esfuerzo sin precedentes que está realizando la Asociación Española de Pintores y Escultores por hacer de su centenaria existencia, una entidad de referencia y primer orden en el panorama artístico español.

Tal y como aseguró José Gabriel Astudillo “el Salón nació hace ahora 81 años, para servir de apoyo e impulso a los artistas, y eso es justo por lo que estamos luchando desde la AEPE, por promocionar su carrera y acompañar a estos grandes creadores en algunos de los momentos más emblemáticos de su vida, fomentando la creatividad y los nuevos talentos que hay en España”.

Los artistas presentes en la muestra son Antonio Cerrato, Premio El Corte Inglés; Javier Larrumbide Arbeloa, Premio Asamblea de Madrid; Carla Hoet, Premio Metro de Madrid y Medalla Eduardo Chicharro; David Montes Alonso, Premio Casa de la Moneda; Brigitte Mathieu Berat, Premio Fundacion DEARTE Contemporaneo; Paco Díaz, Premio Fundacion Marazuela del Excmo. Ayuntamiento de Las Rozas; Marisa Landaluce Arias, Premio de Escultura Santiago de Santiago; Pedro Anía Gérez, Premio Extraordinario Reina Sofía; Carlos Ballesteros Pérez, Medalla de Escultura Mateo Inurria; Ángel Arribas Gómez, Premio de Escultura Leonardo Martínez Bueno; Victoria Moreno, Medalla de Acuarela Prados López y Raúl Gil Rodríguez, Medalla de Dibujo Roberto Fernández-Balbuena.

Antonio Cerrato es un pintor deslumbrante que juega con la psicología del espectador y con la naturaleza: con sus colores y con sus formas, con sus percepciones y con todas esas sensaciones, que así conjuga y muestra.

Javier Larrumbide aúna de modo sobresaliente la técnica y la originalidad creativa, siendo maestro en el tratamiento de la luz, en el realismo de las sombras, en la amabilidad y justedad del color y en la práctica de la técnica de la grisalla.

Carla Hoet. Su obra es el resultado de una constante búsqueda, de imágenes a veces cotidianas y otras significativas, de personas cercanas y realidades vividas, bajo una construcción individualista y personal con óleos en pequeño y gran formato de corte intimista.

David Montes Alonso. La naturaleza que plasma en su obra, enseñoreada con cada uno de los detalles que la misma nos regala, es un intento por conservarla en momentos que trascienden estaciones y se quedan plasmados en lienzos eternos para disfrute de todos.

Brigitte Mathieu Berat. Plasmar una intención supone un autentico ejercicio de introspección. Por ello manipula, pero sobre todo escucha y observa los cambios en su trabajo hasta que para… y se aquieta.

Paco Díaz. Su pasión por la arquitectura le lleva a realizar paisajes urbanos en los que compone visiones casi fotográficas a partir de fotos realizadas a paisajes existentes, como en una naturaleza muerta de colores vivos, fríos y limpios. Pintor meticuloso, recurre por una parte a la técnica más tradicional, pintando al óleo y utilizando un soporte de lienzo cuidadosamente elegido y preparado para trasladar una imagen a mano con grafito y óleo.

Marisa Landaluce. Toda su obra está trabajada desde la emoción, buscando incansablemente nuevos materiales, introduciendo técnicas diversas, desde el conocimiento y el respeto al proceso, cuyo final revela y descubre sensaciones, sentimientos y emociones olvidadas o dormidas.

Pedro Anía Gérez. Torrente de expresionismo que es el Pedro Anía más interior. Sus famosas cuerdas son obras exuberantes cuyas hebras se separan para luego volver a unirse. Espacio donde se encierra la esfera perfecta, nacida del mismo bloque, sin solución de escapatoria. O bien esos «infinitos» que nos muestran la «cuarta dimensión», la del espacio, la del vacío «existencialmente inexistente».

Carlos Ballesteros. Autodidacta, comprometido en una búsqueda por los misterios del Arte. Entregado a su trabajo en actitud de un juego serio, en el que descubrir la sencillez de la línea detrás de la forma. Eso para él es prioritario. Como escuchar lo que la piedra le pide, mucho mas importante que la invención en sí misma.

Angel Arribas. Desde la purificación de las formas geométricas, hasta una representación formalmente rigurosa, de planos tajantes y ángulos puros, que impiden la contemplación indiferente y superficial de la obra, el uso de materiales dispares siempre ronda su relación con la naturaleza, con el espacio, con el tiempo, el aislamiento o la soledad, expresados mediante la dosificación de diversos grados de precisión, ritmo y equilibrio.

Victoria Moreno. Apasionada de la acuarela, confía en el factor sorpresa que rodea una obra desde el momento en que comienzas a hacerla, y debido al casi incontrolable movimiento del agua con el que se trabaja. Reivindica con toda su obra la valía que demuestra que tiene el poder del agua.

Raúl Gil. Su obra presenta un gran interés por la acumulación de elementos en el paisaje y su especial predilección por la ciudad de Madrid.

Ficha
Exposición de los Premios del 80 Salón de Otoño 2013

16 a 26 de octubre 2014

Metro de Madrid

Nave de Motores de Pacífico

Calle Valderribas, 49 (esquina con la calle Sánchez Barcaiztegui) 28007 Madrid

De martes a jueves, de 11:00 a 13:00h. y de 17:00 a 20:00h.

De viernes a domingo, de 10:00 a 14:00h. y de 17:00 a 20:00h.

Metro Pacífico y Conde de Casal

Entrada gratuita

Inaugurada la exposición «Tres siglos de escultura: Fundición Codina»

16/10/2014 por MD.B.P.

Con la participación de la Asociación Española de Pintores y Escultores

Ayer 15 de octubre tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición “Tres siglos de esculturas: Fundición Codina”, que contó con la asistencia del Alcalde de Alcorcón, David Pérez, del Primer Teniente de Alcalde y Concejal de las Artes, José Gabriel Astudillo López, los hermanos Codina, Mª Luisa y Miguel Angel, los Comisarios de la Exposición, Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la Asociación Española de Pintores y Escultores y Rafael Liaño, el académico y escultor Julio López Hernández, el arquitecto Miguel de Oriol, escultores como Fernando Montero de Espinosa y Gloria Santacruz, y pintores como el autodidacta Alejandro Aguilar Soria y Juan de la Cruz Pallarés, entre otras muchas personalidades del mundo de la cultura.

La muestra permanecerá abierta al público hasta el próximo día 1 de diciembre, en el fantástico espacio que proporciona el Castillo de San José de Valderas, situado en la madrileña localidad de Alcorcón.

“Tres siglos de escultura” es una grandiosa exposición planteada como una panorámica de la historia monumental de la escultura española, que la muestra recorre a través de esculturas originales en bronce, réplicas a escala, moldes de barro, escayola y silicona, de un centenar de piezas de estatuaria fundidas por la histórica firma Codina desde 1892 hasta el día de hoy.

Tal y como nos comenta Mª Luisa Codina, cuyo hijo Julio Sanz Codina pertenece a la quinta generación de la saga de fundidores iniciada por el bisabuelo de su madre, Benito de Codina, y actual responsable, junto a su hermano Miguel Angel, de la Fundición Codina, “José Gabriel Astudillo, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, es el inestimable precursor de esta muestra, que ha perseguido y preparado con mimo, que ha cuidado hasta el extremo para poder presentar una exposición envidiable, única”.

La exposición cuenta además con una importante labor de comisariado que ha realizado expresamente Mª Dolores Barreda Pérez, la Secretaria General de la Asociación Española de Pintores y Escultores, quien ha buscado compartir con artistas y público en general, el mundo mágico que se vive en una fundición, como es la histórica de Codina, un taller fascinante inmenso y repleto de juegos de alquimia, rebosantes de arte, en donde encontrar una inesperada magia en cada una de las fantásticas piezas que se presentan. Y como premisa, acercar a la vista obras, que por su envergadura o su ubicación, solo podemos contemplar de lejos y que ahora aparecerán cercanas y reales, casi vivas.

José Gabriel Astudillo se siente especialmente satisfecho con una muestra que “es en realidad una exaltación del bronce como materia de transformación artística, que en manos de la Fundición Codina se convierte en un arte universal, en un placer para el espíritu y en el triunfo de lo permanente sobre lo efímero”.

Astudillo quiere recordar también que la Fundición Codina está muy estrechamente vinculada a la ciudad de Madrid desde hace más de 125 años, y muy especialmente a la Asociación Española de Pintores y Escultores que preside, ya que “con Codina han trabajado la mayoría de los grandes escultores españoles que fueron además fundadores y socios de nuestra centenaria AEPE, que continúan fundiendo en sus instalaciones”.

La pieza principal de la exposición es la cabeza del caballo, fragmento a tamaño real del monumento a Martínez Campos del Parque del Retiro, obra de Mariano Benlliure e inaugurada en 1907. Esta estatua ecuestre está considerada como la mejor de España y muy probablemente de las mejores del mundo.

No menos importantes son el resto piezas que se exponen, desde un medallón fechado en 1899, hasta la última escultura, una figura inédita de 2,20 m., obra de José Carrilero

Hasta un total de 86 obras, firmadas todas ellas por los escultores más importantes de nuestra cultura, completan la muestra. Entre estas piezas se presentarán algunas inéditas. Esculturas de Julio Antonio, Manolo Hugué y Pablo Serrano, son algunas de las esculturas más interesantes.

Los artistas no solo se han elegido por su relevancia, primeras firmas en el panorama escultórico actual, sino que además todos ellos mantienen una relación muy especial con la Fundición Codina, una complicidad que va más allá de una mera relación profesional, ya que forman parte de la historia de la escultura en España, de la historia de la Fundición y en definitiva son ya en realidad amigos.

Recordemos que la Fundición Codina, a lo largo de las cinco generaciones que vienen dedicando su vida a este oficio, ha trabajado por ciudades de todo el mundo, sobre todo en las iberoamericanas, y es la guardiana de vigilar y custodiar para que no se pierda la tradición, el procedimiento de la fundición a la cera perdida, que fuera el preferido del escultor Cellini. A lo largo de su historia, más de 750 escultores han pasado por la Fundición Codina, que ha empleado más de 12.000 toneladas de bronce fundido.

Patrocinada por el Ayuntamiento de Alcorcón, la muestra contiene obras de Juan Adsuara, Julio Antonio, W.Barnes, Paco Barón, Eduardo Barrón, Tomás Batista, Mariano Benlliure, M.Berry Barnes, Miguel Blay, José Buscaglia, José Carrilero, Cayetano, Josép Clará, Javier Clavo, Federico Coullaut Valera, Lorenzo Coullaut Valera, Juan Cristóbal, Jesús Curiá, Javier de la Rosa, Oscar Estruga, Manuel Fernández Coronas, Carlos García Muela, Daniel González, Juan Haro, Manolo Hugué, Marisel Jiménez, Roberto Laorga, Andrés Lasanta, Paco León, Francisco. López Hernández, Julio López Hernández, Elena Lucas, Victorio Macho, César Manrique, Pepe Antonio Márquez, Fernando Montero de Espinosa, Carlos Monteverde, Esteban Montilla, Andreu Moreno, Ramón Muriedas, Nassio, Juan José Oliveira, Antonio Oteiza, Jaime Pimentel, Auguste Rodin, Joaquín Rubio “Camín”, José Luis Sánchez, Jill Sanders, Gloria Santacruz, Pablo Serrano, Fernando Suárez, Juan F. Toro de Juanas, Torres Guardia y Eduardo Zancada.

Fundición Codina: Tres siglos de escultura

Inauguración: 15 de octubre, a las 19 h.

Del 15 de octubre al 1 de diciembre de 2014

M.A.V.A.: Museo de Arte en Vidrio de Alcorcón (Avda. de los Castillos, s/n)

Toda la información en esta misma página web, pestaña «Certámenes y premios», subpestaña «Otras exposiciones», desplegable «Tres siglos de escultura», en donde se puede ver además una versión digital del catálogo conmemorativo editado por el Ayuntamiento de Alcorcón.

Mañana se inaugura la exposición de los Premios del 80 Salón de Otoño

15/10/2014 por MD.B.P.

Mañana día 16 de octubre, a las 19 h., José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, junto a la Secretaria General de la entidad, Mª Dolores Barreda Pérez y distintos miembros de la Junta Directiva y otras personalidades, inaugurarán la exposición de algunas de las obras más destacadas de los premiados en el 80 Salón de Otoño 2013 que se celebró el pasado mes de noviembre en la Casa de Vacas de Madrid.

La muestra, que tendrá lugar en la Nave de Motores de Metro de Madrid, situada en la calle Valderribas, es en realidad una cuidada selección de las obras más emblématicas de algunos de los nuevos talentos y de los ya prestigiosos maestros, que demostraron su capacidad para dejar prendados a un jurado compuesto por artistas y críticos de primer orden como fueron el genial pintor manchego Antonio López y el escultor madrileño Julio López Hernández, entre otros.

Exposición de los Premios del 80 Salón de Otoño 2013

16 a 26 de octubre 2014

Metro de Madrid

Nave de Motores de Pacífico

Calle Valderribas, 49 (esquina con la calle Sánchez Barcaiztegui) 28007 Madrid

De martes a jueves, de 11:00 a 13:00h. y de 17:00 a 20:00h.

De viernes a domingo, de 10:00 a 14:00h. y de 17:00 a 20:00h.

Metro Pacífico y Conde de Casal

Entrada gratuita

Mañana se inaugura la exposición “Tres siglos de escultura”

14/10/2014 por MD.B.P.

Con la colaboración de la AEPE

El día 15 de octubre, a las 19 h. tendrá lugar el acto de inauguración de la exposición titulada “Tres siglos de escultura: Fundición Codina”, en el Castillo de San José de Valderas de Alcorcón.

La Fundición Codina ha cumplido ya 120 años de andadura por el noble oficio y arte de fundir. Ahora, y coincidiendo con el traslado a unas nuevas instalaciones y con las ganas renovadas de seguir siendo el imprescindible punto de referencia en el mundo de la escultura en España, comienza una nueva andadura para la que han querido preparar una exposición conmemorativa excepcional que tendrá lugar del 15 de octubre al 1 de diciembre en el fantástico espacio que proporciona el Castillo de San José de Valderas, situado en la madrileña localidad de Alcorcón.

Tal y como nos comenta Mª Luisa Codina, José Gabriel Astudillo, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, es el inestimable precursor de esta muestra, que ha perseguido y preparado con mimo, que ha cuidado hasta el extremo para poder presentar una exposición envidiable, única.

La exposición cuenta además con una importante labor de comisariado que ha realizado expresamente Mª Dolores Barreda Pérez, la Secretaria General de la Asociación Española de Pintores y Escultores, que ha buscado compartir con artistas y público en general, el mundo mágico que se vive en una fundición, como la histórica de Codina, un taller fascinante inmenso y repleto de juegos de alquimia, rebosantes de arte, en donde encontrar una inesperada magia en cada una de las fantásticas piezas que se presentan.

Patrocinada por el Ayuntamiento de Alcorcón, la muestra contiene obras de Julio Antonio, Mariano Benlliure, Miguel Blay, los hermanos Coullaut Valera, José Clará, Victorio Macho, Juan Cristóbal, Adsuara, Barrón, García Muela, Haro, Hugué, Julio López y Francisco López, Manrique, Pablo Serrano, Muriedas, Montilla,… y un largo etcétera, además de Auguste Rodin, lo que hará de esta exposición una de las más importantes del panorama artístico del otoño.

El nombre de la Asociación Española de Pintores y Escultores aparece así en catálogos y dípticos editados a tal fin, en lo que supone una importante actuación que logra dar visibilidad a nuestra entidad, y que no podemos dejar de recomendar por lo interesante y acertado de su celebración.

Fundición Codina: Tres siglos de escultura

Inauguración: 15 de octubre, a las 19 h.

Del 15 de octubre al 1 de diciembre de 2014

M.A.V.A.: Museo de Arte en Vidrio de Alcorcón (Avda. de los Castillos, s/n)