Inaugurada la exposición de Jorge Alba

El día 7 de abril de 2022, a las 18 h., en el Centro Cultural Sanchinarro, perteneciente a la Junta Municipal de Hortaleza, tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición “Arte, oficio y extinción”, del socio Jorge Alba Arias, ganador del Premio Tritoma del 87 Salón de Otoño de la AEPE, que se podrá visitar hasta el día 15 de mayo, en horario de lunes a viernes de 9 a 22 h, y los sábados y domingos, de 10 a 22 h.

     En el acto estuvieron presentes el artista, Jorge Alba, José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Luis Manzanares, Gerente de Tritoma, el Director del Centro Cultural Sanchinarro, Óscar Poza de Frutos, el Vicepresidente de la AEPE, Juan Manuel López Reina, el Bibliotecario, Fernando de Marta y un numeroso grupo de socios y amigos que no quisieron perderse la exposición.

De izquierda a derecha, Fernando de Marta, Juan Manuel López Reina, José Gabriel Astudillo, José Luis Manzanares, Jorge Alba y Óscar Poza de Frutos

Según explica el propio autor, “La temática de esta exposición es una reflexión en torno a aquellos oficios que aún forman parte del tejido urbano de esas pequeñas empresas familiares que fueron heredadas durante generaciones. Oficios que, gracias a esas herencias transmitidas de padres a hijos, albergan algo más que conocimientos técnicos, pudiendo hablar en clave de oficios artísticos. Oficios que a su vez, se hayan abocados a la extinción, bien porque dejan de ser laboralmente atractivos a la nuevas generaciones, bien porque van siendo desplazados por nuevas tecnologías que los hacen competitivamente ineficaces; cuando no, por la especulación urbanística de una política neoliberal agresiva que contempla el atractivo potencial de estos pequeños oficios al estar muchos de ellos ubicados en los centros urbanos. En el caso que nos ocupa, el oficio es el de un pequeño impresor y tipógrafo de una pequeña imprenta de una importante población del área metropolitana de una gran capital, que ha heredado el oficio de sus padres, que es regentado por la familia y que tras su jubilación, sin posibilidades de continuación, quedará extinguido y será su ubicación, objetivo de la especulación urbanística. Desde esta exposición propongo un pequeño homenaje a todos aquellos oficios que como el de este impresor, han quedado o quedarán en nuestra memoria”.

 

El Centro Cultural Sanchinarro ha editado un cuadríptico que prorroga José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, con estas palabras: “Hablar de Jorge Alba es centrarse en un apasionado del detalle y la estética. El dibujo, básico en su trayectoria, es el primer paso para que las formas tomen vida, tratando temas variopintos cuyo mensaje siempre invita a una reflexión que el espectador puede hacer suya gracias a la belleza de las imágenes que crea.

Bien sea a través de dibujos sencillos -por técnica, no por dificultad artística- o por otro tipo de técnicas como el papel sobre madera o la acuarela, el mundo y las creaciones de este artista ganador del Premio Tritoma del 87 Salón de Otoño de la Asociación Española de Pintores y Escultores, su huella y sensibilidad personal siempre definen su obra.

Obra identificable para quien ha percibido en él su más íntima esencia, su especial preocupación por hacer del arte un medio para lograr un compromiso social con el que cambiar el mundo. Algo de Quijote y soñador que blande sus pinceles ante inmensos molinos que poco a poco caen rendidos a sus pies.

Los reconocimientos logrados en otros prestigiosos premios nos hablan de un gran talento para el dibujo, pero también para la luz y el color, de un pintor que ha ido evolucionando desde la abstracción al realismo extremo y que ha ido ganando en seguridad y fuerza creativa, en sensibilidad y expresión rotunda con las que corona cada una de sus obras.

Jorge Alba representa un arte para el que no hay límites ni patrones, donde los colores, las texturas y las líneas surgen sin más, sin una motivación externa y a la vez, toma forma definida y rotunda, reproduciendo espacios y atmósferas en donde la impresión de la vida real brota pura y apabullante, asombrando a quien contempla el arte en todo su esplendor”.

 

Díptico Jorge Alba

 

“Arte, oficio y extinción”

Jorge Alba Arias

Premio Tritoma del 87 Salón de Otoño de la AEPE

Centro Cultural Sanchinarro

C/ Princesa de Éboli, 29. 28050 Madrid

Teléfono: 915 000 603

www.centroculturalsanchinarro.com

Horario del Centro: L a V de 9 a 22 h, S y D de 10 a 22 h

Alejandro Martínez García, 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Organizado por la Asociación Española de Pintores y Escultores 

y con la  especial colaboración de Google

 

Los finalistas son de Logroño y Valladolid

 

El Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, Santiago Saura, Concejal Presidente de la Junta Municipal de Retiro y Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE, algunos miembros del Jurado como Javier Sierra, Tomás Paredes, Paula Varona, Ricardo Sanz y Dolores Chamero, así como la Junta Directiva de la centenaria entidad, presidieron el 3 de marzo, en la Casa de Vacas del madrileño Parque del Buen Retiro, el acto en el que se dio a conocer el fallo del Jurado y se llevó a cabo la entrega del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura, que organiza la Asociación Española de Pintores y Escultores y cuenta con la colaboración de Google.

De izquierda a derecha: Mª Dolores Barreda Pérez, Lola Chamero, José Gabriel Astudillo, Isidoro Moreno López, Alejandro Martínez García, César Orrico, Tomás Paredes, Santiago Saura, Paula Varona, Javier Sierra y Ricardo Sanz

 

El 57 PREMIO REINA SOFIA DE PINTURA Y ESCULTURA recayó en el artista de Elda, Alicante, Alejandro Martínez García, con la obra titulada “SER XV”, óleo sobre papel de 180 x 120 cm, un retrato a gran formato que es en realidad un ejercicio de reflexión y búsqueda del interior, de gran riqueza plástica y armonía cromática, en una excelente fusión de abstracción y figuración en el que también está presente la naturaleza. El Jurado ha querido destacar de esta obra el perfecto dominio de la carnalidad de su paleta y la sensibilidad y espiritualidad que transmite la exaltación del color.

Alejandro Martínez García recogió el premio de manos de José Gabriel Astudillo y Santiago Saura

La obra ganadora que ha merecido el 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura, «Ser XV», óleo/papel, 180 x 120

 

Además, el Jurado ha querido destacar en esta ocasión, solo dos obras finalistas.

La primera es la escultura titulada “Tiempo”, del logroñés César Orrico, un bronce a la cera perdida de 83 x 39 x 25 cm, que representa una figura femenina que fusiona la originalidad en la representación con los principios fundamentales de la escultura, partiendo de un tratamiento naturalista del cuerpo y a través de un modelado preciso y fluido. La obra, que denota un profundo conocimiento de la anatomía, está cargada de expresividad, movimiento y belleza, que rebosa sensualidad y vida.

 

César Orrico recoge su diploma como finalista del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Finalista del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura «Tiempo», Bronce a la cera perdida, 83 x 39 x 25 

La segunda finalista ha sido el óleo sobre lienzo de 150 x 150 cm, titulado “Refugio de montaña”, del vallisoletano Isidoro Moreno López, que cuenta con numerosos premios y que aúna la reciedumbre grave del paisajismo de Castilla con el resplandeciente luminismo del levante. Un paisajista que concentra lo mejor de los grandes maestros y en este caso ha sabido trasladar al lienzo, a través de una pincelada larga, empastada, decidida y reluciente, un  paisaje de montaña de agresivos y delirantes contrastes y pleno de belleza y sensibilidad.

Isidoro Moreno recoge su diploma como finalista del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Finalista del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura, «Refugio de montaña V», óleo/lienzo, 15 0x 150

Por su parte, el resto de autores seleccionados representan a artistas de toda la geografía nacional, teniendo también cabida la participación internacional con obras de autores mexicanos, chinos, alemanes…

Con todo, conforman una exposición de enorme calidad y excepcionalidad, puesto que presenta una variada producción en la que está presente lo mejor de cada artista, y que bien puede ofrecer una idea del enorme talento de los creadores españoles representados en la muestra.

El acto comenzó con la proyección de un vídeo de bienvenida en el que descubrir qué es y qué hace la Asociación Española de Pintores y Escultores. La Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez, tomó la palabra para agradecer a todos su presencia y disculpar la asistencia de la Presidenta de Honor de la AEPE, S.M. la Reina Doña Sofía.

Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE, abrió el acto del fallo del jurado y entrega del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

 

En su discurso, José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores y Presidente del Jurado, quiso tener unas palabras de apoyo y solidaridad con el pueblo ucraniano, por el difícil momento que atraviesa y unirse a la condena de la barbarie que está sufriendo. Fueron unas emotivas palabras a las que se unieron todos los presentes.

 

José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, dirigiéndose a los asistentes

 

Tras unas sentidas palabras, destacó que “la limitación que determina el espacio disponible de exposición de obras condiciona también el número de las seleccionadas, que deberían ser más si atendemos a su calidad, pero no han podido superar las condiciones de una sala grandiosa y espectacular, como lo es la Casa de Vacas del madrileño Parque del Buen Retiro, que pese a lo que nos gustaría, tiene una superficie delimitada.

Para todos los artistas que han participado en esta edición, pese a no estar seleccionados, me gustaría tener unas palabras de reconocimiento, puesto que su valoración de sí mismos demuestra que están trabajando con ilusión y con ahínco, que se están esforzando cada día para que su arte llegue a ser apreciado como merece”.

Hizo también especial hincapié en la excelente labor que ha realizado el Jurado de esta edición, “no tengo palabras para expresar la satisfacción que me proporciona saber que han estado volcados y han aportado su saber y su sentir en una difícil elección que saben perfectamente, puede cambiar la vida de los artistas, con toda la responsabilidad que eso conlleva.

Han sido justos, apasionados y han sido ellos mismos frente a cada una de las obras participantes, expresando, defendiendo, apreciando con su sensibilidad y sello personal, cada matiz y cada detalle, que es lo que enriquece y aporta calidad a esta exposición de obras reunidas”.

Los miembros del Jurado asistentes al acto, de izquierda a derecha: Tomás Paredes, Paula Varona, Ricardo Sanz, Lola Chamero y Javier Sierra

 

Tal y como asegura Miguel Escassi, en nombre de Google y en el catálogo editado con motivo de la exposición, “el Premio Reina Sofía es un referente internacional imprescindible en el mundo artístico actual por la oportunidad que supone para los artistas de visibilizar su trabajo, y esa labor que realiza la Asociación Española de Pintores y Escultores, canaliza el deseo de los artistas de poder llegar a mostrar todo su talento, por eso tenemos que mostrar nuestro profundo agradecimiento por el importante papel que realiza”.

Por su parte,  la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez, quiso destacar “la excepcionalidad del premio por ser uno de los más importantes y prestigiosos de toda España, una plataforma única para el impulso de nuevos y jóvenes creadores, grandes promesas y futuros genios del arte, reunidos en una magnífica exposición cuya calidad salta a la vista”.

 

Santiago Saura, Concejal de Retiro, señaló en su discurso que «el Premio Reina Sofía que hoy entregamos en su 57ª edición, es una de esas citas culturales que desde la Junta Municipal de Retiro consideramos imprescindibles, ya que sirven para dar impulso y reconocimiento a nuestros artistas y por eso cada año cuenta con nuestro apoyo y lo va a seguir contando, como no podía ser de otra manera«.

«No hay mayor visibilidad para nuestros artistas, que facilitar este espacio emblemático que es Casa de Vacas, en pleno corazón del distrito, del Parque del Retiro, y del Paisaje de la Luz, declarado Patrimonio mundial el pasado 25 de julio de 2021«, añadió.

 

Santiago Saura, Concejal de Retiro, en un momento de su intervención

 

Los artistas seleccionados para la exposición han sido: Aracely Alarcón Morales, Guiomar Álvarez de Toledo, Teruhiro Ando, Beatriz Arteaga Pitzenbauer, Miguel Barbero, Luis Bascuñana Ramírez, Lorna Benavides Romero, Juan Manuel Bernardo Bueno, Joaquín Besoy Posada, José Manuel Cajal López (Cajal), Juan Jesús Calvo Rodríguez (Juanje), Maya Carbajal y Sandra Krysiak  (HANSEN & KRYSIAK), Lola Catalá, Gloria Cediel Lafuente, Leovigildo Jorge Cristóbal Valverde (Leovigildo Cristóbal Valverde), Javier de Mendoza Soler (Demendoza Sculpture),Fernando Devesa Molina, Francisco Escalera González, Magdalena España Luque, José Carlos Espinel, Rafael Pedro Fernández Prieto (Curiaqui), Diego Fernández , Jeny Fernández Pérez, Laura Fiona Cunillés Mulá (Fiona Olimpia), Soledad Flores García, José Manuel Galán Martin (Manuel Galán), Esperanza García, Susana García Bravo, Ángeles García González, Carmen  García Mesás (Nana Messás), Antonio Gómez Ruiz (Gómez de Salces), Juan Antonio González Saiz – Juanchi, Pablo Guerreiro Fernández, Ana Gutiérrez Mengual (Ana Gutiérrez), Cristina Iglesias Mauri (Cristina Jobs), Mariano Jerónimo Vilallonga López-Izquierdo (Mariano J. Vilallonga), Catalina Lanza (Cati Lanza), Coro López-izquierdo Botín (Coro López-Izquierdo), Juan Manuel López-Reina Coso, Jesús Martín Gómez (Jesús de Zafra), David Martínez Calderón (David Calderón), Alejandro Martínez García, Pepa Miranda, José Molares, Luz María Morales Abíega, Cynthia Morán Killeavy, Isidoro Moreno López, Laura Moret Escrig, Pilar Navamuel, Juan Núñez-Romero Cortés (Juan Núñez), Cristóbal Olmedo Aranda, Catalina Orozco de la Torre (Catalina Orart), Javier Ortas González, César Orrico Méndez, Juan Pérez Galiana (Galiana), Pilar Pérez Hidalgo, Mikel Pinto Muñoz, José María Pinto Rey, Agustín Pontesta Icuza (A. Pontesta), José Puente Jerez, Pablo Javier Redondo Díez (Odnoder), Ricardo Renedo  Herranz, Pablo Reviriego Moreno, Enrique Rodríguez García (Guzpeña), Pilar Sagarra Moor, Juan Saturio Santos, Austión Tirado, Francisco José Triviño Martínez (Paco Triviño), Pilar Vich Pérez, Beatriz Zerolo Durán (Bea Zerolo).

La entrega del Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura se viene realizando en un acto presidido por S.M. la Reina Doña Sofía, Presidenta de Honor de la AEPE, que este año no ha podido acompañarnos por motivo de agenda, pero que ha hecho llegar su más sincera felicitación a los seleccionados, finalistas y premiado y su más cordial enhorabuena a organizadores y artistas en general.

El éxito del acto de entrega del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura estuvo repleto de guiños y pequeños gestos de la organización que se volcaron en una fiesta del arte de la que todos disfrutaron hasta la hora de cierre de la Casa de Vacas.

Por su parte, los miembros de la Junta Directiva de la Asociación Española de Pintores y Escultores, Juan Manuel López-Reina, Alicia Sánchez Carmona, Antonio Téllez de Peralta, Paloma Casado y Carmen Bonilla Carrasco, Fernando de Marta, Ana Martínez Córdoba e Itziar Zabalza Murillo, atendieron los comentarios de los asistentes y departieron animadamente durante la velada.

Al finalizar el acto, la Secretaria General declaró convocada la edición número 58 del PREMIO REINA SOFIA DE PINTURA Y ESCULTURA

La Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez, dio por finalizado el acto declarando convocada la edición número 58 del PREMIO REINA SOFIA DE PINTURA Y ESCULTURA

 

Más información,  fotografías del acto, catálogo digital y asistentes, es esta misma web, pestaña «Certámenes y premios», Subpestaña «Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura».

 

 

57 PREMIO REINA SOFIA DE PINTURA Y ESCULTURA

Del 3 de marzo al 3 de abril de 2022

Casa de Vacas

Parque del Buen Retiro de Madrid

Paseo de Colombia, s/n, 28009 Madrid

Entrada gratuita

Lunes a Domingo de 10 a 21 h.

Metro: Ibiza (L9), Retiro (L2)

Bus 1, 2, 9, 15, 19, 20, 28, 51, 52, 74, 146, 202

BiciMAD Estaciones: 60, 65

 

Fallo del Jurado y entrega del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

El  3 de marzo, a las 19 h. en la Casa de Vacas del Parque del Retiro

tendrá lugar el fallo del Jurado y entrega del Premio que organiza

la Asociación Española de Pintores y Escultores, con la colaboración de Google

 

La exposición reúne las 71 obras seleccionadas para la ocasión

Con entrada libre hasta completar aforo y medidas covid

 

El Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, el Director de Google España y Portugal, Miguel Escassi, y el Concejal de la Junta de Retiro, Santiago Saura, presidirán el jueves 3 de marzo, a las 19 h, en la Casa de Vacas del madrileño Parque del Buen Retiro, el acto en el que se dará a conocer el fallo del Jurado y se llevará a cabo la entrega del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura, que organiza la Asociación Española de Pintores y Escultores y cuenta con la colaboración de Google.

La convocatoria del 57 PREMIO REINA SOFÍA DE PINTURA Y ESCULTURA ha resultado ser una excelente propuesta de los mejores artistas españoles, algunos destacados ya, otros noveles, que ha contado con el respaldo del Jurado especializado reunido para este importante premio, formado por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, actuando como Secretaria del mismo, Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la Asociación Española de Pintores y Escultores y ha tenido como Vocales a Josetxo Soria Checa, el pintor del realismo mágico Eduardo Naranjo, el escritor y Premio Planeta, Javier Sierra, Tomás Paredes, Crítico de Arte y miembro del Comité de Premios de AICA, la pintora Paula Varona, el retratista Ricardo Sanz, Mª Dolores Chamero Moyano, Directora del Centro Cultural Casa de Vacas, el pintor malagueño Evaristo Guerra y el escultor de los Premios Goya, José Luis Fernández.

Los artistas seleccionados para la exposición han sido: Aracely Alarcón Morales, Guiomar Álvarez de Toledo, Teruhiro Ando, Beatriz Arteaga Pitzenbauer, Miguel Barbero, Luis Bascuñana Ramírez, Lorna Benavides Romero, Juan Manuel Bernardo Bueno, Joaquín Besoy Posada, José Manuel Cajal López (Cajal), Juan Jesús Calvo Rodríguez (Juanje), Maya Carbajal y Sandra Krysiak  (HANSEN & KRYSIAK), Lola Catalá, Gloria Cediel Lafuente, Leovigildo Jorge Cristóbal Valverde (Leovigildo Cristóbal Valverde), Javier de Mendoza Soler (Demendoza Sculpture),Fernando Devesa Molina, Francisco Escalera González, Magdalena España Luque, José Carlos Espinel, Rafael Pedro Fernández Prieto (Curiaqui), Diego Fernández , Jeny Fernández Pérez, Laura Fiona Cunillés Mulá (Fiona Olimpia), Soledad Flores García, José Manuel Galán Martin (Manuel Galán), Esperanza García, Susana García Bravo, Ángeles García González, Carmen  García Mesás (Nana Messás), Antonio Gómez Ruiz (Gómez de Salces), Juan Antonio González Saiz – Juanchi, Pablo Guerreiro Fernández, Ana Gutiérrez Mengual (Ana Gutiérrez), Cristina Iglesias Mauri (Cristina Jobs), Mariano Jerónimo Vilallonga López-Izquierdo (Mariano J. Vilallonga), Catalina Lanza (Cati Lanza), Coro López-izquierdo Botín (Coro López-Izquierdo), Juan Manuel López-Reina Coso, Jesús Martín Gómez (Jesús de Zafra), David Martínez Calderón (David Calderón), Alejandro Martínez García, Pepa Miranda, José Molares, Luz María Morales Abíega, Cynthia Morán Killeavy, Isidoro Moreno López, Laura Moret Escrig, Pilar Navamuel, Juan Núñez-Romero Cortés (Juan Núñez), Cristóbal Olmedo Aranda, Catalina Orozco de la Torre (Catalina Orart), Javier Ortas González, César Orrico Méndez, Juan Pérez Galiana (Galiana), Pilar Pérez Hidalgo, Mikel Pinto Muñoz, José María Pinto Rey, Agustín Pontesta Icuza (A. Pontesta), José Puente Jerez, Pablo Javier Redondo Díez (Odnoder), Ricardo Renedo  Herranz, Pablo Reviriego Moreno, Enrique Rodríguez García (Guzpeña), Pilar Sagarra Moor, Juan Saturio Santos, Austión Tirado, Francisco José Triviño Martínez (Paco Triviño), Pilar Vich Pérez, Beatriz Zerolo Durán (Bea Zerolo).

De entre ellos, saldrá el 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura, además de una serie de finalistas que el Jurado ha querido destacar “teniendo en cuenta la enorme calidad de las obras presentadas; calidad fuera de toda duda que hace de este Premio su característica más importante, ya que se hace eco de la carestía de propuestas del arte actual y corresponde a la versatilidad de las obras seleccionadas, en las que todas y cada una de ellas presenta un lenguaje propio que las distingue de las demás, siendo la carta de presentación del talento de los creadores españoles que están representados en esta convocatoria”.

Tal y como comenta José Gabriel Astudillo, “el Premio Reina Sofía se ha consolidado y se ha convertido en un referente internacional en el que se presentan las más novedosas tendencias artísticas de estas dos disciplinas y sirve de antesala al resto de certámenes nacionales”.

El éxito de esta convocatoria de la AEPE –continúa Astudillo- viene dado por unas características específicas que hacen del mismo un vivero de originalidad creadora y seducción estética en un premio que conjuga vanguardia y tradición, lo permanente con lo efímero”.

 

 

 

Inauguración de la exposición, fallo del Jurado y entrega del

57 PREMIO REINA SOFIA DE PINTURA Y ESCULTURA

Entrada libre hasta agotar aforo

3 de marzo de 2022. 19 h.

Exposición: Del 3 de marzo a 3 de abril de 2022

Casa de Vacas del Parque del Retiro

Paseo de Colombia, s/n

28009 Madrid

De lunes a domingo de 10 a 21 horas

Metro: Retiro (línea 2)

Bus: 2, 20, 28

BICIMAD: Estación 102 (calle Alcalá, 95), estación 60 (Plaza Independencia, 6)

 

 

Inaugurado el VI Salón del Dibujo, Grabado e Ilustración

La tarde del 4 de noviembre, en la Sala de Exposiciones del Centro Cultural “Nicolás Salmerón” de Chamartín, tuvo lugar el acto de inauguración del VI Salón del Dibujo, Grabado e Ilustración que convoca la Asociación Española de Pintores y Escultores y que podrá visitarse hasta el 12 de noviembre.

El acto de inauguración de la muestra, en la que tuvo lugar el fallo del jurado y la entrega de premios, estuvo presidida por el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, el Vicepresidente de la entidad, Juan Manuel López-Reina, así como algunos miembros de la Junta Directiva, como Alicia Sánchez Carmona, Antonio Téllez de Peralta, Carmen Bonilla Carrasco y Ana Martínez Córdoba.

Para esta ocasión, el jurado ha estado formado por José Gabriel Astudillo López y Mª Dolores Barreda Pérez, actuando como Presidente y Secretaria del mismo, y por los Vocales Antonio Téllez de Peralta, Ana Martínez Córdoba y Paloma Casado.

Pese a la elevada participación, la selección ha sido muy rigurosa, fallándose los siguientes premios:

MEDALLA DE DIBUJO MARCELIANO SANTAMARÍA SEDANO

Karfer Eguia. Iglesia de San Salvador de San Petersburgo, lápiz sobre papel 65 x 81

 

MENCIÓN DE HONOR

Alberto Izcara Esteban. Ava Gardner. Grafito / lámina Wall-Canson. 70 x 50

 

MENCIÓN DE HONOR

Alba García Fraga. Cuervo 3. Tinta / papel 48 x 58

 

MENCIÓN DE HONOR

Aquafonía Toñi López. El fruto de la quietud. Tinta china / papel (sumi-e). 50 x 40

 

MENCIÓN DE HONOR

David Sánchez Sánchez. Retrato. Grafito, tinta y aguada / cartulina. 65 x  82

 

La insuficiente calidad en la participación de Grabados e Ilustraciones ha motivado que la Junta Directiva haya decidido dejar desiertas la Medalla de Grabado Francisco Esteve Botey y la Medalla de Ilustración Eulogio Varela Sartorio.

Y apostando por esta importante técnica pictórica, se ha decidido también exponer junto a las obras seleccionadas una representación escogida de los fondos patrimoniales de la entidad en los que el Grabado y la Ilustración encuentran magníficos ejemplos de auténticos maestros, que sin duda servirán para incentivar estas técnicas en próximas convocatorias como el Salón de Otoño y la próxima edición de este mismo certamen.

Recordar además que los artistas seleccionados en esta ocasión para integrar la exposición del VI Salón de Dibujo, Grabado e Ilustración de la AEPE, son:

Joaquín Alarcón, Aquafonía Toñi López, Arantzazu Arregi Uriarte, Juan Carlos Atroche Medina, Jimena Aznar Rodríguez Pardo, Fernando Ayelo Hernández, Martina Cantero, Pilar Cortés, Karfer Eguía, Francisco José Franco Ramírez de Arellano (Arellano), Alba García Fraga, Alberto Izcara Esteban, Antonio Izquierdo Ortega, José Peláez, Alicia Sánchez Carmona, David Sánchez Sánchez y Arturo Tejero.

Por su parte, de los fondos escogidos por la AEPE, se exhiben obras de Lorenzo Aguirre, César F. Ardavín, B. Mauro, D. Y G., Luis Bea Pelayo, Francisco Catalán Carrión, Mª José de Córdoba, Laura López Castellanos, Araceli Martín Aparicio, Javier Ortas, Rafael Pellicer y Emilio Pina Lupiáñez.

En esta misma web, pestaña «Certámenes y premios», subpestaña «Salón de Dibujo», puede verse el catálogo digital editado con tal motivo, así como una galería de obras y las fotografías del acto de inauguración.

VI Salón de Dibujo, Grabado e Ilustración de la AEPE

3 a 12 de noviembre de 2021

Sala de Exposiciones del

Centro Cultural Nicolás Salmerón

Junta Municipal de Chamartín

Calle Mantuano, 51

28002 Madrid

De lunes a viernes: De 9 a 13’30 y de 16 a 19 h.

Metro: Concha Espina (línea 9), Prosperidad (línea 4), Cruz del Rayo (línea 9)

Bus: 16, 29, 52

 

Ante la tumba de Pradilla

Convocados por la Asociación Española de Pintores y Escultores, familiares y artistas acudieron este primero de noviembre de  2021 a la Sacramental de San Justo de Madrid, a visitar la tumba del pintor aragonés Francisco Pradilla.

Una sencilla sepultura para el que quiso ser enterrado sin pompas ni honores, y ante la que los asistentes han tenido ocasión de conmemorar los 100 años del fallecimiento del pintor español, que fuera Director del Museo del Prado y Director de la Real Academia de España en Roma, Francisco Pradilla y Ortiz, que dejó este mundo el 1 de noviembre de 1921.

 

El Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, ha tomado la palabra para dirigirse a los presentes con estas palabras:

«Maestro: ha venido a verte Juana.

La Gaceta de Bellas Artes, órgano de la Asociación de Pintores y Escultores, del 1 de noviembre de 1921 abría su publicación con la triste noticia de la muerte del gran Francisco Pradilla.

Las sentidas palabras publicadas tras la reciente pérdida, cobran ahora mayor significado y por eso, voy a repetirlas.

España ha perdido uno de sus más ilustres hijos, gloria preeminente del arte pictórico español en el pasado siglo.

El primero de noviembre, festividad de Todos los Santos, a las dos y media de la tarde, dejó de existir el insigne artista, el gran pintor aragonés, que supo, con su arte, llevar triunfante el nombre de España por el extranjero.

El ambiente, preñado del incienso por los difuntos, saturado del olor de los crisantemos y de la cera, nos envolvía en su vaho de tristeza y respeto.

La parca, insaciable, necesitaba una víctima más, y fue en este solemne día cuando una procesión de seres enlutados, sombríos y llorosos, caminaban hacia el cementerio, cargados con flores y coronas, para rendir tributo de recuerdo a los suyos, cuando nos comunicaron la triste nueva del fallecimiento de Pradilla.

España entera está de luto.

La obra de Pradilla es vastísima, habiendo cultivado todos los géneros y consiguiendo siempre triunfar, gracias a su gran talento.

Contemporáneo de Plasencia, Fortuny, Rosales y Madrazo, en 1878 conquistó la más alta recompensa en la pintura.

Artista tan grande como modesto, rehuyó siempre la popularidad, consagrándose por entero al Arte.

Hombre de gran cultura, fue esclavo de sus pinceles, y en ellos puso todo su amor y su alma.

La Asociación de Pintores y Escultores, que con España entera llora tan irreparable pérdida, une su dolor al de su atribulada familia y le testimonia su profundo sentimiento….

El entierro

A las tres de la tarde, como ya hemos anunciado, fue sacado el cadáver del pintor Pradilla de la casa mortuoria, Quintana, 33, para el cementerio de San Justo. El féretro fue llevado a hombros de servidores de la casa y colocado en el coche fúnebre.

Presidieron el duelo el coronel Molins, en representación del Rey; el Presidente del Consejo de Ministros, Antonio Maura, el Ministro de Instrucción Pública, Sr. Silió, y en representación de la familia, el doctor Huertas y los hijos políticos del finado, Sres. Huertas y Páez.

Entre los concurrentes, recordamos a Mariano Benlliure, Tomás Bretón, Cecilio Plá, Moreno Carbonero, Álvarez de Sotomayor, Miguel Blay, Aniceto Marinas, Marceliano Santamaría, Casal, Marín, Alda, Sampérez, Regidor, Pulido, Benedito, Gascón y Marín, Cuartero, Serra, Menéndez Pidal, Conde de Cerragería, Marqués de Bendaña, Arteta, Blanco Coris, Queralt, Camio, Gumicio y otros muchos artistas y políticos.

El duelo se despidió en la plaza de España.

La Asociación de Pintores y Escultores había acordado dedicar una corona al finado, que su familia, agradeciendo el acuerdo, no aceptó, porque la modestia de D. Francisco así lo tenía dispuesto.

Así consta en la esquela que publicó la familia, en la que se especifica que “No se reparten esquelas ni se admiten coronas por expresa voluntad del finado”.

Descanse en paz el que fue gloria de las Artes españolas”.

Apoyado nuevamente en la Gaceta de Bellas Artes de la Asociación de Pintores y Escultores, nueve años más tarde Ramón Pulido comentaba que “…los que conocimos a Pradilla en Roma, al recordarle en la Ciudad Eterna como pontífice de la pintura española, y ver cómo acudían a su estudio, con fervoroso entusiasmo, cientos y cientos de extranjeros de todas partes del mundo a solicitar su autógrafo, y comparamos de qué modo el año 1921, en Madrid, los que asistimos a su entierro éramos un número contadísimo, y el desprecio y la indiferencia de la crítica al dar la noticia de su muerte, no podemos por menos de sentir tristeza al ver de qué modo muchas de las grandes figuras del arte, en el ocaso de su vida, son olvidadas, y ni la patria grande ni la chica tienen para ellos esos recuerdos póstumos de ternura y amor para quien, en vida, las dio tantos días de gloria….

Pradilla no se perdonó jamás el haber abandonado Italia para venir a España, pues no podía suponerse que encontraría aquí tantas rivalidades y odios que habían de amargar su vida. Madrid, y sobre todo Zaragoza, están en deuda con este gran artista”.

Ante estas palabras, solo puedo decir: Maestro, estamos en ello.

Todos los que estamos hoy aquí reunidos hemos dejado atrás diferencias y venimos a mostrarte nuestro reconocimiento ante el mundo.

Lo estamos intentando al menos. Zaragoza te reconoce como uno de sus más grandes hijos y Madrid se prepara para homenajearte como te mereces.

Perdona la tardanza, pero ya está todo hecho.

Maestro, hasta Juana ha venido a verte.

Descansa en paz».

 

Tras el sentido discurso de José Gabriel Astudillo, tomó la palabra Sonia Pradilla en nombre de la familia Pradilla, que intervino en los siguientes términos:

«Buenos días a todos los que hoy, en un día festivo, os habéis querido unir a la convocatoria que la Asociación Española de Pintores y Escultores (AEPE) ha realizado a través de su web para honrar la figura de Francisco Pradilla en el día en que se cumple el primer centenario de su fallecimiento y, por ello, os queremos dar las gracias.

Estamos ante la tumba de Francisco Pradilla que, como veis, no puede ser más sencilla, sin ornamento alguno, como así lo dispuso, signo de su personalidad austera y no amigo del halago fácil pese a que alcanzó todo cuanto le era dable alcanzar a un artista español en aquella época de la segunda mitad del siglo XIX a nivel nacional e internacional. Su obra está incluida en museos e instituciones tanto en España como en América, Europa y Oceanía y en colecciones privadas españolas y extranjeras; decoró palacios, recibió encargos oficiales tanto en nuestro país como fuera de nuestras fronteras, obtuvo medallas de honor y condecoraciones en España, Francia, Alemania, Italia, etc.

Fue uno de los fundadores de esta Asociación que hoy nos convoca. Contribuyó de una manera decisiva para que la Basílica del Pilar fuera declarada monumento nacional en 1904. Renunció a su vida en Roma donde residió más de veinte años con su familia y donde, según sus palabras, pasó los mejores años de su vida, para aceptar su nombramiento como director del Museo del Prado, aceptación que no podía rechazar pues lo consideró un deber. Maestro y amigo de un joven Sorolla, ayudó a otros pintores jóvenes que le tenían por maestro resaltando que, entre ellos, se encontraban dos jóvenes discípulas: su sobrina Inocencia Arangoa y Elina Molins.

Era honesto, enormemente familiar, con una gran cultura, melómano, un espíritu independiente y sobre todo con un afán por el estudio y perfeccionamiento que persiguió hasta los últimos días de su vida.

La noticia de su fallecimiento se publicó no sólo en los diarios españoles de la época si no también en Francia, Alemania, Italia, Bélgica, Reino Unido, Estados Unidos , etc.

A su entierro y pese a las consignas que dio en vida al respecto, concurrieron representantes de la política, las letras y las artes:

PRESIDIÓ EL DUELO EL CORONEL MOLINS EN REPRESENTACIÓN DE EL REY, EL JEFE DE GOBIERNO, SR. MAURA,  EL MINISTRO DE INSTRUCCIÓN PÚBLICA, SR. SILIÓ, ENRIQUE CUARTERO POR LA ASOCIACIÓN DE PINTORES Y ESCULTORES, CECILIO PLÁ POR LA ESCUELA DE SAN FERNANDO, EL SR. SERRA POR LA ASOCIACIÓN DE ESCRITORES Y ARTISTAS, D. MARIANO BENLLIURE EN REPRESENTACIÓN DEL PATRONATO DEL MUSEO DE ARTE MODERNO Y LOS ARTISTAS MORENO CARBONERO, BLAY, GARNELO, MARINAS, BRETÓN, MENÉNDEZ PIDAL Y VILLEGAS, ENTRE OTROS.

 

Para finalizar, reitero mi agradecimiento a la AEPE y, especialmente a su Presidente, José Gabriel Astudillo y a su Secretaria General, Mª Dolores Barreda, por su contribución desinteresada a mantener vivo el recuerdo de esta gran figura y mejor persona que fue Francisco Pradilla y, como no, a Wifredo Rincón, máximo especialista en Pradilla y  ex presidente de la AEPE, que ha dedicado una gran parte de su vida profesional a divulgar la figura de mi bisabuelo«.

Presente en el homenaje, Wifredo Rincón ha asistido en representación del Gobierno de Aragón, de la ciudad de Zaragoza y como Hijo Adoptivo de Villanueva de Gállego, la ciudad natal de Francisco Pradilla, destacando el agradecimiento de las instituciones por sumar este acto al Año Pradilla, ayudando a engrandecer la memoria de quien fuera uno de los mejores artistas que ha tenido España y destacando su faceta más humana.

Para el mayor estudioso de Francisco Pradilla, reencontrarse con él al pie de su tumba es «un sincero homenaje que le acerca un poco más si cabe a quien lleva estudiando su vida y su obra durante tantos años, y con quien llega a un final que fue tan característico de su personalidad, con las indicaciones que el propio artista dejó estipuladas para este momento».

Entre los numerosos asistentes, además de la familia y miembros de la Junta Directiva de la Asociación Española de Pintores y Escultores, muchos artistas de la Asociación Española de Pintores y Escultores como Fernando de Marta, Antonio Téllez de Peralta, Magdalena España, Paulino L. Tardón, Carlos Andino, Patricia Larrea…

Y para cerrar el acto, los presentes rezaron un Padre Nuestro en memoria de quien hizo de España gloria del mundo.

D.E.P.

 

 

 

Inaugurada la exposición de obras del XV Certamen de Pintura Escuela de Vallecas

El 14 de octubre, a las 19 h. tenía lugar el acto de inauguración de las obras seleccionadas en el XV Certamen de Pintura Rápida al Aire Libre del distrito Villa de Vallecas  “Escuela de Vallecas”, en el Centro Sociocultural Francisco Fatou, situado en la Calle Manuel Vélez, 10, de Madrid.

 

La selección de las obras se llevó a cabo en el transcurso de la celebración del certamen de pintura rápida del pasado 11 de septiembre, refrendada por un Jurado formado por la Concejal Presidente de Villa de Vallecas, por Víctor Uceda Marroquín, Yaiza Alex Ruiz, Julia Elena Fernández Pérez, Rosa María Gallén Nieto, Directora del Centro Sociocultural Francisco Fatou, Carolina Martínez Soto, y Antonio Téllez de Peralta, pintor, escultor, Vocal de la AEPE y Presidente de ECCA (Espacio Creativo Centro de Arte).

El Certamen otorgó el Premio “Escuela de Vallecas” a la obra La Villa, de Pedro Alfonso Méndez Chico-Álvarez; el Premio “Martínez Novillo” a la obra Vallecas I, de Paloma Pérez Sánchez; y el Premio “Cerro Testigo” al mejor artista local a la obra Vallecas, de Diego Lope González Juárez.

En el acto de inauguración, que estuvo presidido por la Concejal Presidente Concepción Chapa Monteagudo, acompañada de José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores y de José Luis Manzanares, Gerente de Tritoma Gestión Cultura, asistieron también los artistas premiados, seleccionados, y los miembros del Jurado como Antonio Téllez de Peralta.

En el transcurso del mismo, se recordó la importante tradición artística existente en Villa de Vallecas, cuyo máximo exponente es la Escuela de Vallecas, enmarcada en las corrientes vanguardistas de principios del siglo XX y que ha dejado un importante legado cultural.

Un Año Pradilla repleto de actividad

Como no podía ser de otra forma, su figura se está reivindicando en su localidad natal, además de en el resto de España, con motivo del centenario de su muerte.

La primera exposición temporal que se llevó a cabo fue la que realizó el Museo de Bellas Artes de Pontevedra, con fondos propios sobre Pradilla, que tuvo lugar entre el 1 de junio  y el  31 de septiembre de 2021, con una selección de catorce piezas representativas de su trayectoria.

Sonia Pradilla, el Director del Museo de Pontevedra José Manuel Rey y Paula Tilve

 

Con este motivo, el Gobierno de Aragón organizó la exposición ‘Pradilla y la pintura’ para explicar «el contexto de una obsesión» en el Museo de Zaragoza que pudo visitarse entre mayo y septiembre de este año.

Exposición «Pradilla y la pintura»

 

Se unió a la celebración del Año Pradilla la Casa-Museo Julián Gayarre, Roncal (Navarra), que entre el 1 de julio y el 30 de septiembre ha exhibido las tres obras que del artista guarda su colección.

El Ayuntamiento de Zaragoza ha organizado en el Palacio de la Lonja la muestra comisariada por Wifredo Rincón, que se inauguró el pasado día 8 de octubre y podrá visitarse hasta el 9 de enero de 2022, una antológica de Pradilla procedente de museos nacionales, instituciones privadas y coleccionistas particulares.

«Francisco Pradilla  Ortiz», comisariada por Wifredo Rincón

 

Por su parte, el Ayuntamiento de Villanueva de Gállego, localidad natal del que fuera Director del Museo del Prado,  está reformando su actual Centro Pradilla donde está montando un nuevo discurso expositivo que se inaugurará el próximo 29 de octubre bajo el título de “Pradilla en la colección del Ayuntamiento de Villanueva de Gállego”, en el que se expondrá  la variada obra que el Ayuntamiento de la villa ha ido adquiriendo en estos años y que guardará una copia del busto del pintor y una medalla conmemorativa del acontecimiento realizada por el pintor y escultor José Gabriel Astudillo López.

 

Medalla y busto de Pradilla, obra del pintor y escultor José Gabriel Astudillo

 

Además, ese mismo día, en la plaza de Fernando el Católico de la localidad, se descubrirá el busto de Pradilla realizado en bronce por el escultor José Gabriel Astudillo. Y además, una sesión extraordinaria de la Real Academia de Nobles y de Bellas Artes de San Luis en el Salón de Plenos del Ayuntamiento, que nombrará a Pradilla como “Hijo Predilecto” de esta localidad.

Todas estas acciones permitirán reivindicar así la obra y la vida de Pradilla, «el mejor pintor español del siglo XIX y el mejor pincel aragonés después de Goya», según ha dicho Wifredo Rincón, que ha anunciado que el Ayuntamiento de Villanueva de Gállego regalará una copia del busto del pintor al Ayuntamiento de Zaragoza.

En el mes de noviembre y ya en Madrid, tendrá lugar el acto de inauguración de la placa conmemorativa de Pradilla en la fachada donde, en su día, estuvo su palacete (residencia y estudio) y busto en bronce del pintor y escultor José Gabriel Astudillo a Franciasco Pradilla.  Busto que se colocará en el Paseo del Pintor Rosales de la capital, y como hemos visto, tendrá otros tres ejemplares que se colocarán en la Real Academia de España en Roma, de la que Pradilla fue director, y en los Ayuntamientos de Zaragoza y de Villanueva de Gállego.

El 17 de diciembre de este mismo año, la Real Academia de Nobles y Bellas Artes de San Luis de Zaragoza, llevará a cabo la exposición  temporal “Francisco Pradilla. 100 años después”.  Homenaje al pintor de los artistas de la Real Academia de Nobles y Bellas Artes de San Luis de Zaragoza.

En febrero de 2022 el Museo del Prado llevará a cabo una Exposición con fondos propios  sobre Francisco Pradilla.

En marzo de 2022, el Espacio Pradilla de Villanueva de Gállego, Zaragoza, Inaugurará la exposición temporal del pintor Miguel Pradilla González, hijo de Francisco Pradilla, y la exposición temporal de la pintora Inés Pradilla Araujo, nieta de Francisco Pradilla.

Y ya entre abril y septiembre de 2022, el Museo de Historia de Madrid acogerá la exposición “Francisco Pradilla Ortiz (1848-1921): más que un pintor de historia”, organizada el Ayuntamiento de Madrid y  comisariada por Soledad Cánovas del Castillo y Sonia Pradilla, biznieta de Francisco Pradilla, en la que se exhibirán importantes cuadros y datos inéditos.

José Gabriel Astudillo trabajando con el busto de Francisco Pradilla

Abierta al público la exposición «Pintura de interiores: naturalezas muertas y bodegones»

Es la primera exposición física

que realiza la AEPE en el año 2021

 

Con las medidas de seguridad higiénica que determina la ley, pero con gran expectación y afluencia de público, que pasa por las salas de exposición en reducidos grupos, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, acompañado por algunos miembros de la Junta Directiva, ha visitado esta tarde el Centro Cultural Moncloa, donde cuelga ya la exposición temática “Pintura de interiores: naturalezas muertas y bodegones”, la primera física que abre el calendario de actividades del año 2021.

La muestra, que podrá visitarse hasta el próximo día 5 de marzo, exhibe un total de 61 obras seleccionadas correspondientes a 53 autores diferentes, con una temática muy común entre los artistas, que con las naturalezas muertas y los bodegones, prolongan así una larga tradición en la que los artistas españoles siempre destacaron por la personalidad de sus obras, frente a los pintores flamencos o italianos, ya que en España, encontraron un gusto que los envolvía con un halo casi místico y religioso, impregnados de altas dosis de simbolismo.

La Junta del Distrito de Moncloa-Aravaca ha confiado en la centenaria Asociación Española de Pintores y Escultores para contar con su actividad expositiva y presentar una gran muestra en las salas habilitadas para la ocasión.

«Pintura de interiores: naturalezas muertas y bodegones» es mucho más que una simple exhibición de arte, es toda una experiencia que incorpora novedades, reinventa formatos y llega a todos los públicos, pero que sobre todo, apuesta por los artistas contemporáneos que han trabajado de forma espectacular en unos meses difíciles en los que ha habido que reflexionar mucho acerca de la vida misma.

Los artistas participantes en la muestra son: Joaquín Alarcón González – Myriam Álvarez de Toledo – M. Amparo Álvarez-Romero Lora-Tamayo (Cuca Arlot) – Mónica Andrés Álvarez – Alejandro Aynós Romero – Jimena Aznar Rodríguez-Pardo -Juan Luis Barud Dabrowski – Mariano Bettosini Déniz – Alfonso Calle García – Martina Cantero Jiménez (Martina Cantero) – Paloma Casado López (Paloma Casado) – José Manuel Chamorro Chamorro – Carmen Dabrowski (Maryla Dabrowska) – Higinio Díaz-Marta Garrón (Higinio Díaz-Marta – Gini) – Sopetrán Domènech Llorente (Sopetrán Domènech) – Carmen Durán Sanz (Carmen Durán) – Magdalena España Luque (Magdalena España) – José Carmelo Esteban Gracia (Carmelo Esteban) – Marta Mª. Estévez Jorge (Marta Estévez) – Rafael Pedro Fernández Prieto (Curiaqui) – Alberto Luis García González (Alberto Duvall) – Ana García Pulido (Ana GPulido) – Manuel Gascón Roldán – Juan Antonio González Sáiz (Juan Antonio González Sáiz – Juanchi) – Carmen Guerra Linares (Carmen Guerra) – Marien de Haro Moreno (Marien de Haro) – Dorothee Heiden -Patricia Larrea Almeida (Patricia Larrea) – Carmen de la Lastra Martínez de Tejeda (Carmen de la Lastra) – Pablo Linares Amor – Toñi López González (Aquafonía Toñi López) – Mª Luz López Martínez (Luz López) – Rosa Mª López Petinal (Titi López Petinal) – Paulino Lorenzo Tardón  (Paulino L. Tardón) – Carlos V. Losa Revuelta (Carlos Losa) – Juan José Lozano Rosado (Juan José Lozano) – María R. Maluenda Gómez (María R. Maluenda) – José Luis Martín de Blas Aguado (José Luis Martín de Blas) – Delia Martín López (Delia Martín) – Mª Luisa Martínez de la Pascua de Zárate (Zárate) – Geanina E. Miler (Geanina Miler) – Isabel Monfort Siso (Isabel Monfort – IMonSi) – Javier Ortas González (Javier Ortas) – Juan Pérez Galiana (Galiana) – Pietro Putignano – Mª Victoria Ramírez Escudero (Victoria Ramírez) – Alicia Sánchez Carmona – Mª Jesús Sánchez Gómez (Chus San) – Inés Serna Orts      – Emilio Sotomayor Rodríguez (Emilio Sotomayor) – Adela Trifán (Adelacreative) – Mª Victoria Valdemoro López (Victoria Valdemoro) – Dolores Vallejo Ruiz.

 

Te recordamos que puedes visitar la exposición:

 

PINTURA DE INTERIORES: NATURALEZAS MUERTAS Y BODEGONES

Del 17 de febrero al 5 de marzo de 2021

Inauguración: 17 de febrero, 19 h.

Sala de Exposiciones

Centro Cultural Moncloa

Junta Municipal de Moncloa-Aravaca

Plaza Moncloa, 1

28008 Madrid

Horario de visitas L a V: de 11 a 14 h. y de 17 a 20’30 h.

Metro: Moncloa (líneas 3, 6)

Bus: 1, 44, C2, 82, 132, 138, 160, 162, C1, 161, 83, 133, A, G, 46, 16, 61

 

El catálogo digital editado con tal motivo lo puedes ver y descargar aquí:

 

Catálogo digital Pintura de Interiores. Naturalezas muertas y bodegones

 

Por supuesto, también incluimos una galería de obras:

 

Y algunas fotografías de la exposición:

Inaugurada la exposición reactivARTE

Es la primera exposición física que la AEPE afronta desde el mes de marzo.

Con las medidas de seguridad higiénica que determina la ley, pero con gran expectación y numerosa afluencia de público, que pasaba a las salas en reducidos grupos de veinte personas únicamente, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, acompañado por algunos miembros de la Junta Directiva como Antonio Téllez, Paloma Casado y Carmen Bonilla, ha tenido lugar el acto de inauguración de reactivARTE.

reactivARTE, que podrá visitarse hasta el próximo día 29 de septiembre, exhibe obras en las Salas de Exposiciones “Juana Francés” y “Pablo Serrano” de la Junta del Distrito de Tetuán, y la Sala “Eduardo Úrculo” del Centro Cultural de Tetuán, una muestra colectiva que organiza la Asociación Española de Pintores y Escultores, para la que se han seleccionado casi un centenar de  obras, incluyendo esculturas, y en la que participan reconocidos artistas del panorama contemporáneo español.

La Junta del Distrito de Tetuán ha confiado en la centenaria Asociación Española de Pintores y Escultores para reiniciar su actividad expositiva y presentar una gran muestra en sus tres importantes salas habilitadas para la ocasión.

Con casi un centenar de artistas seleccionados, reactivARTE es mucho más que una simple exhibición de arte, es toda una experiencia que incorpora novedades, reinventa formatos y llega a todos los públicos, pero que sobre todo, apuesta por los grandes artistas contemporáneos que han trabajado de forma espectacular en unos meses difíciles en los que ha habido que reflexionar mucho acerca de la vida misma.

Los artistas que están seleccionados han sabido luchar y transformarse, han aprendido y arriesgado, han sufrido y han estallado en un grito de genialidad creativa que hacen de esta exposición, una de las muestras más novedosas e imprescindibles en el panorama artístico actual.

Los artistas participantes en reactivARTE son: Jesús Alcolea Ríos – Jimena Aznar Rodríguez-Pardo – Carmen Barba (Barbac) – Beatríz de Bartolomé – Leonor Berlanga – Carmen Bonilla – Nati Buitrago Ruano – Marta de Cambra – Irene Cantalejo – Martina Cantero – Paloma Casado López – Juan Castilla García – David Centelles Calvó – Ángeles Cifuentes Serrano – Ramón Córdoba – Manuel Díaz Meré – Sopetrán Domènech  – Queca Domínguez Rodríguez-Pascual (Queca Domínguez) – M. Luz Dupont (Dupont) – José Carlos Espinel – José Carmelo Esteban Gracia (Carmelo Esteban) – Eduardo Fernández Cabrera – Karlos Fernández Eguia (KarferEguia) – María Esther Flórez – Francisco José Franco Ramírez de Arellano (Arellano) – Susana García Bravo – Carmen García Mesas (Naná Messás) – Ana García Pulido (Ana GPulido) – Federico García Zamarbide – Isabel Garrido Serrano – Martha Lucila Gómez – Rafael Gómez Mena (Mena) – Sonsoles González – Eva González Morán – Juan Antonio González Sáiz (Juanchi) – Encarnación Henche – Manuel Hernández Díaz – Juan José Jiménez Sánchez – Carmen de la Lastra – Rosa Lecumberri – Toñi López González (Aquafonía Toñi López) – Paulino Lorenzo Tardón (Paulino L. Tardón) – Carlos Vicente Losa Revuelta (Carlos Losa) – Teresa Martín Sánchez de Rojas – Andrés Javier Martínez Blanco – Ana Martínez Córdoba – Raquel Mayor – Geanina Miler – Isabel Monfort Siso – Antonio Municio – Diego Muñoz Gracia – Pedro Muñoz Mendoza – Julio César Murciego Cabrero – Pilar Navamuel – Concha Navarro – Ángel Navas García (Navas D Velázquez) – Catalina Orozco de la Torre (Catalina Orart) – Luis Pereira Miñones (Luis Pereira M.) – Juan Pérez Galiana (Galiana) – Pilar Pérez Hidalgo – Pura Ramos – M. Isabel Rodríguez Banda – Jorge Rodríguez Fernández (Jorge Yunta) – M. Jesús Sánchez Gómez (Chus San) – Inés Serna Orts – Arturo Tejero Esteban – Antonio Téllez de Peralta – Austion Tirado – Adela Trifán (Adelacreative).

Catálogo reactivARTE de la AEPE

 

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Inauguración de la exposición virtual del 57 Certamen de San Isidro

El próximo día 5 de junio de 2020, a partir de las 18 h., la Asociación Española de Pintores y Escultores inaugurará la que es ya la segunda exposición virtual en sus 110 años de historia.

Para ello, el Presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo, ha enviado una comunicación a todos los socios en la que se les invita a acudir a esta misma página web, en la pestaña de «Certámenes y Premios», subpestaña «Certamen de San Isidro», en donde colgará una galería de fotografías del casi centenar de obras que se han presentado a esta convocatoria.

En su comunicación, nos dice:

«Queridos socios y amigos,

En el deseo de que os encontréis bien, os escribo estas palabras para informaros de que como ya sabéis, el 57 Certamen de San Isidro modificó sus bases para adaptarla a los tiempos que vivimos, convirtiéndose así en la segunda exposición virtual de la AEPE.

Todo ello ha sido gracias a vuestra participación y a pesar de que nos hubiera gustado inaugurarla junto a vosotros, las circunstancias actuales no lo han hecho posible.

Por eso hemos adaptado los contenidos al entorno web que haremos públicos el próximo día 5 de junio de 2020, a partir de las 18,00 h. momento en el que quedará inaugurada virtualmente la exposición de obras del 57 CERTAMEN DE SAN ISIDRO DE ARTES PLASTICAS Y TEMA MADRILEÑO DE LA AEPE.

Todo el equipo de la Asociación Española de Pintores y Escultores os envía un fuerte abrazo y sólo desea que la disfrutéis.

Como veis, seguimos haciendo historia… con mucho arte!!!!!

Os esperamos,

José Gabriel Astudillo López

Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores

 

Listado de participantes en la exposición virtual del 57 Certamen de San Isidro de la AEPE:

 

Cristina Agulló Tecles

Aracely  Alarcón Morales

Susana Alonso de Sousa

Carlos Andino

Ramos Andrés

Alejandro Aynós Romero

Beatriz de Bartolomé

Carmen Bonilla Carrasco

Tomi Caballero Sánchez

Martina Cantero Jiménez

José Luis Condado Ayuso

Concepción Cortés Aedo

Pilar Cortés López

Héctor Delgado Millán

Emilia Díaz Rull

Mariluz Dupont (Dupont)

Carmen Durán Sanz

Magdalena España Luque

Carmen Espinosa Soto

José Carmelo Esteban Gracia (Carmelo Esteban)

Jorge Eduardo Fernández

Rosa Fernández

Karlos Fernández Eguia (KarferEguia)

Sara Fernández Giménez  (Sara Ruano)

Susana Fernández Igual

Diego Fernández Sánchez

Mª Dolores Flores Verdú (Flor Verdú)

Herminda Gago Blanco

Félix Gala Fernández

María García García

Carmen García Mesas (Naná Messás)

Pedro Gómez

María Luisa González Ossorio

Agustín González Salvador

Carmen Guerra Linares

Marien de Haro

Antonio Izquierdo Ortega

Juan Jiménez

Rosa Mª Lecumberri

Liv Likart

Enrique López Sardón

Juan Manuel López-Reina Coso

Carlos Losa Revuelta

Juan Ramón Luque Ávalos

María R. Maluenda

Fernando de Marta

Andrés Javier Martínez Blanco

Leocadio Melchor

Geanina Miler

Antonio Municio

Miguel A. Muñoz Gómez-Platero (Platero)

Pedro Muñoz Mendoza

Jesús Nieto Pantoja

Juan Núñez Romero Cortés

Luis Pereira Miñones

Regina Pérez

Antonia Portalo Sanchez

Victoria Ramírez Escudero

Pablo Redondo (Odnoder)

Jorge Rodríguez Fernández (Jorge Yunta)

Esperanza Ruiz-Olmo

Mª Dolores Santos Castillo (Lola Santos)

Carlos Scidá Lucena

Jorge Andrés Segovia Gabucio

Lika Shkhvatsabaia

Begoña Sopena Fuster

Emilio Sotomayor

Linda de Sousa

Arturo Tejero Esteban

Antonio Téllez de Peralta

Austion Tirado Castellano

Rafael Torres Merino (Raf)

José Zahonero Vera

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