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A partir del 3 de julio, en la Nimba Art Gallery de Lisboa, el socio Felipe Alarcón Echenique expondrá sus obras bajo el título de “La ceguera”.
La presentación de esta nueva muestra del pintor cubano, corre a cargo de Gregorio Vigil-Escalera, De las Asociaciones Internacional y Española de Críticos de Arte (AICA/AECA):
LA CEGUERA ES VISIÓN EN FELIPE ALARCÓN ECHENIQUE
En la exposición que va a tener lugar a partir del 3 de julio en la galería Nimba Art de Lisboa bajo la cabecera de “La ceguera” se descubrirá que la pintura del hispano-cubano Felipe Alarcón Echenique se construye como un breviario tanto bíblico como profano de un cosmos que se escalona verticalmente desde la superficie de la tierra hasta un cielo que se mantiene neutral.
Cada pieza es un episodio que sitúa la escena. Y al final se convierten en escenario múltiples bajo unas configuraciones plásticas concretas. Desde ellos las referencias surgidas son vehículos que nos conducen a unos hallazgos visuales, hallazgos que van definiéndose en la historia de unos seres, dioses y diablos sumidos en planos de extensión que se incardinan en una pandemia de invidencia y alucinación.
Sus rasgos estilísticos, completamente identificables, invocan a una imaginación medieval de fortalezas vulnerables. A una figuración que nos remite a ideas y percepciones, a sueños y quimeras acerca de una realidad que sufre en y por sí misma.
También nos remite a unas disposiciones geométricas precisas como círculos, esferas, elipses, etc., envueltas en unas tonalidades que revisten las formas orgánicas hasta completar sus fisonomías bajo la conducción algunas veces del numen de Saramago.
A través de todo este palimpsesto se advierten aspectos rituales como miembros, cabezas, un Cristo crucificado, animales, cuerpos, diablos, castillos, iglesias, etc., simbolizando ideas de sufrimiento, de redención y fin, con los que asistimos a toda una manifestación y reflexión ontológica que se encarna en una estética visual ligada estrechamente al desventurado tiempo presente sin un designio de futuro.
En definitiva, la búsqueda de innumerables significados que se hallan dentro de esta serie es la razón de que tenga una plasmación única y singular, la cual activa la participación e implicación del espectador en su percepción.
Exposición de Felipe Alarcón Echenique
Nimba Art Gallery
Rua Joao Serra Cunha, 40. Olivais . Lisboa
Inauguración: 3 de julio a las 18 h.
Del 3 al 31 de julio de 2020
Se ruega consultar horarios de visitas
La socia Inés Serna, muy preocupada en temas sociales que refleja siempre en su obra y colaboradora en exposiciones y pintura en directo como la mujer, los malos tratos o la igualdad, participa en la exposición que bajo el título de “Con mucha imaginación”, comisaría Elena Velamos, Licenciada en Historia del Arte y María José Bro, Licenciada en BBAA y directora del programa “Por Amor al Arte” en Radio Inter.
Inés Serna Orts explora distintas realidades desde una perspectiva muy personal y particular.
A lo largo de su trayectoria ha experimentado tanto dentro del campo de la abstracción como de la figuración, creando un corpus de obras en la que el color tiene un papel fundamental. La iconografía de esta polifacética artista bebe de diversos universos y fuentes de inspiración, que son siempre reinterpretados de manera absolutamente original, rememorando los intensos colores, los delicados perfiles y la luz de su pintor favorito, Joaquín Sorolla (1863 – 1923)
Esta exposición permite conocer cuatro de las muchas temáticas que Serna ha abordado a lo largo de su carrera: la mujer, la naturaleza, la iconografía religiosa y la abstracción gestual. Todas las obras presentes en la muestra evidencian la fascinación de la pintora por el color más puro y vibrante, que desprende, independientemente de la temática, una profunda alegría. Además cabe destacar la pincelada tan personal de la artista, tanto en las obras figurativas como en las más abstractas; una pincelada rotunda, fuerte y decidida que acentúa los perfiles de las formas representadas.
De este modo, este recorrido por las cuatro salas, nos invita a adentrarnos en el original trabajo de la pintora ilicitense que no deja de preguntarse por la magia de la pintura.
Inés Serna es miembro del Grupo ProArte y Cultura y de ABAE y actualmente tiene un espacio en la radio “Arte con M de Mujer” donde rescata a las Mujeres Pintoras a lo largo de la Historia.
Enlace de la exposición virtual “Con mucha imaginación”
https://www.facebook.com/538503926537546/posts/1366731490381448/?vh=e&d=n
Enlace entrevista Ondacero Elche sobre exposición virtual
El artista español Carlos Losa Revuelta con su obra “La vida es Belleza”, fue galardonado con el «Premio Internacional FRIDA KAHLO». Evento coordinado y organizado por los críticos y curadores Francesco Saverio Russo y Salvatore Russo y un jurado de grandes críticos y artistas internacionales.
El Objetivo del Premio es valorar el mérito artístico de los artistas. Es uno de los premios de arte más prestigiosos otorgados en el corazón de Milán y se otorga a aquellos que destacan por su investigación artística y estilística.
El acto de entrega de los premios fue programado para el día 5 de Abril de 2020 en el Teatro Filodrammatici de Milán, pero debido al estado de alarma sanitaria creada por la COVID-19, la entrega no pudo hacerse de forma presencial.
Con respecto a la obra presentada por Carlos Losa Revuelta “La vida es belleza”, decir, que se corresponde fielmente con el estilo personal del artista pintado únicamente con rodillos de caucho. En esta obra, vienen expresados los conceptos y la filosofía que caracterizan las obras de este artista.
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