Noticias y Publicaciones

La AEPE en el XXIII Certamen de Pintura Rápida de Getafe

Se celebra el 26 de septiembre de 2026

El Ayuntamiento de Getafe ha convocado a los artistas al XXIII Certamen de Pintura Rápida «Ciudad de Getafe», que se celebrará el sábado 26 de septiembre de 2026 y estará regido por las bases que aquí mismo puedes consultar.

La Asociación Española de Pintores y Escultores vuelve un año más a ser parte activa en la edición número XXIII del Certamen, a la que quedan convocados todos los artistas que quieran participar con un estilo y técnica libres y cuyo tema obligado serán los espacios abiertos de Getafe, sus paisajes, edificios, calles y plazas.

El certamen tiene como objetivo de fomentar y estimular la actividad artística y creativa entre los ciudadanos así como divulgar los valores de la pintura dentro de una programación cultural enriquecedora y atractiva, motivación que comparte con la AEPE.

La recepción e inscripción comenzará a las 9:00 horas del sábado 26 de septiembre de 2026 y hasta las 11:30 horas (10:30h para menores de edad) en el nuevo Teatro Calle Madrid (C/Madrid nº 54) de Getafe.

Las obras de infantil y juvenil podrán visionarse a partir de las 14:00 en plaza General Palacios donde tendrá lugar el fallo del jurado.

Las obras de la categoría de adultos estarán expuestas a partir de su entrega hasta las 19:00h en los aledaños del nuevo Teatro Calle Madrid. A las 20:00h se hará la lectura del fallo del jurado en la categoría de adultos nacional y local del XXIII Certamen de Pintura Rápida “Ciudad de Getafe” en el nuevo Teatro Calle Madrid.

Los premios en la categoría de nacional serán de hasta 3.000€. Los premios en categoría infantil y juvenil constarán de un cheque para adquirir material de pintura.

Esta jornada estará además amenizada con talleres gratuitos infantiles de dibujo y creatividad en Plaza General Palacio de 10:30 a 13:30h.

Bases Ciudad de Getafe 2026

 

Nuevamente, la AEPE hace historia

José Gabriel Astudillo López

Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores

«Una emoción que comparto con todos vosotros»

Queridos socios, queridos amigos, queridos artistas:

Hay noticias que se comunican. Y hay noticias que se sienten.

Esta es, para mí, una de esas noticias que cuesta escribir porque detrás de las palabras hay demasiadas emociones, demasiados recuerdos y, sobre todo, demasiadas personas.

Hoy quiero compartir con vosotros una de las mayores alegrías que he vivido al frente de la Asociación Española de Pintores y Escultores: el Salón de Otoño ha recibido el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid a las Artes Plásticas.

Y mientras escribo estas líneas, no puedo evitar pensar en todos aquellos que hicieron posible que hoy estemos aquí.

Pienso en los artistas que un día soñaron con tener un espacio propio, en aquellos que, hace más de un siglo, entendieron que unidos podían defender mejor el arte y a quienes lo hacen posible.

Pienso en quienes trabajaron cuando nadie miraba, en quienes dedicaron horas, esfuerzo y generosidad a esta Asociación sin esperar nada a cambio.

Pienso en nuestros socios, en los que estuvieron, en los que están, en los que todavía no han llegado.

Y pienso, inevitablemente, en todos los artistas que han pasado por el Salón de Otoño, porque cada uno dejó algo de sí mismo en nuestra institución: una obra, una ilusión, una esperanza, un recuerdo…

Algunos encontraron allí un reconocimiento, otros encontraron una oportunidad y otros más, simplemente, encontraron un lugar en el que sentirse artistas entre artistas.

Y eso, para mí, es lo verdaderamente hermoso. Porque un Salón de Otoño no son solamente sus obras, sus premios, sus catálogos o sus inauguraciones.

El Salón de Otoño son las personas que lo hacen posible, y detrás de esas personas siempre ha estado la AEPE. Por eso este premio me emociona especialmente.

Porque no siento que estén premiando solamente un certamen. Siento que, de alguna manera, están reconociendo el esfuerzo silencioso de generaciones enteras, están reconociendo a quienes mantuvieron encendida una luz cuando habría sido más sencillo apagarla y están reconociendo a quienes creyeron que el arte necesitaba una casa.

Y esa casa es la Asociación Española de Pintores y Escultores, nuestra casa.

HOY ME ACUERDO DE MUCHOS

Me acuerdo de los presidentes que me precedieron, de las personas que ocuparon cargos en nuestra Junta Directiva y dejaron en ellos parte de su vida.

Me acuerdo de quienes estuvieron al frente de la Secretaría, de la administración, de las exposiciones, de los jurados y de tantas tareas que nunca aparecen en los titulares, pero sin las cuales nada habría sido posible.

Me acuerdo de los artistas que ya no están, y me gustaría que, allí donde estén, pudieran conocer esta noticia, porque este premio también es suyo.

Y me acuerdo especialmente de nuestros socios actuales, de los que vienen a nuestras exposiciones, de los que participan en nuestros concursos, de los que nos llaman, escriben, preguntan, proponen, ayudan y nos animan a seguir y de los que, incluso cuando las cosas no son fáciles, continúan creyendo en la AEPE.

A todos vosotros quiero deciros algo muy sencillo: gracias.

SER PRESIDENTE DE LA AEPE

Ser Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores es un honor inmenso. Pero también es una responsabilidad que se comprende mejor cada día.

Porque cuando uno ocupa este puesto, deja de mirar solamente hacia delante y empieza a sentir detrás de sí el peso de una historia enorme, una historia que no nos pertenece, una historia que recibimos y que tenemos la obligación de cuidar.

Por eso, cuando hoy recibo esta noticia, no pienso en un reconocimiento personal, sino en la responsabilidad que tenemos de seguir estando a la altura de quienes nos precedieron y también pienso en quienes vendrán después.

Quiero que dentro de muchos años haya otros artistas celebrando que la AEPE sigue viva. Quiero que nuestros sucesores puedan seguir hablando del Salón de Otoño. Quiero que siga habiendo artistas que encuentren en nuestra Asociación un lugar donde mostrar su obra, crecer, aprender, compartir y sentirse acompañados. Quiero que sigamos siendo necesarios.

NADA DE ESTO SERÍA POSIBLE SIN UN EQUIPO

Y sería injusto hablar de este momento sin detenerme especialmente en quienes, día tras día, hacen posible que la AEPE funcione.

Este premio no habría sido posible sin el trabajo, la dedicación y el compromiso de nuestra Junta Directiva.

Detrás de cada exposición, de cada convocatoria, de cada concurso, de cada gestión y de cada iniciativa hay muchas horas de trabajo que rara vez se ven. Horas que se hacen por amor al arte y por amor a esta institución.

Quiero reconocer públicamente ese esfuerzo y agradecer a todos y cada uno de los miembros de la Junta Directiva y del personal de administración su entrega, su generosidad y su compromiso con la Asociación.

Pero quiero hacer una mención muy especial a Mª Dolores Barreda Pérez.

Quienes conocemos de cerca la AEPE sabemos que su trabajo es mucho más que el que puede reflejar un cargo o una función.

Mª Dolores ha sido, y es, una verdadera artífice de la extraordinaria gestión y del funcionamiento de la Asociación.

Su dedicación constante, su conocimiento profundo de nuestra institución, su capacidad de trabajo, su memoria, su rigor y, sobre todo, su entrega personal han sido fundamentales para que la AEPE pueda seguir adelante, crecer y mantener viva una actividad que exige una enorme cantidad de esfuerzo cotidiano.

Hay trabajos que se ven y otros que sostienen todo lo demás sin que apenas se perciban. El suyo pertenece, muchas veces, a esa segunda categoría. Por eso hoy quiero decirlo públicamente y con todo mi cariño y reconocimiento: Mª Dolores, este premio también lleva tu nombre.

Porque detrás de muchas de las cosas que hacemos, de muchas de las puertas que abrimos y de muchas de las iniciativas que conseguimos sacar adelante, está tu trabajo incansable.

Y por eso quiero que conste. Porque hay reconocimientos que deben compartirse, y este es uno de ellos.

A ella, a la Junta Directiva y a todas las personas que trabajan y colaboran con la AEPE, mi más sincero agradecimiento.

LO MÁS IMPORTANTE NO ES EL PREMIO

El premio es algo extraordinario en nuestra historia, y debemos celebrarlo.Por supuesto que sí. Pero para mí hay algo todavía más importante y es que este reconocimiento nos recuerda que merece la pena seguir y defender el arte cuando todo parece ir demasiado deprisa.

Merece la pena proteger esos espacios en los que una obra puede ser contemplada sin prisas, merece la pena apostar por un artista que empieza, merece la pena conservar nuestra memoria, merece la pena cuidar nuestras tradiciones sin dejar de mirar hacia el futuro. Y merece la pena, sobre todo, seguir creyendo en aquello que un grupo de artistas creyó hace más de un siglo: que juntos somos más fuertes.

ESTE MOMENTO TAMBIÉN ES VUESTRO

Por eso no quiero que nadie sienta que este premio es algo que sucede lejos. Es nuestro, es de todos, es de la AEPE, es de cada socio que alguna vez llevó con orgullo nuestro nombre, es de cada artista que presentó una obra al Salón de Otoño, es de cada persona que estuvo seleccionado en una de sus exposiciones, es de cada familia que acompañó a un artista, es de cada amigo que nos ayudó a continuar, y es también de quienes todavía no saben que algún día formarán parte de esta historia.

Quizá esa sea la emoción más grande que me produce este reconocimiento: saber que no estamos celebrando solamente lo que fuimos, sino que celebramos lo que todavía podemos llegar a ser.

GRACIAS, DE CORAZÓN

Hoy quiero permitirme algo que quizá no hacemos suficientemente en nuestra vida cotidiana: dar las gracias.

Gracias a quienes hicieron posible la AEPE. Gracias a quienes la conservaron. Gracias a quienes la defendieron. Gracias a quienes la hicieron crecer. Gracias a quienes hoy trabajan para que continúe. Y gracias a todos vosotros por acompañarme en esta responsabilidad.

Cuando llegue el momento de entregar este premio, no subiré a recogerlo pensando que es mío. Subiré pensando en todos vosotros. Y, sobre todo, pensando en aquellos artistas que hace más de cien años decidieron que el arte merecía tener una casa.

Nosotros somos, simplemente, los custodios de aquel sueño. Y mientras tengamos fuerzas, seguiremos cuidándolo. Con humildad, con orgullo, con ilusión y con la certeza de que todavía nos quedan muchas páginas por escribir.

Gracias por estar ahí.

Gracias por creer en la AEPE.

Y gracias por hacer que, después de tantos años, podamos seguir diciendo con emoción y con orgullo:

Somos la Asociación Española de Pintores y Escultores.

José Gabriel Astudillo López
Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores

Nuestro «Salón de Otoño» recibe el XXIV Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid en la categoría de Artes Plásticas

El gobierno regional reconoce al «Salón de Otoño»

de la AEPE como cita de referencia imprescindible

de las Artes Plásticas de Madrid y de España

 

Hay reconocimientos que distinguen una trayectoria. Y hay reconocimientos que hacen historia.

La Asociación Española de Pintores y Escultores celebra hoy uno de esos momentos que quedan para siempre en la memoria de una institución y de todos los artistas que han formado parte de ella.

El Salón de Otoño de la Asociación Española de Pintores y Escultores ha sido distinguido con el XXIV Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid en la categoría de Artes Plásticas, un reconocimiento que sitúa oficialmente a este histórico certamen entre los grandes referentes culturales a nivel nacional.

El Consejo de Gobierno de la Comunidad de Madrid ha reconocido al Salón de Otoño por su contribución a la vida artística y cultural madrileña, destacando expresamente su condición de exposición nacional abierta a artistas de distintas procedencias, generaciones y sensibilidades y su consolidación como una cita de referencia de las artes plásticas.

La noticia supone un motivo de enorme orgullo para la Asociación Española de Pintores y Escultores, entidad que desde 1910 trabaja por la defensa, promoción y difusión de las Bellas Artes y que, en 1920, creó el Salón de Otoño con una vocación que permanece intacta más de un siglo después.

ESTE PREMIO ES PARA LA AEPE

El Salón de Otoño no se entiende sin la AEPE.

Y la AEPE no se entiende sin sus artistas.

Por eso, este Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid pertenece también a cada socio, cada artista, cada miembro de sus Juntas Directivas, cada jurado, cada colaborador, cada patrocinador y cada persona que, durante más de un siglo, ha trabajado para que el Salón de Otoño siguiera levantando el telón año tras año.

Es un premio a una manera de entender el arte.

Es un premio a la perseverancia.

Es un premio a la libertad creadora.

Es un premio a la defensa de las Bellas Artes.

Y, sobre todo, es un premio a la Asociación Española de Pintores y Escultores.

La AEPE recibe este reconocimiento con la satisfacción de saber que aquello que nació hace 106 años como una iniciativa de artistas para artistas continúa siendo hoy una realidad viva, activa y necesaria.

1920: EL COMIENZO DE UNA HISTORIA QUE CONTINÚA

En 1920, apenas diez años después de la fundación de la Asociación Española de Pintores y Escultores, nació el Salón de Otoño.

La idea surgió del propio seno de la Asociación, en un momento de extraordinaria efervescencia artística, con el propósito de crear un gran certamen nacional en el que pudieran participar los artistas y mostrar al público la riqueza y diversidad de la creación española.

El primer Salón de Otoño se celebró en el Palacio de Cristal del Parque del Retiro de Madrid, entre el 15 de octubre y el 5 de diciembre de 1920.

Aquella primera edición reunió a algunos de los grandes nombres del arte español de la época y recibió una extraordinaria acogida por parte del público, la crítica y las autoridades artísticas.

Desde entonces, el Salón de Otoño ha atravesado generaciones, tendencias, cambios sociales y transformaciones profundas del panorama artístico español.

Y ha sobrevivido.

Ha evolucionado.

Ha sabido adaptarse.

Pero nunca ha perdido su razón de ser.

Como recuerda la propia AEPE, el Salón nació con una idea esencial: que el arte fuera regido por los propios artistas, conciliando los ideales de cada uno con el respeto a la tradición y la apertura a las nuevas orientaciones.

MÁS DE UN SIGLO AL SERVICIO DE LOS ARTISTAS

La historia del Salón de Otoño es inseparable de la historia de la Asociación Española de Pintores y Escultores.

La AEPE fue fundada en 1910 por un grupo de artistas entre los que se encontraban Eduardo Chicharro, Miguel Blay y Cecilio Pla, junto a figuras esenciales de la cultura artística española como Joaquín Sorolla, Mariano Benlliure, Julio Romero de Torres, Mateo Inurria, Manuel Benedito, Fernando Álvarez de Sotomayor, Ricardo Baroja, Aniceto Marinas, José Capuz y tantos y tantos otros.

Desde sus comienzos, la Asociación asumió una misión clara: unir a los artistas, fomentar el compañerismo y la profesionalidad, organizar certámenes y concursos y contribuir al conocimiento y reconocimiento de los nuevos valores.

El Salón de Otoño fue la expresión más ambiciosa de esa vocación.

Y más de un siglo después, continúa siendo uno de sus grandes símbolos.

93 SALONES DESPUÉS

En 2026, la AEPE ha convocado la 93 edición del Salón de Otoño, que volverá a celebrarse en la Casa de Vacas del Parque del Buen Retiro de Madrid.

Es el certamen artístico más antiguo y prestigioso de los que se convocan en España y es además, una de las citas más emblemáticas del arte español.

La cifra habla por sí sola: 93 ediciones.

Noventa y tres veces abriendo las puertas a los artistas.

Noventa y tres veces defendiendo la creación.

Noventa y tres veces convirtiendo Madrid en punto de encuentro de la pintura, la escultura, el dibujo, el grabado y la acuarela.

Noventa y tres veces demostrando que la tradición y la modernidad no son conceptos enfrentados, sino dos realidades capaces de convivir y enriquecerse mutuamente.

Y detrás de cada una de esas ediciones está la AEPE.

UN PREMIO PARA TODOS LOS QUE HICIERON POSIBLE EL SALÓN

La Asociación Española de Pintores y Escultores quiere compartir este reconocimiento con todos los artistas que han expuesto en el Salón de Otoño a lo largo de sus 93 ediciones:

Con los más de 40.000 artistas que han pasado por sus salones.

Con los maestros consagrados.

Con los artistas que encontraron en sus salas una oportunidad para darse a conocer.

Con quienes obtuvieron una Medalla.

Con quienes recibieron una Mención.

Y también con quienes participaron sin obtener premio alguno, pero contribuyeron con su obra a hacer del Salón un espacio vivo de creación y debate artístico.

La historia del Salón está escrita con miles de nombres.

Y todos ellos forman parte de este Premio de Cultura.

Desde Sorolla a Picasso, Benlliure a César Orrico, Alberti, Vázquez Díaz, Dis Berlín, Rafael Canogar… todos pasaron por sus salones.

Pero además, el Salón de Otoño ha exhibido obras de Velázquez, Goya, Madrazo, Martín Rico, Fortuny, Rosales, José Villegas, Jiménez Aranda, Pradilla, Eugenio Lucas, Viniegras, Zamacois, Gustavo Adolfo y Valeriano Bécquer, Domingo Marqués, Sebastián Gessa, Adela Ginés, Emilio Sala…

LA AEPE, UNA INSTITUCIÓN VIVA

La Asociación Española de Pintores y Escultores fue fundada en 1910 y en 1912 fue declarada de utilidad pública, con carácter de benéfica y honores de Corporación Oficial.

A lo largo de más de un siglo ha mantenido una intensa actividad cultural y artística, organizando más de 9.000 exposiciones, concursos, actos culturales y numerosas iniciativas destinadas a promover y defender las Bellas Artes.

El Salón de Otoño es, sin duda, su gran legado.

Pero también es su presente.

Y es, sobre todo, su futuro.

La concesión del XXIV Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid llega precisamente en un momento en el que la AEPE continúa mirando hacia adelante y preparando una nueva edición del Salón de Otoño, reafirmando su compromiso con los artistas y con la creación contemporánea.

LA AEPE QUIERE DAR LAS GRACIAS

La Asociación Española de Pintores y Escultores quiere expresar públicamente su agradecimiento a la Comunidad de Madrid por este reconocimiento.

Un agradecimiento que se hace extensivo a todas las personas e instituciones que han acompañado al Salón de Otoño durante sus 106 años de historia.

Pero, sobre todo, la AEPE quiere dedicar este Premio a sus socios.

A los que están.

A los que estuvieron.

A los que vendrán.

Porque este galardón reconoce una historia colectiva construida por generaciones de artistas que entendieron que juntos podían hacer algo que individualmente habría sido imposible: crear una institución capaz de defender el arte y a los artistas durante más de un siglo.

Hoy, la AEPE puede decir con orgullo que aquel sueño sigue vivo.

Y que el Salón de Otoño, nacido en 1920, acaba de recibir uno de los mayores reconocimientos de la cultura madrileña.

LA HISTORIA CONTINÚA

El próximo 29 de octubre de 2026, la Asociación Española de Pintores y Escultores inaugurará el 93 Salón de Otoño en la Casa de Vacas del Parque del Buen Retiro de Madrid.

Será una nueva página de una historia que comenzó hace más de un siglo.

Una historia que ahora cuenta también con el reconocimiento de la Comunidad de Madrid.

Pero, sobre todo, una historia que pertenece a los artistas.

A todos ellos.

Porque el Salón de Otoño no es solamente una exposición.

El Salón de Otoño es la historia viva de la Asociación Española de Pintores y Escultores, es la historia viva del arte en España.

Y hoy, esa historia recibe el reconocimiento que merece.

LA AEPE ESTÁ DE ENHORABUENA

EL SALÓN DE OTOÑO ESTÁ DE ENHORABUENA

Y TODOS LOS ARTISTAS, SOCIOS Y AMIGOS DE LA ASOCIACIÓN ESPAÑOLA DE PINTORES Y ESCULTORES TAMBIÉN

 

 

Juan Lucena, ganador del CPR Villa de Sisante

Contó con la  colaboración de la AEPE

El pasado 13 de agosto se celebró el XVII Certamen Nacional de Pintura Rápida «Villa de Sisante – Isabel Romero» 2026, que cuenta con la colaboración de la Asociación Española de Pintores y Escultores.

El artista Juan Lucena se ha alzado con el prestigioso Primer Premio del

El consolidado encuentro artístico reunió a más de una veintena de creadores de todo el país en la emblemática localidad conquense bajo el lema central «Sisante: luz y horizonte». Los pintores participantes transformaron los espacios urbanos, plazas y el rico patrimonio arquitectónico manchego en sus propios estudios improvisados de creación plástica al aire libre.

Tras la exhaustiva deliberación del jurado experto, el palmarés oficial del certamen quedó configurado de la siguiente manera:

Primer Premio «José Luis Tajada Lucas»: Otorgado a Juan Lucena, gracias a una extraordinaria panorámica urbana en formato horizontal que destaca por su impecable tratamiento de la perspectiva, la luz y la profundidad del caserío local.

Segundo Premio «Ángel Toledano»: Concedido al pintor Carlos Montero.

Tercer Premio «Asunción Centelles»: Destinado al artista Emiliano Vozmediano.

Premio Especial Temática («Sisante: luz y horizonte»): Otorgado a Miguel Ángel Rodríguez. [

Asimismo, el jurado distinguió la notable calidad del resto de las obras finalistas concediendo tres accésits de honor a los creadores Fernando Casanova (1º Accésit), Javier Martín (2º Accésit) y al reconocido socio de nuestra entidad Evaristo Palacios (3º Accésit).

Desde la Asociación Española de Pintores y Escultores expresamos nuestra más sincera enhorabuena a los galardonados por mantener el listón de la pintura del natural en lo más alto. De igual modo, felicitamos al Ayuntamiento de Sisante y a su Concejalía de Cultura por su impecable organización y por seguir apostando firmemente por certámenes que dinamizan el tejido artístico contemporáneo de nuestra geografía.

Conseguimos identificar una escultura anónima

Identificada por su creador, Alfonso Miguel García Hernández

La Asociación Española de Pintores y Escultores acaba de lograr  un importante éxito en su proyecto de catalogación histórica que mantiene desde hace unos meses en la publicación de la Gaceta de Bellas Artes, bajo el título de “Nuestro patrimonio”.

Gracias a la auditoría colaborativa abierta a sus miembros, la AEPE ha logrado subsanar un vacío archivístico de más de tres décadas al restablecer la autoría legítima de una de las esculturas de sus fondos artísticos, catalogada hasta la fecha bajo la condición de «autor anónimo».

La obra en cuestión, una notable pieza abstracta tridimensional ejecutada en madera y bronce con unas dimensiones de 45 x 15 x 44 cm, fue concebida originalmente en el año 1988. Posteriormente, en 1992, la pieza fue cedida de manera altruista a los fondos artísticos de la entidad.

El hallazgo se produjo de forma inmediata tras la difusión de la Gaceta de Bellas Artes correspondiente a los números de agosto-septiembre de 2026 a través de los canales digitales institucionales de la entidad.

Desde Tenerife, el propio creador de la obra, el renombrado escultor y docente Alfonso Miguel García Hernández, identificó la imagen de la escultura y notificó formalmente su autoría aportando su registro histórico como el socio número 2090 de la AEPE.

La junta directiva de la asociación ha manifestado su enorme orgullo ante este acontecimiento, reafirmando el propósito central de la iniciativa: convertir los archivos en un espacio vivo y fiel a la realidad histórica del panorama de las Bellas Artes de nuestro país.

Desde la secretaría de la entidad se ha confirmado que la actualización del catálogo digital e inventariado físico ya se está haciendo efectiva para honrar la autoría del artista canario.

 

Miguel Carlos Montesinos ganador del XV CPR ‘Villa de Potes y Liébana’

Y Medalla de la AEPE

El pasado 6 de septiembre de 2026 se celebró la edición número decimoquinta del Concurso de Pintura Rápida «Villa de Potes-Liébana», en el que colabora la Asociación Española de Pintores y Escultores, consolidado como uno de los grandes referentes de la pintura al aire libre en el norte peninsular, que otorga sus tradicionales e históricos galardones para reconocer la excelencia artística en esta modalidad.

Bajo el lema «Liébana, escenario del Camino Lebaniego», la cita reunió a creadores de primer nivel procedentes de toda la geografía nacional. Los participantes inundaron las calles y paisajes de la comarca cántabra, transformando el municipio en un dinámico taller a cielo abierto donde plasmaron con maestría la luz, el patrimonio y la esencia del entorno.

Tras una intensa jornada de creación y deliberación, el jurado calificador otorgó los máximos reconocimientos del concurso, entre los que destacan los avalados por nuestra asociación:

Primer Premio y Medalla de la AEPE: Otorgado a Miguel Carlos Montesinos, dotado además con 2.000 euros en metálico por su destacada ejecución.

Segundo Premio y Diploma de la AEPE: Concedido a Julio Gómez Mena, galardón dotado con un premio económico de 1.400 euros.

Tercer Premio: Destinado al artista Adrián Marmolejo, con una dotación de 1.000 euros.

Desde la Asociación Española de Pintores y Escultores queremos transmitir nuestra más sincera enhorabuena a los premiados y manifestar nuestro orgullo por el altísimo nivel técnico y conceptual exhibido por todos los participantes.

Asimismo, felicitamos al Ayuntamiento de Potes, a la Fundación Camino Lebaniego y a la Asociación de la Santa Cruz por la impecable organización y por su firme compromiso con la promoción de las artes plásticas.

Con colaboraciones como esta, la AEPE continúa cumpliendo su misión fundacional de impulsar el talento de nuestros artistas y acercar la pintura contemporánea a todos los rincones de nuestra geografía.

Abierto el plazo de presentación de dosieres para el Museo Cromática de Toledo

Para las exposiciones individuales

y para La obra del mes

En 2023 la Asociación Española de Pintores y Escultores firmó un Convenio de colaboración con el Museo Cromática de Toledo, mediante el cual éste último se comprometía a la cesión por dos meses íntegros al año, del espacio destinado para la realización de dos exposiciones individuales de los socios de la AEPE.

La centenaria entidad pasaría de forma anual al Museo Cromática de Toledo, una propuesta con cinco artistas socios, que habrían sido seleccionados por un jurado formado por la Junta Directiva de la AEPE, de entre los que la dirección del Museo Cromática de Toledo elegiría a los dos artistas que protagonizaran las exposiciones.

Agotadas las propuestas para este año 2026, nuevamente abrimos el plazo para la presentación de propuestas expositivas que tendrán lugar el próximo año 2027, tanto para las dos exposiciones anuales como para el espacio mensual que la AEPE mantiene en el Museo, bajo el título de «La obra del mes».

Puedes hacernos llegar tu propuesta expositiva por correo electrónico indicando MUSEO CROMÁTICA INDIVIDUAL o bien MUSEO CROMÁTICA OBRA DEL MES, añadiendo las fotografías y los textos que creas necesarios, en un único formato PDF, acompañado de tus datos completos (Nº de socio, nombre, apellidos, dirección, teléfono, email…)

El plazo máximo para el envío finalizará el 27 de noviembre de 2026, fecha a partir de la cual, tendrán lugar las reuniones entre las dos instituciones y finalmente será el Museo Cromática quien de entre las propuestas, elija a los dos socios, a quienes se avisará con el tiempo suficiente para que puedan planificar sus muestras.

De igual manera, el Museo Cromática seleccionará a doce artistas cuya única obra protagonizarán el espacio de La obra del mes.

 

Luis García-Cid Roncero, Director del Museo Cromática de Toledo y José Gabriel Astudillo López, Presidente de la AEPE, en el momento de la firma del Convenio en 2023

Inaugurada la exposición de Francisca Lita en el Museo Cromática de Toledo

Contó con la presencia de José Gabriel Astudillo López,

Presidente de la AEPE, y de Luis García-Cid Roncero,

Director del Museo Cromática

El Museo Cromática de Toledo acogió el pasado sábado 5 de septiembre la inauguración de “Melodías del imaginario”, la esperada exposición individual de la artista, doctora en Bellas Artes y socia de la AEPE, Francisca Lita Sáez.

La cita cultural, que dio comienzo a las 12:00 h., es fruto del convenio estratégico anual firmado entre el espacio museístico toledano y la Asociación Española de Pintores y Escultores.

La muestra forma parte del selecto convenio anual entre la AEPE y el Museo Cromática, contando con la presencia de máximos responsables en su apertura oficial como son José Gabriel Astudillo López, Presidente de la AEPE, y de Luis García-Cid Roncero, Director del Museo Cromática, Carmen Bonilla Carrasco, Vocal de la Junta Directiva de la AEPE, además de numerosos socios y amigos que no quisieron perderse el evento.

Compuesta por técnica mixta sobre tabla, la obra explora la empatía, el aislamiento y la resiliencia inspirada en vivencias personales, incluyendo piezas como “Réquiem por la DANA” y un panel de bocetos.

Francisca Lita (Valencia, 1948), doctora en Bellas Artes y exprofesora de la UPV, posee una sólida carrera con obra en colecciones nacionales e internacionales.

 

Exposición de pintura “Melodías del imaginario”

De Francisca Lita

Museo Cromática de Toledo

Del 5 de septiembre al 4 de octubre de 2026

De X a L de 10’30 a 14’30 y de 17 a 21 h.

Plaza de la Concepción, 1

45001 Toledo

 

Recogida del carnet de nuevos socios de la AEPE

La Asociación Española de Pintores y Escultores celebró el pasado viernes 4 de septiembre un emotivo acto institucional en su sede social, enmarcado dentro de las actividades periódicas que realiza la entidad. Durante el encuentro, se procedió a la entrega oficial de carnets a los nuevos miembros que pasan a formar parte de la histórica institución centenaria. 
Ante un numeroso público integrado por creadores, socios y amigos del arte, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, dio una calurosa bienvenida a los nuevos integrantes.
Bajo la atenta mirada de los miembros de la Junta Directiva, el presidente hizo entrega de las credenciales que los acreditan oficialmente como parte de esta gran familia artística a:

José Luis Salvatierra Gonzáles

Cecilia Sánchez Valverde

Veranika Makushok

Gloria Belén Ruiz Pacheco

Julio de la Torre Galdo

Antonio San Gil Cela

Ricardo Beleña Blanco

Carmen Ferrando

Juan Antonio Lastras López

Josefa Expósito Solés

Nuria Fermín González

Karla Castillo Ovando

«La incorporación de estos nuevos artistas consolida el crecimiento de nuestra entidad y reafirma el compromiso de la AEPE con el impulso del talento contemporáneo», destacó la Junta Directiva durante el evento. «Cada carnet entregado representa la continuidad y vitalidad de nuestro legado cultural».

De izq. a dcha. José Luis Salvatierra Gonzáles, Cecilia Sánchez Valverde, Veranika Makushok, Gloria Belén Ruiz Pacheco,

Julio de la Torre Galdo, José Gabriel Astudillo López, Antonio San Gil Cela, Ricardo Beleña Blanco,

Carmen Ferrando, Juan Antonio Lastras López, Josefa Expósito Solés, Nuria Fermín González y Karla Castillo Ovando

Inaugurada la exposición de «JARDINES» en el CC Galileo

La muestra, que reúne 36 obras de pintura y escultura

seleccionadas entre más de un centenar de propuestas, se exhibe

en el CC Galileo del 2 al 29 de septiembre de 2026

 

El concejal de Chamberí, Jaime González Taboada, y el presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, han inaugurado oficialmente este certamen que rinde homenaje a la naturaleza como fuente inagotable de inspiración artística.

El Centro Cultural Galileo, ubicado en el madrileño distrito de Chamberí, se ha transformado en un oasis artístico con la inauguración oficial de la exposición colectiva «Jardines». Organizada por la Asociación Española de Pintores y Escultores, la muestra abrió sus puertas en la tarde de ayer tras haber sido reprogramada el pasado mes de mayo por motivos organizativos del propio centro expositivo. Este aplazamiento ha permitido consolidar una propuesta cultural de primer nivel para el arranque de la temporada otoñal en la capital.

Al acto inaugural han asistido el concejal del distrito de Chamberí, Jaime González Taboada, y el presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo López, quienes han estado acompañados por miembros de la junta directiva de la entidad, así como por una nutrida representación de los creadores seleccionados y amantes del arte contemporáneo.

El jardín como refugio y lenguaje universal

La exposición se enmarca dentro de las exitosas convocatorias temáticas que la AEPE desarrolla con el fin de complementar sus certámenes tradicionales. Tras explorar géneros como la pintura de historia, el desnudo, las marinas o el paisaje urbanos, la asociación propone en esta ocasión un viaje conceptual y estético por el universo de los espacios ajardinados.

El certamen refleja la naturaleza como fuente de inspiración artística a través de 36 obras seleccionadas de entre más de un centenar de propuestas.

Recordamos el listado completo de los artistas participantes:

Eduardo Acero. Ruche (Eduardo Acero Mata) – Juana Alba (Juana Alba Delgado) – Anna Amat Campillo (Anna Mª Amat Campillo) – Carmen Basés (Carmen Basés Gómez) – José Fernando Camacho Díaz – Grace Cohen (Graciela Cohen) – Socorro Cruceta Alonso – Federico Echevarría (Federico Echevarría Sainz) – Pilar Ezquerra (Pilar Ezquerra Samaniego) – Made Gallardo (Matilde Gallardo Sánchez) – Germán (Germán Muñoz Gutiérrez) – GOSAN (Ángel González Sánchez) – Ana Gpulido (Ana García Pulido) – Visitación Guillén (Visitación García Pérez) – César González (César González García) – Susana Huerta (Susana Huerta Rodríguez) – Ricardo Lamenca (Ricardo Lamenca Espallargas) – Carmen Lantero (Carmen Lantero Lizcano) – Lobo (Karla Castillo Ovando) – Clara Luque (Clara Luque Alcaraz) – Juan Ramón Luque Ávalos – Susana Martínez Orgaz – Raquel Mayor (Raquel Mayor Lázaro) – Martos (Ignacio Martos de la Cruz) – RosiM Moreno (Mª Rosa Moreno Moreno) – Antonio Municio (Antonio Municio Gutiérrez) – Cari Muñoz (Caridad Muñoz Muñoz) – Nano Suela (Manuel Sánchez Díaz) – Odín Manuel (Odín Manuel Fuentes Martínez) – Ricardo Poyato (Ricardo Poyato Pérez) – Julio César Quintana (Julio César Quintana Borroto) – Paloma Ramírez-Montesinos (Paloma Ramírez-Montesinos Vizcayno) – David Rus (David Martín Rus) – Paloma Viladomat (Paloma García Viladomat) – Zárate (María Luisa Martínez de la Pascua de Zárate) – Anfisa Zinchenko (Anfisa Zinchenko-Patsuk)

Puedes consultar en esta misma web, pestaña Otras exposiciones, subpestaña Jardines, todos los detalles de la muestra, así como una galería de imágenes, el catálogo digital y el acto de inauguración.

Jardines

Asociación Española de Pintores y Escultores

2 al 29 de Septiembre 2026

Salas de Exposiciones José Luis Sampedro

Centro Cultural Galileo

Junta Distrito de Chamberí

Calle Fernando el Católico, 35

28015 Madrid

De lunes a domingo, de 9 a 21 h.

Metro: Quevedo (línea 2); Bus: 2, 16, 61

Bicimad: Estación 127 (calle Fernando el Católico, 19)

Esta web utiliza cookies propias para su correcto funcionamiento. Contiene enlaces a sitios web de terceros con políticas de privacidad ajenas que podrás aceptar o no cuando accedas a ellos. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Ver Política de cookies
Privacidad