La Sala de Exposiciones de la Junta Municipal de Usera, que se encuentra dentro de la sede municipal de la Avenida Rafaela Ibarra, 41, inauguró el 3 de febrero de 2022 las exposiciones «Natur», de la pintora Eva González, y «Contemporráneo», del escultor Jorge Yunta, organizadas por la Asociación Española de Pintores y Escultores, que se pueden visitar hasta el día 26 del mismo mes en horario de lunes a sábados de 10’30 a 13’30 y de 17 a 20 h (Domingos y festivos cerrado).

En el acto de inauguración han estado presentes el responsable de los servicios culturales del distrito, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, el Vicepresidente de la AEPE, Juan Manuel López-Reina y los vocales de la Junta Directiva Alicia Sánchez Carmona, Antonio Téllez de Peralta, Paloma Casado,  Carmen Bonilla y Fernando de Marta, además de José Luis Manzanares, Gerente de Tritoma Gestión Cultural, así como numerosos amigos que no han querido perderse la exposición.

Eva González Morán nació en Zaragoza.  Licenciada en CC Empresariales en Zaragoza con postgrado en Comercio Exterior por la Sheffield Hallam University.  Se ha dedicado al marketing y al desarrollo de producto durante veinte años, hasta que dió un giro a su carrera profesional.

Es hija de la acuarelista Amparo Morán Rivas (Salamanca 1927 – Zaragoza 2008). Con formación artística en distintos centros de Madrid. Madre de dos hijos. Hija, hermana, esposa y amiga.

Dibuja, pinta, graba e ilustra. Ama el arte que conmueve y le encantaría trascender al papel y hacer que algo se mueva por dentro de quien lo contemple.

Siempre le ha gustado el retrato y su capacidad de expresar sentimientos y conectar de forma inmediata con el público. Además realiza arte abstracto en pintura y grabado, representando paisajes imaginarios que la transportan a atmósferas diferentes.

Jorge Yunta es un joven escultor especializado en la talla directa en piedra y en la escultura en pequeño formato.

Conoce y trabaja varios tipos de moldes y sus positivos en escayola, resina, cera o metales.

Su interés en el trabajo de la música y en los distintos campos de las humanidades relacionados con la historia, antropología y el arte, hacen de su obra un compendio de temas focalizados en su característica forma de esculpir,

Sus obras tienen distintas capas a través de las cuales asomarse. Dependiendo de las referencias conocidas a las que este creador alude, se podrán extraer una mayor cantidad de conclusiones enriquecedoras. No obstante, si alguien observase sus trabajos desde la nada más absoluta en cuanto a conocimientos (si esto fuera posible) apreciaría su capacidad para manejarse con gran destreza entre distintas técnicas y materiales, así como su carácter casi de orfebre para retratar la naturaleza humana, esculpiéndola o modelándola.

Toda la información de las exposiciones, así como los catálogos digitales editados con tal motivo y una galería de obras de cada artista se puede ver en esta misma web, pestaña «Otras exposiciones», subpestaña «Sala de Exposiciones de Usera».

«Natur», de Eva González

«Contemporráneo», de Jorge Yunta

3 al 26 de Febrero de 2022

Sala de Exposiciones de la Junta Municipal de Usera

De lunes a sábados: 10’30 a 13’30 y de 17 a 20 h
Domingos y festivos cerrado
Avenida Rafaela Ybarra, 41
28026 Madrid

Metro: Plaza Elíptica  (líneas 6, 11)

Bus: 6, 60, 81,78

En el marco de la exposición colectiva «ICRE, Retrobament escultòric», del 3 al 25 de febrero 

El Institut Català per la Recerca en l’Escultura presenta una colección de esculturas, en una muestra que invita al disfrute, la contemplación y el reencuentro, en un momento en el que todo se revitaliza de nuevo y se expande, para acercarnos a la belleza escultórica de este conjunto de obras. Esta exposición supone la puesta en marcha de nuevo del engranaje cultural del ICRE, después de los cierres totales o parciales que todos hemos sufrido en los dos últimos años.

Javier de Mendoza presenta la obra “La Otra Cara”, que forma parte del proyecto de ámbito europeo “Arte da strada per strada”. Habla de la marginación y la exclusión social en las grandes urbes, como una realidad ante la que no se debe apartar la vista, si no mirarla de frente, aceptando que son parte de nuestra realidad. Para el autor, «esta obra tiene una armonía especial por tratarse de un personaje bello a nivel de expresión y volumetria figurativa. Los rasgos desgastados del rostro, la figura desaliñada que viste ropa desproporcionada, con mirada perdida y rostro incoherente pero en conexión con el gran bocadillo que se está comiendo sobre un bordillo, le convierten en un icono de la mencididad”. Esta obra estará expuesta en los jardines del Pere Pruna, junto a la entrada al resto de la exposición, que ocupará el espacio de lo que en su día fue la Capilla de las Madres Reparadoras, en la que aún pueden verse los restos de la decoración pictórica creada por el artista Pere Pruna.

Javier de Mendoza

Exposición de escultura

Centre Civic Pere Pruna

Carrer de Ganduxer, 130

08022 Barcelona

Del 3 al 25 de febrero

De lunes a viernes de 9.30 a 14 h y de 16 a 21 h

Catálogo _Retrobament Escultòric_ en Espai Pere Pruna 2022

Una exposición de esculturas, en las que se muestran no solo las obras, sino también los procesos de creación que las han hecho posibles

El socio Javier de Mendoza expone desde el pasado 5 de enero y hasta el 5 de marzo próximos, una serie de obras en el Can Castells Centre d’Art de Sant Boi de Llobregat.

En el mundo de arte es habitual concebir la idea, la “obra”, como un objeto acabado, cerrado, en el que el proceso de creación y la razón para emplear unos recursos u otros, resulta secundario. La originalidad de esta exposición radica en que se tiene en cuenta no sólo «el qué”, sino también «el cómo” y “el por qué” Javier de Mendoza realiza una obra, por qué utiliza distintos lenguajes, mostrando, junto a las esculturas expuestas, las técnicas, los procesos y las metodologías que intervienen en todo el proceso, mostrándolas como una parte primordial de todo el proyecto: estructuras, moldes, herramientas, investigación, diseño…

En esta exposición, denominada «Lògiques il·lògiques: Metodologies de creació artística», confluyen siete artistas, cada uno en una sala propia. En la suya, Javier de Mendoza presenta cinco obras terminadas y, en la zona central del espacio, aquellos elementos físicos que han formado parte de su proceso de creación, así como una explicación gráfica pormenorizada que permite entender, incluso para un lego en la materia, en qué consiste realmente el proceso de «crear» desde su concepción, hasta la obra final.

Javier de Mendoza

Exposición de escultura

CCCA Can Castells Centre d’Art

C/ Lluís Castells, 16
08830 Sant Boi de Llobregat

Barcelona
Del 5 de enero al  5 de marzo de 2022

De lunes a sábado, 16h a 20:30h
Jueves y sábados, de 10h a 13:00h

Estela Ferrer, de 22 años de edad, estudiante del Máster Universitario en Producción Artística de la Facultad de Bellas Artes San Carlos de la Universidad Politécnica de Valencia, ha sido la ganadora del concurso de escultura Grandes Valores convocado por la Fundación Notariado con su obra «Equilibrio«.

La propuesta escultórica se convertirá en el galardón de un premio de próxima creación por parte de la Fundación Notariado para destacar a una persona o institución cuya actividad y trayectoria personifiquen valores que mueven el mundo y que nos mejoran como personas y como sociedad.

Prototipo modelado de la escultura ganadora que será fundida en bronce

El jurado ha estado compuesto por tres expertos de reconocido prestigio en el ámbito de las artes plásticas: Juan Bordes Caballero, escultor y Presidente de la sección de Escultura de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando; José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, y Miguel Ángel Chaves Martín, Presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte, además de por el Presidente y Vicepresidente de la Fundación Notariado, José Ángel Martínez Sanchiz y Raimundo Fortuñy.

Primer plano: de izquierda a derecha (formando triángulo): José Gabriel Astudillo, Juan Bordes y Miguel Ángel Chaves. Al fondo: de izquierda a derecha: Raimundo Fortuñy y José Ángel Martínez Sanchiz

Junto al primer premio se ha elegido un accésit que han recaído en Diego Vidal, también estudiante del Máster en Producción Artística de la misma facultad. El primer premio está dotado con 3.000 euros y el accésit con 1.000 euros.

En palabras del presidente de la Asociación de Pintores y Escultores: “El gran reto de esta convocatoria era poder aunar la calidad artística de las obras presentadas con la dificultad de que una sola pieza escultórica pudiera reunir una polisemia de grandes valores.  Consideramos que con la obra ganadora lo hemos conseguido”.

Por su parte el presidente de la Fundación Notariado, a su vez presidente del Consejo General del Notariado, ha expresado su satisfacción de que el certamen haya permitido un mayor acercamiento del Notariado a los jóvenes.  “Desde el Notariado creemos que hay que velar constantemente por los grandes valores de la Humanidad, valores eternos, reconocibles cuando los ves, y subrayar su necesidad. Buscábamos que los jóvenes creadores reflexionasen sobre ellos y nos ofrecieran una mirada artística innovadora que pudiera simbolizarlos”, ha afirmado Martínez Sanchiz.

La Fundación Notariado, perteneciente al Consejo General del Notariado, tiene como fin esencial la contribución del Notariado al progreso social, económico y cultural de la sociedad española, con especial atención a los valores humanos, a su progreso y perfeccionamiento.

La turolense Estela Ferrer ha presentado Equilibrio, obra creada en forma de maqueta, respondiendo a las bases de la convocatoria, antes de pasar a realizar el molde e iniciar el proceso de fundición.  En su memoria explica que las ramas de su obra simbolizan la convivencia y el respeto, ambas moviéndose una al compás de la otra: “Nacen de un abrazo en la parte inferior, después se rodean, se apoyan y finalmente se dan la mano” (…) ninguna de las dos invade a la otra ni es superior, perviven en una total armonía e igualdad (…) Ambas son necesarias para sostener las dos esferas de nuestra vida, la pública y la privada, a la que todas las personas debemos tener derecho para que exista paz, ética y tolerancia”. Afirma que Equilibrio muestra el acceso a las dos esferas en términos de igualdad”.

El sábado día 15 de enero se entregaron los premios y se inauguró la exposición de las obras seleccionadas y premiadas en el “XI Certamen Internacional Julio Quesada”.

En esta ocasión el acto de entrega de premios se celebró en el salón de Actos que La Cooperativa Eléctrica San Francisco de Asís, tiene en c/ Sagrado Corazón de Jesús núm. 17, de Crevillente (Alicante), justo al lado de la Sala de Exposiciones.

Como en otras ocasiones la máxima autoridad de la ciudad presidió el acto, siendo en esta ocasión José Manuel Penalva (Alcalde de Crevillente), junto a Guillermo Belso Candela (Presidente del Grupo Enercoop y de la Cooperativa Eléctrica San Francisco de Asís). Sergio Lledó (Director de Museo Julio Quesada y Comisario del Certamen), fue el conductor del acto.

En representación de los miembros del Jurado el socio de la AEPE Jesús Lozano Saorin (Pintor y Presidente del Jurado), acompañó a los nombrados. Al evento asistieron numerosas personas, significando que entre ellas estaban tres ediles del Ayuntamiento de Crevillente, así como Amalia Navarro (Pintora y miembro del Jurado),  Juan Geman (Presidente de la Asociación de Bellas Artes de Elche), etc.

Julio Joao Calcao (Pintor y distinguido con el Primer Premio en esta edición), no puedo estar presente en el Acto, pero envió video explicando su agradecimiento por el Premio, y su admiración hacia la obra de Julio Quesada, que todos los asistentes pudimos disfrutar.

El Segundo Premio y los Diplomas de Honor fueron entregados por El Alcalde y el presidente de Enrcoop.

A Requerimiento de Segio Lledó, Saorin hizo una pequeña disertación sobre el desarrollo y evolución del Certamen desde el año 2012, así como de la consolidación internacional de éste. También realizó una breve valoración de las obras presentadas, significando que la calidad de las obras presentadas gana en cada edición

Las obras seleccionadas y que ustedes podrán admirar son 37, (entre ellas, en esta edición, hay obras llegas de Argentina, Perú, Portugal e Inglaterra, además de España).

El Jurado estuvo compuesto por personas de renombrado prestigio. En esta ocasión ha sido: Amalia Navarro (Pintora con numerosos premios y reconocimientos, afincada en Orihuela- Alicante),  José Enrique González (Doctor de la galería Artelibre y MEAM, afincado en Zaragoza) y  Juan García Sandoval (Director-Conservador del Museo de Bellas Artes de Murcia), y por Jesús Lozano Saorin (Pintor y Presidente del Jurado), y Sergio Lledó ( Director de Museo Julio Quesada y Comisario del Certamen, que actuó como Secretario con voz pero sin voto).

PREMIOS:

-Primer premio: a la obra titulada “A sós com os seus pensamentos”, del artista Julio Joao Calcao, de Portugal.

-Segundo Premio: a la obra titulada “Paso a nivel del camino de Algoda”, del artista José Vicente Coves, de Elche (España).

MENCIONES DE HONOR:

-Mención: a la obra titulada “Habitaciones”, del artista Aitor Rentería, de Vascongadas (España).

-Mención: a la obra titulada “sobrevolando Madrid II”, de la artista Rosa Valbuena, de Bilbao (España).

-Mención: a la obra titulada “Vernácula. Blancas y Azules”, del artista Adrián Marmolejo, de Málaga (España).

MENCIÓN DE HONOR AL MEJOR ARTISTA LOCAL:

-Mención: a la obra titulada “Naturaleza viva”, del artista José Antonio Campillo, de Crevillente (España).

La exposición de las obras seleccionadas y premiadas, podrá ser admiradas en la Sala de exposiciones, Itinerante, del Museo Julio Quesada, c/ Sagrado Corazón de Jesús núm. 17, en Crevillente (Alicante), hasta el 29 de enero de 2022.