Exclusivo para los socios de la AEPE

El pasado año 2024, la Asociación Española de Pintores y Escultores abría un importante camino lleno de posibilidades para sus socios en China, tras firmar un acuerdo de intercambio cultural entre el Gerente General de la empresa China Chongqing Ouhua Intercambio Cultural S.L, Yuxiang Zhang y el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo.

Un protocolo de colaboración exclusivo para los socios de la AEPE por el que se brinda a sus miembros la oportunidad de emprender una nueva trayectoria artística en China, vendiendo sus obras, fomentando sus carreras y dando visibilidad a su trabajo.

El acuerdo alcanzado promociona a los socios artistas de la AEPE en China mediante la exposición de sus obras en las galerías de arte y en los museos existentes en ese país, facilitando la presentación de sus obras a inversores y coleccionistas de arte en China y posibilitando así su adquisición.

Los primeros socios propuestos por la Asociación Española de Pintores y Escultores y elegidos por la empresa china para vivir de primera mano su experiencia con la empresa china Chongqing Ouhua Intercambio Cultural S.L, firmaron el pasado año un contrato privado con dicha empresa, para su promoción y venta de obras en China.

Se trata de Ricardo Renedo, Héctor Acevedo, Valeriano Cortázar y Jesús Alcolea, que ven ahora cómo el pasado 20 de julio, en la Galería Sisu de Chengdu, se inauguró la primera exposición del programa expositivo, muestra que finalizará el 20 de septiembre, a la que asistieron los artistas chinos participantes, comisarios asociados, coleccionistas, así como representantes de la televisión local de Chengdu y el alcalde del distrito de Pidu.

Chengdu es la capital de la provincia de Sichuan, situada al sudoeste de China, con una población de unos 10 millones de habitantes, en donde se encuentra uno de los principales centros de cría de osos panda gigantes, siendo el único de su tipo en el mundo situado en un área metropolitana.

La Junta Directiva de la AEPE ha tutelado y negociado este protocolo así como las condiciones de exposición, promoción, transporte, recogida y entrega, además de incluir las cláusulas y condiciones de adquisición de las obras de sus socios en China.

Un proyecto exclusivo y sin coste alguno para los socios y en condiciones más que ventajosas para los mismos: la empresa recoge la obra en el estudio o domicilio del artista, que no tiene que desmontarla, únicamente protegerla con material de burbuja para su transporte. La empresa la etiqueta y la recoge sin pagar un solo euro y con seguro incluido.

Además, la empresa se encargará de cubrir todos los gastos correspondientes a la gestión, seguros, transporte, recogida y entrega de obras desde el estudio del artista hasta China. El socio solo tiene que enviar un buen dossier y presentar sus mejores obras con la documentación requerida cuando hagamos la convocatoria.

La elección de los socios artistas para viajar a China, es una decisión exclusiva de la empresa china que reunirá un jurado de selección formado por profesionales de las artes plásticas en aquel país, estudiando los dosieres con las propuestas artísticas y haciendo la selección de los artistas y de las obras.

La empresa fijará un plazo máximo de 12 meses para los derechos de promoción, exposición y adquisición de obras en China mediante la firma de un Contrato tutelado y negociado por la Junta Directiva de la AEPE, que velará en todo momento por los intereses de los socios.

Una vez en China, la empresa promocionará a los artistas socios seleccionados divulgando su trayectoria profesional y presentando y exponiendo las obras seleccionadas por ellos en las galerías más importantes y en los museos más prestigiosos de toda China.

Allí las obras enviadas y seleccionadas en primer lugar, volverán a pasar por distintos comités de expertos que determinarán su mejor mercado para facilitar el fin último de esta propuesta: su adquisición.

El coste para el socio es de cero euros y las condiciones de venta más que ventajosas, puesto que la AEPE declina cualquier tipo de comisión en beneficio del socio.

Los artistas, mostraron su perplejidad ante las ventajosas condiciones del contrato, agradeciendo a la AEPE la gestión, la tutela de las condiciones y la renuncia de la entidad centenaria a cualquier tipo de comisión por sus gestiones.

Ellos sirven de ejemplo de cómo va a ser esta primera experiencia para la que han sido seleccionados, y con ellos podéis hablar y preguntarles.

Una primera edición con la que reforzar su identidad cultural

El Ayuntamiento de Getafe ha aprobado la edición 2025 de los Certámenes Artísticos “Ciudad de Getafe”, con una dotación total de 27.500 euros en premios. Como principal novedad, este año se suman dos nuevas propuestas al ya consolidado Certamen Nacional de Pintura Rápida, que tendrá lugar el sábado 27 de septiembre de 2025, y en el que participa la AEPE, el I Certamen Nacional de Pintura Seca y el I Certamen Nacional de Escultura. Un triple encuentro con el arte que refuerza el compromiso de la ciudad con la creatividad, la cultura y el talento nacional.

Los nuevos certámenes de Pintura Seca y Escultura, en su primera edición, están dirigidos a creadores mayores de edad de todo el país. Las obras deberán presentarse en formato digital hasta el 20 de julio de 2025. Las piezas seleccionadas se entregarán físicamente entre el 30 de septiembre y el 2 de octubre, y formarán parte de una exposición en el Espacio Mercado y en la Sala Lorenzo Vaquero, centros culturales de referencia de la ciudad.

El Certamen de Pintura Seca otorgará un primer premio de 3.500 euros y el Certamen de Escultura de 5.000 euros. En la categoría de Pintura Rápida, se concederá un premio nacional de hasta 2.000 euros, además de premios en metálico y material artístico para artistas locales y jóvenes.

Con la celebración de estos tres certámenes, Getafe continúa ampliando su identidad como ciudad cultural, abriendo nuevas oportunidades para artistas emergentes o consagrados, y fortaleciendo su patrimonio artístico.

Bases Certámenes artísticos Ciudad de Getafe 2025 CPR, seca y escultura

Se celebra el 27 de septiembre de 2025

El Ayuntamiento de Getafe convoca a los artistas al XXII Certamen de Pintura Rápida «Ciudad de Getafe», que se celebrará el sábado 27 de septiembre de 2025 y estará regido por las bases que aquí mismo puedes consultar.

La Asociación Española de Pintores y Escultores vuelve un año más a ser parte activa en la edición número XXII del Certamen, a la que quedan convocados todos los artistas que quieran participar con un estilo y técnica libres y cuyo tema obligado serán los espacios abiertos de Getafe, sus paisajes, edificios, calles y plazas.

El certamen tiene como objetivo de fomentar y estimular la actividad artística y creativa entre los ciudadanos así como divulgar los valores de la pintura dentro de una programación cultural enriquecedora y atractiva, motivación que comparte con la AEPE.

Las inscripciones se realizarán el mismo día 27 de septiembre a partir de las 7’30 h. en el Espacio Mercado, Plaza de la Constitución, 5, frente al Ayuntamiento. El horario de ejecución de los trabajos será de 7’30 a 13’30 h, cuando se exhibirán en los propios caballetes al público y al jurado en la Plaza del Ayuntamiento.

El primer premio está dotado con 2.000 euros y el segundo con 1.500; el tercer premio será de 800 € y el cuarto de 600 €; además, habrá un primer premio al artista local de 600 €, un segundo de 500 €; en las modalidades infantil y juvenil, los premios consistirán en material de pintura.

Las obras seleccionadas se expondrán en la Sala de Exposiciones del Espacio Mercado del 29 de septiembre al 5 de octubre de 2025.

Bases Certámenes artísticos Ciudad de Getafe 2025 CPR, seca y escultura

En la prestigiosa Atlantic Gallery

El martes 15 de julio de 2025 tuvo lugar el acto de inauguración de  la exposición colectiva e internacional “25 Años de Artelibre”, en la prestigiosa Atlantic Gallery de Nueva York.

La Atlantic Gallery se encuentra en el Landmark Arts Building, a escasos pasos del High Line, en el distrito artístico de Chelsea. Este edificio histórico alberga más de dos docenas de galerías de arte y se puede acceder a él desde las entradas de West 27th Street o West 28th Street.

Esta exposición celebra el 25 aniversario de la plataforma Artelibre y reúne a destacados artistas del panorama artístico internacional. Cada participante ha creado una obra original, en la técnica de su elección y con total libertad temática, unificadas todas por un formato común: 20 x 20 cm.

Entre los artistas seleccionados se encuentra Jesús Lozano Saorin, conocido artísticamente como Saorin, quien presenta su acuarela titulada “Luces y sombras en la balanza del tiempo”.

La muestra propone un diálogo visual del arte realista contemporáneo que se está produciendo en el siglo XXI en todos los rincones del mundo. Paisajes, escenas cotidianas o visiones personales encuentran aquí un espacio de expresión donde brilla la singularidad de cada autor.

Tras su paso por Nueva York, la exposición itinerará por Zaragoza y Móstoles (Madrid). En Zaragoza se presentará durante el mes de septiembre, y en el Museo de la Ciudad de Móstoles, durante los meses de octubre y noviembre.

Una oportunidad excepcional para disfrutar del arte y descubrir la sensibilidad de creadores internacionales de primer nivel.

25 Años de Artelibre en Atlantic Gallery de Nueva York

Atlantic Gallery de Nueva York

548 W 28th St, Suite 540 – New York, NY 10001

Del 17 de julio al 2 de agosto

Horario: Martes, miércoles, viernes y sábado: de 12 a 18 h.

Jueves: de 12 a 20 h.

Domingo y lunes: cerrado

Y Medalla y Diploma de la AEPE

La localidad de Beteta (Cuenca) fue escenario el pasado 5 de julio de 2025 del II Certamen Nacional de Pintura Rápida Juan Bautista Martínez del Mazo, que reunió a numerosos artistas dispuestos a captar en pocas horas la esencia del paisaje

Beteta es una bellísima villa de la Serranía de Cuenca, elevada sobre un pedestal rocoso a la falda del Castillo de Rochafrida. Cuenta con 6 km de acantilados con más de 80 metros de altura, y numerosas simas como La Cueva de la Ramera y el Sumidero de Matasnos. Es además Puerta del Parque Natural del Alto Tajo, donde se puede visitar la Laguna grande de El Tobar, a poca distancia del Real Sitio de Solán de Cabras.

El jurado otorgó el Primer Premio a Guillermo Soto Escribano, procedente de Cuenca, mientras que el Segundo fue para Rafael Terres Martínez, llegado desde Murcia, y el Tercero recayó en Miguel Ángel Medina Plaza, de Ciudad Real. El accésit fue concedido al madrileño Evaristo Palacios Yuste, y el premio local lo obtuvo M. Pilar Puerta Plaza.

Guillermo Soto Escribano

Rafael Terres Martínez

Miguel Ángel Medina Plaza

Evaristo Palacios Yuste

M. Pilar Puerta Plaza

Hasta el 25 de agosto

Bajo el título de La Imaginación es la Realidad, Fernando Asián expone sus últimas pinturas al óleo en la Sala Rafael Altamira del CC Cultural Quinta de la Fuente del Berro de Madrid, desde el 1 de julio y hasta el 25 de agosto.

Esta exhibición reúne once obras de Asián. El artista, nacido en Madrid en 1951, trabaja en Madrid, Barcelona y Londres antes de establecer su taller en Venezuela en 1973 donde residió por más de 40 años. Regresó a Madrid en 2019.

Influenciado por los colores intensos y vibrantes de la flora y fauna del trópico, Asián muestra una visión surrealista en sus óleos de formato grande. Su mirada esta puesta básicamente en la historia del arte y, particularmente, en el Renacimiento y en diversas vanguardias del Siglo XX como el Surrealismo, ya mencionado, el Simbolismo y otras tendencias figurativas sobre las que realiza una multitud de estudios.

 ‘La Imaginación es la Realidad’ hoy vuelve a reunir sus obras mas recientes realizadas en España e Inglaterra, junto a otras comenzadas en Maracaibo o de su propia colección.

 “Me parece emocionante estar exponiendo mi trabajo en un lugar como el Parque de la Fuente de Berro. Es un lugar que visité mucho en mi juventud por su mágica belleza y por estar tan cerca de la que fue mi casa en Madrid.”

Ha exhibido, a lo largo de su quehacer artístico, sus dibujos, pinturas y esculturas en más de cien exposiciones personales y colectivas. Desde su regreso a Madrid en 2019 Fernando ha sido seleccionado para participar en varios certámenes organizados por la la Asociación Española de Pintores y Escultores, AEPE y el Museo Cromática de Toledo.  El artista vive y trabaja entre Madrid y Devon, Inglaterra, donde tiene otro taller y exhibe regularmente en la Brownston Gallery de Devon.

fernandoasian.com    Instagram: @fernandoasian

Fernando Asián

Exposición de pinturas: La Imaginación es la Realidad

Sala Rafael Altamira

CC Cultural Quinta de la Fuente del Berro

C/ Enrique D’Almonte 1

Madrid

Del 1 de julio al 25 de agosto de 2025

Horario: De lunes a viernes de 8:30 a 14:30 y de 16:00 a 20:00 h.

Sábado y domingo de 9:00 a 15:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas