La del pasado día 8 de febrero de 2022, tuvo lugar la reunión del Jurado del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura. Una tarde maravillosa en la que se dieron cita amigos de la Asociación Española de Pintores y Escultores, de artistas, de profesionales cuyo criterio se hizo oír en las más de cinco horas que duró la sesión, convertida en una lección magistral de arte gracias a sus miembros, que aportaron alegría, experiencia, saber, arte… mucho arte.

Todas y cada una de las más de 250 obras presentadas al certamen tuvieron su momento de gloria, su presencia, su revisión, su debate, su comentario y detalle. Para todas hubo una palabra, un gesto, un reconocimiento al esfuerzo del artista como no podía ser de otra manera.

Y entre descanso y respiro, también hubo tiempo de comentar las impresiones de cada uno de los miembros del Jurado respecto a lo que estaban viendo y sintiendo.

Esto es lo que comentó

Eduardo Naranjo

Vocal del Jurado

del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Pintor, escultor, grabador y

Académico de la Real Academia de las Artes y las Letras de Extremadura

Medalla de Honor de la AEPE

 

«Esta edición está siendo muy especial, bastante buena, como todas las demás.  

Creo que quizás algo superior la calidad de la pintura, algo más que la de escultura, aunque hay algunas esculturas que son fabulosas.

Y en cierto modo hay más nivel artístico en esta edición, un nivel superior con mayor cantidad de obras, más obras que tienen mayor calidad.

La AEPE está haciendo una labor muy buena porque detrás de iniciativas como esta hay una clara voluntad de apoyar al arte y a los artistas, que hoy más que nunca está haciendo muchísima falta.

Esta Asociación que es tan antigua y moderna a la vez, para los artistas es muy importante porque así se sienten más arropados y mejor entendidos y además su obra tiene la ocasión de que se divulgue más, que es lo importante de estos concursos.

Las obras en general sí reflejan la situación que estamos pasando. Quiérase o no, sí, pero no de manera demasiado extensible o visible, pero de una forma o de otra sí se nota. Es imposible que no se note una situación tan peculiar, aunque ahora menos grave. Pero vamos que no es nada nuevo esto, para nada, pero el arte siempre refleja esto. Y en los artistas, sobre todo, que por lo general tienen una sensibilidad que en otros oficios se nota menos».

La del pasado día 8 de febrero de 2022, tuvo lugar la reunión del Jurado del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura. Una tarde maravillosa en la que se dieron cita amigos de la Asociación Española de Pintores y Escultores, de artistas, de profesionales cuyo criterio se hizo oír en las más de cinco horas que duró la sesión, convertida en una lección magistral de arte gracias a sus miembros, que aportaron alegría, experiencia, saber, arte… mucho arte.

Todas y cada una de las más de 250 obras presentadas al certamen tuvieron su momento de gloria, su presencia, su revisión, su debate, su comentario y detalle. Para todas hubo una palabra, un gesto, un reconocimiento al esfuerzo del artista como no podía ser de otra manera.

Y entre descanso y respiro, también hubo tiempo de comentar las impresiones de cada uno de los miembros del Jurado respecto a lo que estaban viendo y sintiendo.

Esto es lo que comentó

Javier Sierra

Vocal del Jurado

del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Periodista y escritor

Socio de Honor de la AEPE

 

«En esta edición ha habido mucha cantidad de obras y la calidad se ha concentrado en pintores de gran formato, hablando de pintura, esa ha sido migran sorpresa. En cuanto a escultura, me sigue sorprendiendo gratamente que va creciendo cada año la participación y algunas de las obras presentadas tienen un nivel extraordinario. Desde ese punto de vista, ya llevo en el jurado desde 2015, veo que ha ido creciendo la calidad de las obras presentadas en general. Aunque este año hay mucha cantidad, y eso va en demérito, claro. Cuánta más cantidad, la calidad se queda más aislada, más reducida.

Como miembro del Jurado, lo que haces en un primer momento es hacer un descarte de las obras que ves claramente que tienen que quedar fuera. Donde vienen las grandes dudas es a la hora de valorar las mejores, las que van a ser finalistas e indudablemente la ganadora. Tengo en mente cuatro o cinco que me están dando vueltas en la cabeza y son las que me han llamado más, más me han transmitido.

Uno de los puntos desde donde parte mi juicio es que la obra tenga un relato: que me cuenten algo. Las obras meramente figurativas, las obras que solo juegan con el color o con las texturas, son obras que desde mi punto de vista se quedan fuera de mi apoyo. Entiendo que hay otros miembros del jurado que apoyarán eso y, por lo tanto, van a tener su respaldo. Pero mi voto siempre va para aquellas obras que tengan un relato, que me estén contando algo, que me generen una emoción particular, que incluso inviten a una discusión o un debate entre quiénes las contemplan. Yo creo que eso es lo que le da magnitud al trabajo de un artista.

Al haber sido juez ya numerosas veces del premio, ¿crees que la pandemia y toda la situación que la acompaña ha influido en las obras a nivel temático y artístico?

Igual que el año pasado sí vimos una gran influencia de la pandemia, en esta ocasión no es así. La edición anterior había un número de obras interesante que estaba vinculado con medicina, con sufrimiento, en fin, veías un poco los ecos de las preocupaciones sociales. Este año en cambio no, yo no he detectado que haya habido un pico de obras que estén conectadas con la pandemia más allá de dos o tres ejemplos que no son significativos.

La verdadera obra de arte es la que trasciende a su tiempo. Es muy difícil que una obra que esté muy pegada a los temas sociales que aparecen en las noticias dentro de veinte años sea valorada. A no ser que coja la noticia y le de un enfoque distinto, una óptica distinta y que sirva para retratar la época; es muy difícil que una obra que sea un eco de lo noticioso trascienda. Yo creo que el artista, por propia definición, debe buscar cosas eternas.

La Asociación Española de Pintores y Escultores está en una situación muy interesante. Evidentemente, hasta ahora, hasta 2022, se ha sabido mantener y se ha adaptado a las circunstancias, pero vienen por delante desafíos muy importantes. Por ejemplo, el desafío digital, que está ahora mismo cerniéndose sobre el mundo del arte, los NFTs, los metaversos. Todo esto está configurando un nuevo mundo para el arte. Va a haber museos virtuales dentro de una década. Va a haber coleccionistas, ya los hay, de obra digital. ¿Cómo se va a adaptar la AEPE a esa transformación? Bueno, pues eso es algo que va a ser muy interesante de ver. Pero yo creo que la AEPE tiene esa juventud, esas ganas de transformarse dentro de la veteranía, porque evidentemente estamos hablando de una institución centenaria, pero los artistas son siempre jóvenes».

El pasado día 8 de febrero de 2022, tuvo lugar la reunión del Jurado del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura. Una tarde maravillosa en la que se dieron cita amigos de la Asociación Española de Pintores y Escultores, de artistas, de profesionales cuyo criterio se hizo oír en las más de cinco horas que duró la sesión, convertida en una lección magistral de arte gracias a sus miembros, que aportaron alegría, experiencia, saber, arte… mucho arte.

Todas y cada una de las más de 250 obras presentadas al certamen tuvieron su momento de gloria, su presencia, su revisión, su debate, su comentario y detalle. Para todas hubo una palabra, un gesto, un reconocimiento al esfuerzo del artista como no podía ser de otra manera.

Y entre descanso y respiro, también hubo tiempo de comentar las impresiones de cada uno de los miembros del Jurado respecto a lo que estaban viendo y sintiendo.

Esto es lo que comentó

Tomás Paredes

Vocal del Jurado

del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Crítico de Arte, Comité de Premios de AICA

 

«Mi apreciación personal es de un profundo agradecimiento a la existencia de este premio, al hecho de que todos los artistas puedan presentar y exponer sus trabajos, porque hoy en día con las circunstancias en las que estamos, es un poco complicado. Es un privilegio que aún podamos celebrar el arte de esta manera. 

La pandemia ha trastornado todo un poco. Y también el arte. La comunicación y la convivencia son necesarias, aunque luego el artista se aísle y haga arte. Yo creo que ha afectado a todo.  Surgen ciertos temores que siempre afectan y terminan reflejándose en la obra.

Las obras presentadas esta edición son bastante diferentes a las de otras, aunque siempre hay algún autor que repite su trabajo. Este año he notado que hay un nivel más alto que en ocasiones anteriores.  Hay mucha variedad de los temas y ninguna obra se asemeja al resto. Me sorprende la activa participación en la categoría de escultura y la calidad de las piezas. El jurado ha tenido que tomar una difícil decisión para elegir una obra ganadora.      

La Asociación Española de Pintores y Escultores es una institución que lleva mucho tiempo dedicada a los artistas. Juega un papel muy importante, porque no solo es un círculo y una sociedad de amigos artistas, sino que se mantiene activa. Realiza exposiciones, concursos, inventa eventos, cursos. La AEPE es una forma de mantener vivo el arte y es una institución necesaria y beneficiosa para todos los artistas».

El pasado día 8 de febrero de 2022, tuvo lugar la reunión del Jurado del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura. Una tarde maravillosa en la que se dieron cita amigos de la Asociación Española de Pintores y Escultores, de artistas, de profesionales cuyo criterio se hizo oír en las más de cinco horas que duró la sesión, convertida en una lección magistral de arte gracias a sus miembros, que aportaron alegría, experiencia, saber, arte… mucho arte.

Todas y cada una de las más de 250 obras presentadas al certamen tuvieron su momento de gloria, su presencia, su revisión, su debate, su comentario y detalle. Para todas hubo una palabra, un gesto, un reconocimiento al esfuerzo del artista como no podía ser de otra manera.

Y entre descanso y respiro, también hubo tiempo de comentar las impresiones de cada uno de los miembros del Jurado respecto a lo que estaban viendo y sintiendo.

Esto es lo que comentó

Paula Varona

Vocal del Jurado

del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Pintora

 

«En esta edición ha habido obras muy diferentes. En un primer momento pensaba que había bajado el nivel, pero no, estaba completamente equivocada. Son muy opuestas unas de otras. La técnica está siendo muy innovadora.

En cuanto a los temas, en realidad no ha habido uno en especial. Se ha  visto mucho paisaje urbano, mucho retrato. Sigue despertando muchísimo interés la figura humana. Creo que han hecho mucho uso del color. Eso es importante porque este año necesitamos todos color.

La pandemia ha significado una explosión de creatividad. Estar encerrado te da pie a pensar, a trabajar y a crear. Hay gente que ha reflejado el tema de la pandemia en sus obras y otras que se han resguardado en los temas universales que siempre nos han preocupado.

La Asociación Española de Pintores y Escultores es una institución consolidada desde hace muchísimos años. Hace que todos los pintores tengamos una casa que nos permite compartir, relacionarnos y que podamos mostrar nuestro trabajo al mundo. La constancia con que se ha mantenido es impresionante, estas exposiciones se han celebrado casi todos los años, exceptuando quizás cuando la guerra civil. Este tipo de espacios y eventos son muy importantes para todos los artistas«.

El pasado día 8 de febrero de 2022, tuvo lugar la reunión del Jurado del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura. Una tarde maravillosa en la que se dieron cita amigos de la Asociación Española de Pintores y Escultores, de artistas, de profesionales cuyo criterio se hizo oír en las más de cinco horas que duró la sesión, convertida en una lección magistral de arte gracias a sus miembros, que aportaron alegría, experiencia, saber, arte… mucho arte.

Todas y cada una de las más de 250 obras presentadas al certamen tuvieron su momento de gloria, su presencia, su revisión, su debate, su comentario y detalle. Para todas hubo una palabra, un gesto, un reconocimiento al esfuerzo del artista como no podía ser de otra manera.

Y entre descanso y respiro, también hubo tiempo de comentar las impresiones de cada uno de los miembros del Jurado respecto a lo que estaban viendo y sintiendo.

Esto es lo que comentó

Evaristo Guerra

Vocal del Jurado

del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Pintor

 

«Para mí ser parte del Jurado de este gran premio es un honor que agradezco mucho, dado el gran cariño que le tengo a la AEPE desde el primer momento en que vine. Además, creo que la experiencia de ser Jurado es importante y en mi caso tengo una larga trayectoria como artista. Para mí es increíble. Es más, he venido desde Málaga especialmente para estar hoy aquí presente.

Para el mundo del arte este premio es muy importante. Una prueba es la cantidad de cuadros que hay, no solamente provenientes de España, sino también de otros países como México o China, evidenciando la trascendencia y la madurez del Premio. A mí me recuerda un poco a los antiguos premios Blanco y Negro de la casa ABC.

En esta edición hay de todo, pero en general se nota que los artistas ponen su corazón. Yo soy una persona enamorada de la gente que, en un lienzo en blanco, se entrega a este. Lo respeto muchísimo. Lo malo de pertenecer al Jurado es que hay que crear un equilibrio y es necesario eliminar obras. Lo bueno es que este Jurado está compuesto por variedad de integrantes y cada uno puede elegir una obra distinta.

Mi consejo a los artistas es que sigan con la lucha. Yo recuerdo que en la primera edición de Blanco y negro no obtuve el premio, pero a la segunda me lo dieron. Hay que seguir, aunque en esta edición no seas admitido; volver al año que viene y, a lo mejor, presentarte siendo un artista más maduro, con una cosa totalmente nueva, sorprendiendo al jurado. Los jóvenes en concreto no deben resistir y tener paciencia; entregarse por completo.

Todo lo que sea mostrar cariño hacia el artista, hacia el arte; pues ahí estoy yo pegado. Al final, cuando te reúnes con amigos muy variados, no se habla nunca de arte, ni aprecian cosas que un artista tiene siempre en mente. Formar parte de la AEPE es estupendo porque vas un rato y te encuentras con todos los artistas y sus distintas maneras de pensar. Son formas y conversaciones diferentes. La AEPE, valora el arte, y eso es lo que importa. Esto ha sido gracias a nuestro querido José Gabriel Astudillo, que ha trabajado muy duro para mejorar la Asociación».

El pasado día 8 de febrero de 2022, tuvo lugar la reunión del Jurado del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura. Una tarde maravillosa en la que se dieron cita amigos de la Asociación Española de Pintores y Escultores, de artistas, de profesionales cuyo criterio se hizo oír en las más de cinco horas que duró la sesión, convertida en una lección magistral de arte gracias a sus miembros, que aportaron alegría, experiencia, saber, arte… mucho arte.

Todas y cada una de las más de 250 obras presentadas al certamen tuvieron su momento de gloria, su presencia, su revisión, su debate, su comentario y detalle. Para todas hubo una palabra, un gesto, un reconocimiento al esfuerzo del artista como no podía ser de otra manera.

Y entre descanso y respiro, también hubo tiempo de comentar las impresiones de cada uno de los miembros del Jurado respecto a lo que estaban viendo y sintiendo.

Esto es lo que comentó

Ricardo Sanz

Vocal del Jurado

del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Pintor

 

«Para mi ser miembro de este jurado supone todo un honor y estoy muy agradecido por estar entre compañeros artistas y grandes profesionales y personas.

Sin duda este premio supone una forma de dar visibilidad a los artistas, una forma muy evidente de darse a conocer.

En esta edición ha habido obras de todo tipo, buenas, regulares y malas. Hay mucha variedad.

Y desde luego, se han visto obras muy diferentes en todos los sentidos.

Creo que este tipo de certámenes juegan un papel muy importante. Sirven para incentivar a los artistas y es además una excelente forma de apoyo al arte y la cultura. Sería importante que hubiera más apoyo mediático, que estuviese más presente en nuestra sociedad. Apenas se habla de esto, de las artes plásticas apenas se habla y es una auténtica lástima la falta promoción de este concurso que los medios reflejan.

Con voluntad, la promoción  hace que el arte pueda “ponerse de moda”. Si se promocionara más el arte pasaría a tener un papel más importante en nuestra sociedad. De verdad que es muy importante, porque el arte es el ejercicio de desarrollar la creatividad y eso es importantísimo y conservarlo, es fundamental.

La Asociación Española de Pintores y Escultores es una idea brillante porque supone la unión de pintores y escultores, de artistas para, como ya hemos dicho, incentivar y lograr que se promocione a los artistas».

El pasado día 8 de febrero de 2022, tuvo lugar la reunión del Jurado del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura. Una tarde maravillosa en la que se dieron cita amigos de la Asociación Española de Pintores y Escultores, de artistas, de profesionales cuyo criterio se hizo oír en las más de cinco horas que duró la sesión, convertida en una lección magistral de arte gracias a sus miembros, que aportaron alegría, experiencia, saber, arte… mucho arte.

Todas y cada una de las más de 250 obras presentadas al certamen tuvieron su momento de gloria, su presencia, su revisión, su debate, su comentario y detalle. Para todas hubo una palabra, un gesto, un reconocimiento al esfuerzo del artista como no podía ser de otra manera.

Y entre descanso y respiro, también hubo tiempo de comentar las impresiones de cada uno de los miembros del Jurado respecto a lo que estaban viendo y sintiendo.

Esto es lo que comentó

Dolores Chamero

Vocal del Jurado

del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Directora de Casa de Vacas

 

«En estos momentos, la Asociación Española de Pintores y Escultores es un referente para un montón de artistas emergentes y consolidados. Es un medio excelente para darse a conocer por primera vez y para que los artistas logren consolidarse. Es un premio muy prestigioso y con una entidad propia, con mucha categoría. Tiene además un prestigio increíble, ya consolidado.

En esta edición hay de todo, sigue viéndose la tendencia conservadora de artistas que siguen haciendo toda la vida lo mismo y que no cambian, pero con gran excelencia, y como es un concurso y es abierto, también de repente te encuentras cosas que te sorprenden mucho con una técnica contemporánea, y otros artistas que cambia mucho según el estado y la actualidad, por eso hay de todo. Lo bueno de este concurso es justamente eso, que hay de todo.

Hay mucha diversidad de estilos y de edades, sobre todo de edades, que también se plasma y refleja en la obra. Por eso algunas te sorprenden mucho por la calidad que tienen y destacan en seguida de otras que no la tienen. Pero lo bueno de esas obras es que a lo largo de las ediciones ves cómo se van superando cada vez que se presentan y vas viendo la evolución, y eso siempre es positivo.

Creo que se nota mucho la actualidad o el momento actual en el que vivimos. Hay artistas que se han presentado con obras que demuestran mucho la tendencia actual: crisis, Covid… pero es que hay de todo, hay artistas que han demostrado más ingenio y otros que se han hundido y eso se les nota también. Pasamos de ver obras muy siniestras, otras que reflejan tensión, pero también muchas alegrías, porque eso depende mucho de la personalidad de cada artista.

Valoro por encima de todo la técnica, el compromiso de dar algo, de demostrar algo y el compromiso de querer expresar que no sea algo que sale sólo, tienes que transmitir. Lo que más valoras es que te llame la atención de forma especial una obra, que tenga alma. Incluso aunque sea novedoso tiene que tener alma, tener un “algo”, no vale con que sea únicamente el querer hacer una cosa que no ha hecho nadie. Por eso valoro la técnica y el sentimiento, la innovación, que no sea siempre lo mismo.

Cada miembro del Jurado tiene su estilo, cada uno tiene su gusto, pero al final siempre se valora que tenga buena técnica, que tenga buena calidad y que sea un buen trabajo, porque al final todos queremos lo mejor y por eso la exposición final de obras resulta tan variada, porque aúna muchos gustos diferentes unidos por un gran.

Más que el premio en sí, lo que se  llevan los artistas participantes en esta edición es el reconocimiento de otros artistas, que alguien valore que lo que has hecho tiene una excepcionalidad única. Por eso, ya simplemente con estar seleccionados y formar parte  de la exposición, estar presentes en el catálogo,  es todo un premio. No es sólo el premiado, porque estar seleccionado es otro gran premio».

El pasado día 8 de febrero de 2022, tuvo lugar la reunión del Jurado del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura. Una tarde maravillosa en la que se dieron cita amigos de la Asociación Española de Pintores y Escultores, de artistas, de profesionales cuyo criterio se hizo oír en las más de cinco horas que duró la sesión, convertida en una lección magistral de arte gracias a sus miembros, que aportaron alegría, experiencia, saber, arte… mucho arte.

Todas y cada una de las más de 250 obras presentadas al certamen tuvieron su momento de gloria, su presencia, su revisión, su debate, su comentario y detalle. Para todas hubo una palabra, un gesto, un reconocimiento al esfuerzo del artista como no podía ser de otra manera.

Y entre descanso y respiro, también hubo tiempo de comentar las impresiones de cada uno de los miembros del Jurado respecto a lo que estaban viendo y sintiendo.

Esto es lo que comentó

José Luis Fernández

Vocal del Jurado

del 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura

Escultor

 

«Agradezco mucho la confianza que ha depositado en mi la AEPE al llamarme para formar parte de este jurado, aunque realmente no me agrada del todo serlo, porque hay veces que, simplemente por tu voto, has cambiado todas las ilusiones que podía tener ese artista.

Hoy en día, con lo difícil que lo tienen los artistas, entidades como la AEPE, que organizan esta serie de eventos, crean una gran ilusión para que los artistas puedan ser reconocidos por sus obras.

No sé a que puede ser debido, si a la pandemia o a otra cosa, pero puedo apreciar que la pandemia ha afectado en gran medida a la obra de los artistas presentados. Hay que tener en cuenta que los artistas plásticos son los menos ayudados hasta ahora y más en estos tiempos.

Mi recomendación a los artistas es que se centren un poco más. Que no creen, que no se limiten a hacer obras, tanta obra, sino menos y mejor, más estudiada y pensada.

A día de hoy, la AEPE es la única entidad que organiza exposiciones, que se mueve a todos los niveles, y  además,  la única que ayuda a muchísimos artistas a manifestarse a través de estos premios». 

Cuenta con el inestimable apoyo de Google

Como viene siendo habitual en este certamen, casi un mes antes de la apertura de la exposición de las obras seleccionadas y premiada en el 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura, ha tenido lugar la reunión del jurado de selección y calificación.

El pasado día 8 de febrero de 2022, y tras más de cinco horas en las que el Jurado revisó una por una todas y cada una de las obras enviadas al concurso, se logró un fallo unánime que avala una vez más esta edición de carácter internacional que cuenta con la excepcional colaboración de GOOGLE, que un año más, pone así de manifiesto su compromiso con el impulso del arte como medio de expresión y comunicación.

El Jurado ha estado presidido por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, actuando como Secretaria del mismo, Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la Asociación Española de Pintores y Escultores y ha tenido como Vocales a Josetxo Soria Checa; el pintor del realismo mágico Eduardo Naranjo; el escritor y Premio Planeta, Javier Sierra; Tomás Paredes, Crítico de Arte y miembro del Comité de Premios de AICA; la pintora Paula Varona; el retratista Ricardo Sanz; Dolores Chamero Moyano, Directora del Centro Cultural Casa de Vacas; el pintor malagueño Evaristo Guerra y el escultor de los Premios Goya, José Luis Fernández.

 

De izquierda a derecha: Dolores Chamero, Josetxo Soria, Ricardo Sanz, Javier Sierra, José Gabriel Astudillo, Paula Varona, Tomás Paredes, Eduardo Naranjo, José Luis Fernández, Evaristo Guerra y Mª Dolores Barreda Pérez

 

De esta forma, el 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura que convoca cada año la Asociación Española de Pintores y Escultores, queda ya pendiente de su inauguración y entrega del premio, que tendrá lugar el día 3 de marzo de 2022, en la madrileña Casa de Vacas del Parque del Buen Retiro.

En palabras de José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, “el jurado ha impuesto un criterio que siente y le ha emocionado, de una obra que sin lugar a dudas ha conmovido a todos los miembros del jurado sin excepción, y la ha votado sin ceder a ningún tipo de presiones, con la idea de revalorizar el premio, de forma que sirva de plataforma para terminar de aupar a los artistas jóvenes o relanzar y servir de estímulo a los más consagrados, pero sin olvidar una especial proyección para todos aquellos que siguen un camino recto en el mundo del arte y han logrado estar seleccionados”.

“Es un jurado fiel a la Asociación Española de Pintores y Escultores –continúa Astudillo- puesto que de forma altruista y tremendamente generosa, vuelca toda su sabiduría y experiencia para hacer de este 57 Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura una gran exposición de obras de inmejorable calidad y prestigio. Como Presidente, como artista, como miembro de la Asociación Española de Pintores y Escultores, es un orgullo tener un jurado como el reunido para esta ocasión, y es un motivo de enorme satisfacción haber logrado un fallo unánime con el que la AEPE supera fronteras a través del arte, lenguaje universal”, concluye José Gabriel Astudillo.

El Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura es un certamen destinado a promover en España estas dos disciplinas artísticas, mediante la difusión cultural de las obras y el descubrimiento de nuevos talentos.

La incansable labor de fomento de la libertad de creación, la especial dedicación a la protección del patrimonio cultural y el progreso espiritual e intelectual que aporta la institución a la sociedad española a través del arte universal de la creación plástica y la capacidad de generar encuentros artísticos y espacios para el arte en un proyecto absolutamente necesario en la sociedad actual, son la definición del Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura que llega a su edición número 57.

El certamen, de carácter internacional, está dotado con 10.000 euros, siendo el único premio internacional de estas características que se concede en el mundo y se ha convertido ya en una referencia indiscutible en el ámbito de las artes plásticas.

“Queremos premiar la creatividad, la pasión por la belleza y el trabajo al servicio de los seres humanos. Queremos que una obra original sea admirada en todo el mundo y que produzca una emoción muy profunda en quienes la contemplan. Y que todo eso sea de la mano de nuestra Asociación Española de Pintores y Escultores”, declara José Gabriel Astudillo, su Presidente.

Y junto a la AEPE, Google quiere, un año más, poner de manifiesto su compromiso con el impulso del arte como medio de expresión y comunicación.

Gracias a la estructura y dinámica abierta de participación, a la transparencia en su desarrollo y a la imparcialidad del jurado, el premio se ha consolidado como uno de los más prestigiosos galardones de nuestro país.

 

57 PREMIO REINA SOFIA DE PINTURA Y ESCULTURA

3 de marzo a 3 de abril de 2022

Casa de Vacas del Parque del Retiro

Paseo de Colombia, s/n

28009 Madrid

De lunes a domingo de 10 a 21 horas

Metro: Retiro (línea 2)

Bus: 2, 20, 28

BICIMAD: Estación 102 (calle Alcalá, 95), estación 60 (Plaza Independencia, 6)