Se entregará el 14 de febrero, en la sede de la AEPE, a las 19 h.
En la primera reunión de la Junta Directiva de la AEPE, que tuvo lugar el pasado día 3 de enero de 2025, el Presidente, José Gabriel Astudillo López, propuso otorgar la Medalla de Honor de la AEPE del año 2025 a la artista Soledad Fernández, siendo aprobada por unanimidad.
Su compromiso como artista y creadora es, en primer lugar, con su propia obra, con su manera de ver el mundo; pero también lo es con el espectador, con el público que la contempla, se emociona y aprende. Y con la sociedad entera, que acoge su mensaje y reflexiona sobre él.
En el diálogo constante entre la artista y la sociedad, su mayor mérito reside en el afán por desarrollar un discurso propio, único, personal; y el nuestro, como espectadores, en la capacidad de reconocer su voz y su pincel entre el marasmo de reclamos del mundo trepidante en que vivimos.
Por eso, esta Medalla de Honor de la AEPE, es al mismo tiempo, un premio a su trabajo y un testimonio de la fraternidad y el compañerismo de los artistas, una reflexión madura, inquieta y tolerante que sabe verlo, distinguirlo y valorarlo.
La entrega del galardón tendrá lugar el viernes 14 de febrero de 2025, a las 19 h. en la sede social de la AEPE.
Con fecha de enero de 2025, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, y la Secretaria General de la AEPE, Mª Dolores Barreda Pérez, firman las bases que habrán de regir en la convocatoria del XVIII Salón de Primavera de Valdepeñas «Por tierras de Castilla La Mancha», que convoca la Asociación Española de Pintores y Escultores y que como viene siendo habitual, se celebrará en la Sala de Exposiciones del Museo Municipal de la localidad manchega, en el mes de junio de 2025.
Podrán concurrir artistas de toda la geografía española, pertenezcan o no a la AEPE, en las diferentes modalidades de pintura (dibujo, grabado y acuarela) y escultura. El plazo para presentar las obras finaliza el 9 de mayo de 2025.
En el año 2006 se ideó una exposición en el marco incomparable que supone el Museo Municipal de Valdepeñas, un referente en el mundo del arte contemporáneo que bajo el título de Salón de Primavera de Valdepeñas, “Por tierras de Castilla La Mancha”, ha contado desde su inicio con la colaboración del Ayuntamiento de la localidad ciudadrealeña.
En el año 2017, el XI Salón de Primavera estableció dos premios instituidos especialmente para honrar a los fundadores de la centenaria entidad y para terminar de reconocer la importancia que esta cita tiene en el calendario expositivo de la entidad: la Medalla de Pintura José Moreno Carbonero y la Medalla de Escultura Lorenzo y Federico Coullaut Valera.
Martes: de 17 a 20 h. X, J,V y S: de 10’30 a 14 y de 17 a 20 h. Domingos de 11 a 14 h.
11 de enero de 2025
Publicadas las bases del XIX Salón de Valdepeñas
Con fecha de enero de 2025, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, y la Secretaria General de la AEPE, Mª Dolores Barreda Pérez, firman las bases que habrán de regir en la convocatoria del XVIII Salón de Primavera de Valdepeñas «Por tierras de Castilla La Mancha», que convoca la Asociación Española de Pintores y Escultores y que como viene siendo habitual, se celebrará en la Sala de Exposiciones del Museo Municipal de la localidad manchega, en el mes de junio de 2025.
Podrán concurrir artistas de toda la geografía española, pertenezcan o no a la AEPE, en las diferentes modalidades de pintura (dibujo, grabado y acuarela) y escultura. El plazo para presentar las obras finaliza el 9 de mayo de 2025.
En el año 2006 se ideó una exposición en el marco incomparable que supone el Museo Municipal de Valdepeñas, un referente en el mundo del arte contemporáneo que bajo el título de Salón de Primavera de Valdepeñas, “Por tierras de Castilla La Mancha”, ha contado desde su inicio con la colaboración del Ayuntamiento de la localidad ciudadrealeña.
En el año 2017, el XI Salón de Primavera estableció dos premios instituidos especialmente para honrar a los fundadores de la centenaria entidad y para terminar de reconocer la importancia que esta cita tiene en el calendario expositivo de la entidad: la Medalla de Pintura José Moreno Carbonero y la Medalla de Escultura Lorenzo y Federico Coullaut Valera.
Martes: de 17 a 20 h. X, J,V y S: de 10’30 a 14 y de 17 a 20 h. Domingos de 11 a 14 h.
21 de marzo de 2025
Modificadas las fechas del Salón de Primavera de Valdepeñas
Se celebrará en noviembre en Museo Municipal
Atendiendo al ruego que nos hace el Director del Museo Municipal de Valdepeñas, la AEPE acaba de modificar las fechas para la realización del XIX Certamen de Valdepeñas «Por tierras de Castilla La Mancha», que en lugar de celebrarse en junio, se llevará a cabo entre los meses de octubre y noviembre de 2025.
Las bases por lo tanto, solo varían en las fechas de entrega y recogida de obras, además de la inauguración.
De esta manera, las nuevas fechas a tener en cuenta quedarían como sigue:
XIX Certamen de Primavera de Valdepeñas
«Por tierras de Castilla La Mancha»
de la Asociación Española de Pintores y Escultores
Del 17 de octubre al 9 de noviembre de 225
Inauguración: 17 de octubre, 19 h.
Fin del plazo de envío de fotografías: 26 de septiembre de 2025
Entrega de obras seleccionadas: 14 y 15 de octubre de 2025
Devolución y recogida de obras: 11 y 12 de diciembre de 2025
Museo Municipal de Valdepeñas
Calle Real, 42
13300 Valdepeñas, Ciudad Real
Martes: de 17 a 20 h. X, J,V y S: de 10’30 a 14 y de 17 a 20 h. Domingos de 11 a 14 h.
13 de octubre de 2025
El 17 de octubre se inaugura el XIX Salón de Valdepeñas
En el Museo Municipal, hasta el 9 de noviembre
Las Salas de Exposiciones del prestigioso Museo Municipal de Valdepeñas acogerán desde el día 17 de octubre y hasta el 9 de noviembre de 2025, la exposición de las obras seleccionadas en el XIX Salón de Primavera de Valdepeñas “Por tierras de Castilla La Mancha”, que tradicionalmente organiza la Asociación Española de Pintores y Escultores, para el que se han seleccionado 54 obras, de entre más del centenar presentadas, y en la que participan reconocidos autores con diferentes estilos y técnicas, pero con una gran calidad.
El Jurado en esta ocasión ha estado formado por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la AEPE y Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE, actuando como Presidente y Secretaria del Jurado, respectivamente, ambos con voz y sin voto; y como Vocales del Jurado, Juan Manuel López-Reina, Paloma Casado y Carmen Bonilla Carrasco.
En el acto de inauguración, que tendrá lugar el 17 de octubre de 2025, a las 19 h, está previsto que se lleve a cabo la entrega de los premios del salón: la Medalla de Pintura José Moreno Carbonero y la Medalla de Escultura Lorenzo y Federico Coullaut Valera, así como las Menciones de Honor que el jurado haya determinado para la ocasión.
Al acto de inauguración asistirán el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, y algunos miembros de la Junta Directiva, además de las autoridades municipales de la localidad de Valdepeñas.
Los artistas seleccionados en esta ocasión para integrar la exposición del XIX Salón de Primavera de Valdepeñas de la AEPE, son:
Joaquín Alarcón González
Francisco José Franco Ramírez de Arellano (Arellano)
Alberto Artigas Azcoaga
Fernando Asián (Fernado Asián del Barco)
(Jimena Aznar) Jimena Aznar Rodríguez-Pardo
Elías Barragán (Elías Barragán Sánchez)
Joaquín Besoy (Joaquín Besoy Posada)
Ana María Castillo (Ana María Castillo García)
Mónica Cerrada (Mónica Cerrada Macías)
José Manuel Chamorro (José Manuel Chamorro Chamorro)
Juan Antonio González Sáiz – Juanchi (Juan Antonio González Sáiz)
Mar Jiménez (Mar Jiménez Aguilar)
Juan Luis (Juan Luis Barud Dabrowski)
Tatiana Kolyvanova
Ernesto Laborda (Ernesto Laborda Ortiz
Pablo Linares (Pablo Linares Amor)
Esther López Valls
Martos (Ignacio Martos de la Cruz)
Ricardo Mas (Ricardo Mas Ortiz)
Laura Moret Escrig
Cari Muñoz (Caridad Muñoz Muñoz)
Odín Manuel (Odín Manuel Fuentes Martínez)
Javier Olivera (Javier Olivera Díaz de Espada)
Francisco Ortega Guzmán – FOG (Francisco Ortega Guzmán)
Ana Plaza (Ana Isabel Plaza Carcelén)
Carmeli Polo (Carmen Polo García)
R.Uiz (Rodolfo Ruiz Hurtado)
Pura Ramos (Purificación Ramos Calderón)
RCR Carretero (Remedios Carretero Rubio)
Concha Rey (Mª Concepción Rey Sastre)
Jesús Román (Jesús Román Sanz)
Ro. Rosado (Rosa Rosado Maqueda)
Ángel Rueda (Ángel Rueda Rodríguez)
Pilar Ruiz Sierra
Cristina Sánchez (Cristina Sánchez Estévez)
Ivonne Sánchez-Barea
Carmen Belén Serrano Serrano
Ron Zohar
XIX Salón de Primavera de Valdepeñas
«Por tierras de Castilla La Mancha»
Asociación Española de Pintores y Escultores
17 de octubre a 9 de noviembre de 2025
Museo Municipal de Valdepeñas
Calle Real, 42
13300 Valdepeñas, Ciudad Real
Martes: de 17 a 20 h. X, J,V y S: de 10’30 a 14 y de 17 a 20 h. Domingos de 11 a 14 h.
18 de octubre de 2025
Inaugurado el XIX Salón de Primavera de Valdepeñas
En el Museo Municipal de la localidad manchega
El Museo Municipal de Valdepeñas acoge del 17 octubre al 9 de noviembre de 2025, la edición número 19 del Salón de Primavera «Por Tierras de Castilla La Mancha”, para el que se han seleccionado un total de 54 obras de entre más del centenar de las presentadas al certamen que organiza la Asociación Española de Pintores y Escultores.
Al acto de inauguración han asistido el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, acompañado la Vocal de la AEPE, Carmen Bonilla Carrasco, además de la teniente de alcalde de Cultura Vanessa Irla, así como otras autoridades municipales y responsables del Museo Municipal.
Foto de familia de los premiados junto a Vanessa Irla y José Gabriel Astudillo López
Durante la inauguración este viernes, la teniente de alcalde de Cultura, Vanessa Irla, ha manifestado que “la mejor carta de presentación de una ciudad es su apuesta por la cultura”. Por ello, ha agradecido a la AEPE que haya consolidado en Valdepeñas este salón, que cumple 19 años, y ha recordado las 86 ediciones que ha sumado la Exposición Internacional de Artes Plásticas de la ciudad, que como fruto ha dotado a Valdepeñas de la pinacoteca de arte contemporáneo más importante de Castilla-La Mancha.
“Son dos certámenes que van muy de la mano, porque si analizamos su historia, podemos ver cómo ha evolucionado nuestro país, como ha evolucionado el arte y, sin lugar a duda, por los dos certámenes han pasado los artistas más relevantes tanto a nivel nacional como internacional”, ha indicado.
En este sentido también ha aplaudido el trabajo de la Asociación Española de Pintores y Escultores, “por su papel para respaldar a los artistas desde el año 1910”.
Por su parte, el presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, ha resaltado el trabajo que la asociación ha realizado para recuperar la memoria de las 75 artistas femeninas que se involucraron desde el inicio de la asociación. “Durante 115 años han pasado muchísimas artistas mujeres, y hemos querido valorar la grandeza de esas artistas desde 1910”, ha señalado Astudillo, apuntando que “parece mentira, pero han sido las grandes olvidadas, y por eso se les hizo una exposición en el Museo del Prado, y el 90% de aquellas olvidadas eran miembros de la Asociación Española de Pintores y Escultores”.
En el mismo acto de inauguración se llevó a cabo la lectura del acta del jurado y la entrega de premios. El Jurado ha estado formado por José Gabriel Astudillo, Presidente de la AEPE y Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE, actuando como Presidente y Secretaria del Jurado, respectivamente, ambos con voz y sin voto, y como Vocales del Jurado, Juan Manuel López Reina, Paloma Casado y Carmen Bonilla Carrasco.
Según recuerda José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, el interés de la AEPE por apoyar el Salón de Primavera de Valdepeñas llevó hace unos años a la creación expresa de los galardones, la Medalla de Pintura José Moreno Carbonero y la Medalla de Escultura Lorenzo y Federico Coullaut Valera, ambos socios fundadores y destacados artistas a quienes se rinde así homenaje, además de las Menciones de Honor que el Jurado haya considerado oportunas.
Tras la presentación de la exposición por parte del Presidente de la AEPE y la teniente de alcalde de Cultura, se procedió a la lectura del acta del jurado, que otorgó los siguientes premios:
MEDALLA DE PINTURA JOSÉ MORENO CARBONERO
Ro. Rosado. Flores en el pelo. Pastel / papel. 70 x 50
MEDALLA DE ESCULTURA COULLAUT VALERA (LORENZO Y FEDERICO)
Laura Moret. Puntos de vista. Cemento con patina y piedra. 30 x 30 x 20
MENCIÓN DE HONOR
Ana María Castillo. El descanso del labrador. Escayola policromada nogal. 50 x 32 x 25
MENCIÓN DE HONOR
Arellano. Torrente. Óleo / lino. 100 x 81
MENCIÓN DE HONOR
Francisco Ortega Guzmán – FOG. Bette. Grafito y mixta. 105 x 85
Recordamos que los artistas seleccionados para participar en la exposición del XIX Salón de Primavera de Valdepeñas son:
Joaquín Alarcón González – Francisco José Franco Ramírez de Arellano (Arellano) – Alberto Artigas Azcoaga – Fernando Asián (Fernando Asián del Barco) – (Jimena Aznar) Jimena Aznar Rodríguez-Pardo – Elías Barragán (Elías Barragán Sánchez) – Joaquín Besoy (Joaquín Besoy Posada) – Ana María Castillo (Ana María Castillo García) – Mónica Cerrada (Mónica Cerrada Macías) – José Manuel Chamorro (José Manuel Chamorro Chamorro) – Maryla Dabroeska (Carmen Dabrowski Pernas) – Enrique Delgado (Enrique Delgado Contreras) – Sopetrán Doménech (Sopetrán Domènech Llorente) – Magdalena España (Magdalena España Luque) – Fergoarte – Elodia Fernández González (Elodia Fernández González) – Fiona Olimpia (Laura Fiona Cunilles Mula) – Galiana (Juan Pérez Galiana) – Made Gallardo (Matilde Gallardo Sánchez) – Garya (Carlos García Yagüe) – Germán (Germán Muñoz Gutiérrez) – Diana Golitsyna – J. Pedro Gómez (J. Pedro Gómez Gómez) – César González (César González García) – Juan Antonio González Sáiz – Juanchi (Juan Antonio González Sáiz) – Mar Jiménez (Mar Jiménez Aguilar) – Juan Luis (Juan Luis Barud Dabrowski) – Tatiana Kolyvanova – Ernesto Laborda (Ernesto Laborda Ortiz) – Pablo Linares (Pablo Linares Amor) – Esther López Valls – Martos (Ignacio Martos de la Cruz) – Ricardo Mas (Ricardo Mas Ortiz) – Laura Moret Escrig – Cari Muñoz (Caridad Muñoz Muñoz) – Odín Manuel (Odín Manuel Fuentes Martínez) – Javier Olivera (Javier Olivera Díaz de Espada) – Francisco Ortega Guzmán – FOG (Francisco Ortega Guzmán) – Ana Plaza (Ana Isabel Plaza Carcelén) – Carmeli Polo (Carmen Polo García) – R.Uiz (Rodolfo Ruiz Hurtado) – Pura Ramos (Purificación Ramos Calderón) – RCR Carretero (Remedios Carretero Rubio) – Concha Rey (Mª Concepción Rey Sastre) – Jesús Román (Jesús Román Sanz) – Ro. Rosado (Rosa Rosado Maqueda) – Ángel Rueda (Ángel Rueda Rodríguez) – Pilar Ruiz Sierra – Cristina Sánchez (Cristina Sánchez Estévez) – Ivonne Sánchez-Barea – Carmen Belén Serrano Serrano – Ron Zohar.
Se celebrará en junio en la Sala José Luis Sampedro del CC Galileo
Con fecha de enero de 2025, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, y la Secretaria General de la AEPE, Mª Dolores Barreda Pérez, firman las bases que habrán de regir en la convocatoria del Certamen que bajo el título de Paisaje urbano, convoca la AEPE y que se celebrará en la Sala de Exposiciones José Luis Sampedro del CC Galileo de la Junta Municipal de Chamberí, situado en la calle Fernando el Católico, 35 de Madrid, en el mes de junio de 2025.
Desde hace ya unos años, la Asociación Española de Pintores y Escultores viene realizando una serie de exposiciones temáticas que vienen a complementar las convocatorias habituales y específicas que mantiene la entidad de forma tradicional.
Ya hemos realizado exposiciones maravillosas de Pintura de Interior: bodegones y naturalezas muertas, de Paletas de Pintor, Pintura de Historia, Animales, Flores, Marina, Desnudo, Alba y Crepúsculo… y ahora proponemos un tema que todos los artistas han tratado alguna vez en sus obras: el paisaje urbano.
La pintura de paisajes urbanos se basa en las escenas de la ciudad y los elementos que la misma contiene, tales como calles, edificios, tipos, composición y otros elementos de la ciudad.
Y es que la ciudad es una constante fuente de inspiración que refleja todos los aspectos de las ciudades tales como su identidad, antigüedad, modernidad, tamaño, densidad, formas construidas y, por supuesto, el diseño arquitectónico.
Si bien no podemos establecer el momento exacto del nacimiento de la pintura urbana, sí podemos hablar de las primeras representaciones parciales de ciudades de algunos manuscritos iluminados, pero es a finales del siglo XIII y principios del XIV cuando Lorenzetti pintará el primer paisaje urbano de la historia del arte occidental.
Tras él serán artistas como Piero della Francesca, y después la escuela veneciana hará de los anales el motivo principal de sus composiciones de la mano de Carpaccio y Bellini.
En el norte de Europa, autores como Altdorfer y Wolgemut incluirán bellas representaciones de sus ciudades, y Jan van Eyck, Memling o Maarten van Heemskerck representarán las ciudades y poco a poco, nacerá la Escuela de Delft, con pintores como Cornelisz Vroom, Van der Poel y el más conocido, Vermeer.
En el siglo XVIII la arquitectura veneciana cobrará gran importancia, siendo Venecia la protagonista de pinturas y grabados que harán famosos a artistas como Caneletto, Van Wittel, Carlevarijs, Bellotto y Guari.
La pintura china tardó más tiempo en evolucionar su gusto por el paisaje natural en paisaje urbano, pero Zhang Zeduan ya dio muestras de obras con pequeñas ciudades fluviales, así como Ding Guanpeng.
En Japón, la eclosión de la pintura urbana tuvo lugar en el periodo Edo, teniendo a Utagawa Hiroshige y a Kuniyoshi como principales artistas de esta disciplina.
Desde que en la segunda mitad del siglo XIX, Napoleón III llevara a cabo una serie de reformas de la ciudad de París, la urbe se convirtió en uno de los motivos pictóricos favoritos para los pintores impresionistas.
Manet, Monet, Caillebotte, Renoir, Pissarro, Van Gogh… todos hicieron de París el modelo perfecto para sus obras.
Mientras, en América, Whistler, Childe Hassam, Robert Henri, Shinn, Sloan, Bellows, Hopper… narraban la vida neoyorquina y pintaban escenas urbanas de hoteles y apartamentos en distintos estilos. Con la llegada de las vanguardias, los cubistas Leger y Delaunay, experimentaron con el paisaje urbano.
A la Escuela de París, con Mattisse, Dufy, Chagall, siguieron artistas como Grosz, Mondrian, y tras la Segunda Guerra Mundial, Mitchell, Willem de Kooning, Diebenkorn, Thiebaud, Estes, Rackstraw Downes, Yvonne Jacquette y miles de nombres inolvidables que han hecho del paisaje urbano el gran tema artístico.
En España podemos hablar de Martín Rico, Villaamil, Barrón, Benjumea, Lucas Velázquez… aunque hoy en día, la pintura de paisaje urbano en España la asimilamos a la obra hiperrealista de nuestro Antonio López.
José Gabriel Astudillo López
Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores
Paisaje urbano
Asociación Española de Pintores y Escultores
Junio 2025
Salas de Exposiciones José Luis Sampedro
Centro Cultural Galileo
Junta Distrito de Chamberí
Calle Fernando el Católico, 35
28015 Madrid
De lunes a domingo, de 8 a 21 h.
Metro: Quevedo (línea 2); Bus: 2, 16, 61
Bicimad: Estación 127 (calle Fernando el Católico, 19)
El 7 de febrero, a las 19 h. organizado por la AEPE
Tras su estreno en el año 2021 en la Filmoteca Regional de Murcia, el próximo 7 de febrero a las 19 h, tendrá lugar en la Casa de Vacas del madrileño Parque del Buen Retiro, la proyección del documental “Eduardo Rosales y Murcia”, un mediometraje documental realizado por José López Almagro.
La proyección irá seguida de un coloquio en el que participarán José López Almagro, director y productor del documental, Juan Antonio López Delgado, Académico Correspondiente de las Reales Academias de la Historia y de Alfonso X El Sabio, el periodista y escritor Javier Sierra, José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores y Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria Perpetua de la AEPE y miembro de AECA.
El documental está centrado en el efecto que tuvo el paisaje y el aire murciano sobre la inspiración del pintor madrileño en la fase postrera de su carrera, cuando acuciado por una tuberculosis pulmonar que terminaría por llevarle a la tumba con apenas 36 años, pasó dos largas temporadas en Murcia en 1872 y 1873, buscando en el clima mediterráneo, un estímulo para su salud y para creatividad, que no pasaban por su mejor momento.
Afectado por la muerte de su hija pequeña Eloisa, y por la respuesta crítica negativa que tuvo su gran cuadro “La muerte de Lucrecia”, una obra que, sin embargo, hoy está considerada como un maravilloso ejemplo de impresionismo temprano, y que fue el “gran incomprendido” de la pintura española del siglo XIX, tal y como es definido en un momento del documental.
Juan Antonio López Delgado nos narra a través del guion de este documental, que aún existe un último Rosales, aquel que encontró en el paisaje y en la luz de Murcia una renovada inspiración. López Delgado (miembro de la Real Academia de la Historia y de la Real Academia Alfonso X El Sabio) ejerce de anfitrión en el documental. De su mano, el espectador recorre la impresión que dejó Murcia en el pintor, la integración de este en la vida política y social de la región en unos momentos especialmente convulsos (reinado de Amadeo I, proclamación de la I República) y, sobre todo, la recobrada pasión por su oficio que demostró Eduardo Rosales en tierras murcianas, concreta en toda una serie de obras, muchas de las cuáles fueron pintadas al aire libre, hecho insólito para quien hasta entonces había sido un pintor de estudio.
Ese período en la vida del artista, prácticamente ignorado y muy desconocido, será asimismo abordado en el coloquio que el propio Juan Antonio López Delgado, José López Almagro, director de “Eduardo Rosales en Murcia”, Javier Sierra, periodista y escritor versado sobre temas y enigmas de las obras de arte, José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores y Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria Perpetua de la AEPE y miembro de AECA, mantendrán con el público asistente a la proyección del documental en Madrid, el próximo 7 de febrero a las 19 horas.
SINOPSIS
El pintor Eduardo Rosales, pasó, durante los dos últimos años de su vida, dos largos períodos de tiempo en Murcia. El documental “Eduardo Rosales y Murcia” recorre los lugares en los que vivió el artista durante ese período, la personalidad de aquellos con los que trabó amistad y la recobrada sensación de libertad que le llevó a pintar óleos, acuarelas y dibujos que dan testimonio del interés que el artista sintió por el paisaje murciano y por quienes lo habitaban.
Obras que rezuman simpatía por los tipos y costumbres populares, que se ven reflejada en los magníficos cuadros “El naranjero de Algezares” y “La venta de novillos”, o en el espléndido retrato del “Panadero de Murcia” o el del “Hombre desconocido” entre otros.
José López Almagro
Es desde hace más de 10 años, director ejecutivo de la reconocida y prestigiosa agencia murciana de Publicidad y Marketing, Grupo Graphic y también es director ejecutivo de la productora audiovisual murciana Two Hands Films.
Tras realizar varios cursos y talleres de dirección cinematográfica en el Instituto del Cine de Madrid, ha dirigido numerosos spots publicitarios, piezas audiovisuales para campañas publicitarias en redes sociales, cortometrajes, mediometrajes, proyectos televisivos etc.
Tras ponerse manos a la obra, con un guion literario muy completo, realizado por su padre Juan Antonio López Delgado, académico correspondiente de la Real Academia de la Historia de Madrid, y de la Real Academia Alfonso X el Sabio de Murcia, autor de más de una treintena de libros, entre los cuales, dedica cinco de ellos a la vida y obra del gran pintor madrileño Eduardo Rosales, y propulsor a su vez de la realización en el Museo “Ramón Gaya” de Murcia, de tres exposiciones a Rosales, dos de ellas de la obra rosalesca murciana desconocida.
José Almagro, como es socialmente conocido el director del documental, trata de poner el acento en las dos estancias en Murcia, durante los años 1872 y 1873, correspondientes a los dos últimos de la vida del pintor madrileño Eduardo Rosales (1836-1873).
Es una filmación en que se refieran y comentan los lugares en los que vivió el gran Artista plástico entre nosotros, las personas con la que trabó amistad y la pintura al aire libre que al fin pudo aquí realizar, luego de desdichas y pesadumbres en la Villa y Corte.
Así pues, en el documental se habla y se “ven” personajes como el pintor Domingo Valdivieso, el escritor Fuentes y Ponte, el compositor Antonio López Almagro, los Marín-Baldo y un largo etcétera. Se aducirán asimismo muchos ejemplos gráficos de la obra que Rosales llevó a cabo en Murcia. Lo que se ignora o escasamente se reconoce es que Rosales, con resucitado ánimo y nuevas energías, pintó mucho y bien, con amorosa atención por la vida que descubría en las personas, los lugares y las cosas. Óleos, acuarelas y dibujos dan expresivo testimonio del interés que el Pintor sintió por el paisaje de su entorno y su humana simpatía por los tipos y costumbres populares.
Se hace evidente que quien tiene dedicada una sala entera privativa en el Museo del Prado (Sala 61-B), bien merecía la pena que en Murcia se conociera mejor a Eduardo Rosales, a quién muchas personas aquí confundían todavía con Luis Rosales, el amigo granadino de Federico García Lorca.
El propio pintor Ramón Gaya tenía marcado interés en conocer la obra murciana de Rosales, ignorada por él y por muchos y hasta por los más conspicuos historiadores del Arte.
La razón es que esta obra murciana de Rosales ha estado siempre en colecciones particulares y es muy difícil su hallazgo y filmación.
Lo único que de Rosales resta en Murcia es el magnífico dibujo a lápiz que le hizo a la imagen de la Patrona de Murcia, Virgen de la Fuensanta, habiendo pasado por una mejoría en su salud. Tal dibujo hállase en el MUBAM.
La finalidad de este documental es subrayar fílmicamente la honda relación (afectiva y artística) entre Murcia y Eduardo Rosales, quizá el mejor Pintor que a España dio el siglo XIX.
José López Almagro
Director del documental “Eduardo Rosales y Murcia”
El mensaje fílmico es el más popular, hacedero y generalizante de todos los mensajes.
Acercar a las gentes todas de Murcia a este coloso de nuestra pintura que, además, recibió de Murcia el acicate estético, el impulso cordial y la vehemencia de unos pinceles que aquí se abrieron después de mucho tiempo y acaso por la primera vez en la centuria al aire libre.
Murcia entra con todo su derecho en las Artes del siglo XIX, y a lo grande, por haber pintado tanto aquí Rosales.
En la sede de la AEPE, ante un numeroso grupo de incondicionales
El 8 de enero de 2025, en la sede social de la AEPE, tuvo lugar el acto de presentación del libro “Sed de matar”, de Juan Rada, que corrió a cargo de José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, Luis Dévora, Presidente de la Sociedad Española para la Conservación del Patrimonio Cultural, y José Luis Iglesias, policía y abogado experto en criminología.
En un ambiente ameno y distendido, la presentación de José Gabriel Astudillo López recordó que esta es la primera actividad de las que se van a realizar a lo largo del año 2025 en colaboración con la Sociedad Para la Conservación del Patrimonio Cultural que preside Luis Dévora, gracias al convenio firmado entre ambas entidades y que sólo puede beneficiar a la cultura y al arte de España.
Por su parte, Luis Dévora aprovechó para hablar de la profesionalidad de Juan Rada y su trayectoria, el interés que este tipo de historias tiene y lo especializado de un libro que se convierte en una publicación de cabecera para los estudiosos del crimen, donde despiadados criminales actúan con total consciencia, sin remordimiento y, por ello, sin pena alguna. Muertes brutales y pavorosas, protagonizadas por auténticos depredadores. Siniestras y terroríficas historias que sobrecogen porque muestran hasta dónde puede llegar a veces la perversidad humana.
A su vez, José Luis Iglesias comentó la existencia del mal como delito y la aterradora realidad de los asesinos y del crimen en toda su amplia gama de modalidades, antes de dar paso a la siempre interesante charla del autor, Juan Rada.
En la presidencia, José Luis Iglesias, José Gabriel Astudillo López, Juan Rada y Luis Dévora
La crónica realizada por Antonio Lázaro respecto al libro, nos desvela toda su importancia:
“En España hubo un medio periodístico, El Caso, legendaria cabecera, que lideró el tratamiento y difusión del género hasta casi finales del siglo XX. Juan Rada, autor del libro, fue director de El Caso. Asiduo como experto criminalista en los principales medios radiofónicos y audiovisuales, ha publicado una quincena de libros antes del actual y forma parte del Comité de Expertos del Colegio de Criminólogos de Madrid. Voz, por consiguiente, de la máxima autoridad a la hora de realizar una propuesta editorial tan ambiciosa como es Sed de matar.
El libro, se subtitula “Exterminadores, serial killers y otros grandes asesinos” y su índice incluye 10 “especialidades”: de Rostros del mal a Criminales legendarios, pasando por Necrófilos, Viudas negras o Descuartizadores, entre otras. Un gran acierto es no seguir un orden cronológico convencional.
Predominan sonados asuntos criminales de la segunda mitad del siglo XX y lo que llevamos de XXI, que tampoco es manco, pero se recuperan personajes homicidas del pasado, por ejemplo el decimonónico Sacamantecas (al que se le adjudicó un nombre atemporal de nuestro folklore ancestral, algo así como el Hombre del Saco o el Coco).
El intento analítico de Rada es fruto de décadas de experiencia, de cubrir casos y analizar procedimientos y psicologías perturbadas, capaces de saltar el tabú o frontera del NO MATAR.
Pero, inevitablemente, hay casos cruzados, donde la necrofilia, por ejemplo, se combina con la violación y/o el descuartizamiento. Los violadores que aparecen en este libro son, además, asesinos.
Cada suceso y personaje criminal se analiza en un capítulo singularizado con un lenguaje conciso, preciso y directo, casi forense, pero que no excluye detalles estilísticos de veterano maestro del periodismo.
La lectura es siempre amena y nos sorprende aunque aborde casos muy próximos y estudiados (Mataviejas, Asesino de la Baraja, Asesino de la Catana), pues recorre el caso del principio al final, en todo su desarrollo, desvelándonos detalles que desconocíamos.
En la crónica mediática, el clímax de la noticia decae tras la identificación y captura del asesino, una vez esclarecidos los detalles escatológicos y el morbo que acompañan al suceso.
Sed de matar incorpora antecedentes sociofamiliares, retratos psicológicos y, aspecto del mayor interés, el desenlace judicial del caso.
El deseo sexual desenfrenado o reprimido, el dinero y/o las drogas, suelen ser los móviles del acto de matar, que en los casos más sonados o desastrados deriva en una adicción, una compulsión irrefrenable, que aboca en el asesinato en serie y, a veces, incluye episodios de asesinato múltiple.
Sea cual sea el móvil desencadenante, antes o después, el placer de matar es consustancial al “serial killer”.
La necrofilia, el canibalismo y hasta el vampirismo también asoman en algunos de estos casos. Son recurrentes las relaciones sexuales con difuntos.
Hubo también asesinos elegantes, dandis del crimen, como el caso Jarabo, bien conocido, a través de la recreación magistral que del personaje hizo Sancho Gracia en el episodio de Juan Antonio Bardem de la serie La Huella del crimen.
“Sed de matar” de Juan Rada constituye, en suma, un valioso documento actual para recapitular un género de renovado impacto popular. La reproducción de portadas de El Caso, medio que el autor del libro dirigió, viene a ser un reconocimiento y un homenaje a aquella legendaria cabecera, que llegó a batir records de tirada y seguimiento. El autor recoge también las principales versiones a cine y tv de los casos que trata. Aunque son muchos más los que siguen pendientes de su adaptación audiovisual. Este libro es una muy provechosa guía o herramienta para productores, guionistas y cineastas.
Universo Oculto, la editorial que dirige Luis Dévora, sigue creciendo y renovando su catálogo, donde coexisten el crimen (aparte de esta Sed de matar, los thrillers recientes de Antonio Reina y Carlos Dueñas) y la poesía, dos géneros no tan distantes como pudiera parecer de entrada. Aparte su exitoso La Oca de Toledo (un juego que ancla en los mágicos chakras patrimoniales de la ciudad del Tajo este juego ancestral) y su detectivesca reconstrucción de la fuga de prisión y el refugio en su noche toledana por parte de San Juan de la Cruz (El refugio de la noche oscura), ambos libros firmados por el propio Dévora, su innovadora concepción editora propone, desde el análisis del lenguaje y del alma humana y sus comportamientos, la exploración y el desvelamiento del otro lado de ese espejo, desconcertante y misterioso, que denominamos Realidad. Todos los géneros: narrativa, no ficción, poesía, ensayo, se incluyen en su catálogo. Y en el horizonte próximo, la posibilidad de una revista literaria muy especial.
La Junta Directiva de la Asociación Española de Pintores y Escultores se ha reunido por primera vez en el tercer día del recién llegado año 2025.
Hay mucho trabajo por delante y muchas ilusiones, propuestas y actividades para sacar adelante en el nuevo año, que la Junta Directiva encabezada por su Presidente, José Gabriel Astudillo López, ha continuado perfilando y cerrando, con la intención de establecer el calendario expositivo de la centenaria entidad.
Las propuestas son muchas y el trabajo se afronta con ilusión y ganas, y de todo ello os mantenemos informados a través de la Gaceta de Bellas Artes y de esta misma web, donde podréis encontrar toda la información que volcamos diariamente, haciendo de nuestros medios un gran altavoz donde poder tener reflejo y visibilidad.
Feliz año 2025
De izquierda a derecha: la Secretaria General y Secretaria Perpetua de la AEPE,
Mª Dolores Barreda Pérez, el Presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo López,
el Vicepresidente, Juan Manuel López Reina, el Bibliotecario, Fernando de Marta,
y los Vocales, Carmen Bonilla Carrasco, Jesús Alcolea y Paloma Casado
Coincidiendo con los actos que se vienen realizando de forma periódica en la sede social de la AEPE, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores hizo entrega de sus carnets de socios a los nuevos miembros que pasan a formar parte de esta gran familia que formamos quienes integramos la Asociación Española de Pintores y Escultores.
Ante un numeroso público compuesto de socios y amigos y bajo la atenta mirada de la Junta Directiva, José Gabriel Astudillo López hizo entrega del carnet que les acredita como socios de la centenaria institución a Ignacio Martos de la Cruz, José Cabello Ruiz, Luisa Fernanda Rodríguez Fernández y Paz Esteban.
Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores
Con la alegría propia de las señaladas fechas de la Navidad, comenzamos el año 2025 con renovadas ilusiones, con nuevas apuestas por el arte, nuevas convocatorias y actividades en las que todos vais a tener cabida.
La apuesta es firme y decidida. Como venimos haciendo desde hace años, lanzamos con esta misma Gaceta las bases de varios certámenes, de forma que sepáis en todo momento, las convocatorias que os hemos preparado y podáis así planificar vuestro trabajo a lo largo del año.
Sabéis que a estas alturas, nos encontramos inmersos en una de las convocatorias más especiales de la Asociación Española de Pintores y Escultores. Me refiero al Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura, que en esta edición cumple ya 60 años. Un aniversario mu especial que seguro nos va a deparar muchas y grandes sorpresas.
Con vuestra ayuda, nos gustaría hacer que nuestros grandes propósitos hagan que las bellas artes tengan un peso cada vez más específico en el mundo del arte y de la cultura española. Queremos invitar a todos los artistas a edificar el futuro del arte desde la unidad que proporciona estar bajo las siglas de una institución como la Asociación Española de Pintores y Escultores, garante de prestigio y rica en historia, atesorada a lo largo de sus 114 años de existencia.
Los artistas tenemos hoy en día más derecho y más necesidad que nunca de lograr un espacio propio en la sociedad; espacio en la vida diaria de ciudadanos e instituciones, primordial en la educación, básica en los medios de comunicación, en la economía… podemos así provocar cambios importantes en la sociedad, y no solo aquellos que pasan por acciones hostiles de efímera notoriedad.
Lo hacemos a diario, trabajando, con esfuerzo, con ganas e ilusión, demostrando que el arte nos hace libres más allá de ideologías y de críticas.
Por eso, nuestro camino está centrado en las convocatorias de certámenes con los que ofrecer oportunidades a los artistas, y por eso, este año va a estar repleto de ellas. Y por eso también, cuento con vosotros y vuestra participación. Vamos a por un nuevo año.
El 26 de diciembre de 2024, tuvo lugar en la Sala de Exposiciones Eduardo Chicharro de la AEPE, una Masterclass impartida por el acuarelista Juan Ramón Luque Ávalos, con motivo de la exposición que estaba realizando en la sala, bajo el título de «La memoria del agua».
A la misma, acudieron un gran número de socios, y contó además con la asistencia del Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, para escuchar las entretenidas explicaciones de un profesional que demostró su enorme amor por la pintura y el arte, su dominio en la técnica de la acuarela y su buen hacer a la hora de utilizar el agua y los colores.
La magistral clase fue grabada en vídeo y está ya disponible en nuestro canal de la AEPE en Youtube, enterARTE:
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