Otorgará una Medalla y dos Diplomas

El Ayuntamiento cordobés de Villa del Río, en colaboración con la Delegación de Cultura de la Diputación provincial, acaba de convocar el  VIII Certamen Nacional de Pintura Pedro Bueno, como forma de contribuir al conocimiento y difusión de la figura de este pintor universal nacido en la localidad.

Además, la Asociación Española de Pintores y Escultores, órgano de referencia en el mundo artístico desde hace ya 116 años, participará en esta edición con Medalla y Diploma, en un claro apoyo al mundo del arte en cualquier rincón de España.

El plazo de inscripciones finaliza el 29 de mayo de 2026.

El VIII Premio Pedro Bueno de Pintura está dotado con 7.000 euros y Medalla de la AEPE. El jurado también podrá también otorgar dos accésit. La obra ganadora pasará a ser propiedad del Ayuntamiento de Villa del Río.

Pedro Bueno Villarejo nació en Villa del Río en 1910 y murió en Madrid en 1993. Tras realizar sus estudios en el colegio de la localidad recibió sendas becas de la Diputación para formarse en Madrid y San Fernando.

Fue Miembro de la Real Academia de Bellas Letras y Nobles Artes de Córdoba, Medalla al Mérito el Trabajo, Premio Barón de Forna de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Medalla de Oro de la Ciudad de Córdoba e Hijo Predilecto de Villa del Río. Destacan en su trayectoria pictórica los bodegones y retratos en una paleta de tonos blanquiazules, verdes y grises. Es considerado uno de los mejores retratistas españoles del siglo XX.

Pintor muy vinculado a la Diputación de Córdoba, que le concedió una beca para formarse en la escuela de Artes y Oficios de Madrid y en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando, destacan en su carrera los bodegones y retratos, como el de la poetisa Dolores Caterineu, por el que recibió la tercera medalla en la Exposición Nacional de Bellas Artes. Las principales colecciones de su obra pertenecen a la Fundación Cajasur y a la propia Diputación.

Bases VIII Certamen Pedro Bueno Villa del Río

Museo Cromática: la obra del mes de abril de un socio de la AEPE

Mª Félix mfelixarte

Tras el convenio de colaboración firmado entre la AEPE y el Museo Cromática de Toledo, se han venido realizando una serie de actuaciones que incluía la cesión por dos meses íntegros al año, del espacio destinado para la realización de dos exposiciones individuales de los socios de la AEPE.

Mediante la convocatoria de proyectos expositivos para el año 2026, se determinaba además que el Museo Cromática cedería el lienzo de una pared para exhibir, de forma mensual, una obra de un socio de la centenaria entidad, de manera que se ofrece una nueva oportunidad también para nuestros artistas.

Bajo el título de La obra del mes, en este mes de abril de 2026 se ha seleccionado una obra de Mª Félix mfelixarte (Mª Félix Carmen Rodríguez), que nos presenta así la artista.

”Tarde”, óleo s/l, 60 x 81

Cuando el sol se oculta tras el horizonte y el cielo se envuelve con suaves tonalidades de azul y carmín;

una sensación de plenitud hace desear que esos instantes se prolonguen….

Mientras, oscurece…

Museo Cromática Mª FELIX mfelixarte

Organizada por la AEPE, hasta el  26 de abril

El próximo día 7 de abril de 2026, a las 18 h. tendrá lugar el acto de inauguración de la exposición organizada por la Asociación Española de Pintores y Escultores, titulada «Pasos y huellas», de la socia Ana Hernando, en la Sala de Exposiciones «Maruja Mallo» del Centro Cultural Clara Campoamor, perteneciente a la Junta Municipal del Distrito de Retiro.

La exposición, abrirá sus puertas el día 1 y podrá  visitarse hasta el 26 de abril, en horario de lunes a domingo de 10 a 20 h. y en la Plaza Daoiz y Velarde, 2, en Retiro.

Al acto de inauguración asistirá el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, acompañado de la Junta Directiva de la AEPE, así como los servicios culturales del distrito.

Ana Hernando nos habla así de su arte:

«En 1988 realicé mi primera exposición y no he parado desde entonces. ¡Más de treinta y cinco años sin perder la sonrisa y la ilusión de vivir mi vocación! El arte y la creatividad definen lo que soy. Me encanta plasmar la esencia de las emociones a través de esculturas, pinturas, dibujos, medallas, diseños, libros… Cada nueva idea es una oportunidad para seguir aprendiendo, cada proyecto otro reto que exige lo mejor de mí, cada persona que comparte conmigo lo que le hacen sentir mis obras un motivo para seguir creando.

Mi lema, «Arte para vivir»,  es una manera personal de ver lo que me rodea. Compartir cada sensación a través del arte como un lenguaje universal, con un estilo propio que se reconoce y evoluciona con cada obra, que comunica».

Ana Hernando

Pasos y huellas

Exposición de Escultura

Sala de Exposiciones «Maruja Mallo»

Centro Cultural Clara Campoamor

Junta Municipal de Retiro

Plaza de Daoiz y Velarde, 2

28007 Madrid

De lunes a domingo de 10 a 20 h.

Hasta el 12 de abril

Mariluz Dupont exhibe una retrospectiva de su obra de más de 30 cuadros titulada “Universos Paralelos”. En su obra pictórica destaca su instintivo y entrañable sentido de captación de la luz y del color.

Es una pintura emotiva y jovial. Sincera y fresca. De origen bucólico-idílico, enigmática y polifacética con una manifestación de un mundo exterior que se transforma con su brillante estilización poética en vaporosos sueños de forma y luminosidad cambiantes a través sus diversos cuadros. Ante sus creaciones no hay lugar para la indiferencia.

La artista estudió arte en Galicia para, más tarde, continuar su formación en Barcelona, donde  perfecciona su técnica. Iniciados los años 70, recala en Madrid donde compagina la investigación pictórica con sus estudios.

Cuenta en su haber con más de 100 exposiciones realizadas en España y ha trabajado durante toda su vida experimentando en la pintura, recibiendo numerosos  Premios y Menciones tanto nacionales como internacionales.

Investigadora nata, ha utilizado todo tipo de técnicas pictóricas a lo largo de su trayectoria profesional desde óleos y acrílicos aplicados a estilos figurativos, hasta las últimas tendencias como abstracción, impresión, estampación, localización, matérica o experimentación con pigmentos naturales.

Es miembro de la Asociación Española de Pintores y Escultores desde hace más de 15 años y colabora con diferentes Fundaciones, así como con otr@s artistas en diferentes labores de investigación pictórica.

Mariluz Dupont

Exposición «Universos paralelos»

Sala Municipal de Exposiciones Casa de la Cultura de Torrejón de Ardoz

C/ Londres, 5. Torrejón de Ardoz (Madrid)

Desde el 20 de marzo al 12 de abril de 2026

Abierto de lunes a sábado de 11 a 14h. y de 18 a 21h.

Domingos de 11 a 14h.

La primera delegación de la entidad en esa localidad manchega

En la reunión de la Junta Directiva de la Asociación Española de Pintores y Escultores celebrada el 13 de marzo de 2026, resultó aprobada por unanimidad la propuesta que presentó el Presidente de la centenaria entidad, José Gabriel Astudillo López, para el nombramiento como Delegado de la AEPE en Talavera de la Reina, del socio Joaquín Fernández Igual.

El acta de la sesión dice textualmente:

“Joaquín Fernández Igual es un pintor, escultor y escenógrafo español muy conocido. Su arte se centra en el estudio de la luz y el realismo figurativo.

El estilo de Joaquín Fernández Igual es único. Además de ser un artista plástico, ha trabajado como escenógrafo. Su pintura se clasifica dentro del realismo. Es muy bueno capturando atmósferas y usa técnicas mixtas.

Asiduo a certámenes y exposiciones, como la individual realizada en 2014 bajo el título de “Trazos de luz”, posee además distintos reconocimientos y premios que lo sitúan en el panorama artístico nacional como uno de los artistas que mejor refleja su interés por los temas de actualidad.

Joaquín Fernández Igual es miembro de la Asociación Española de Pintores y Escultores y Delegado de la AEPE de Sevilla, junto al desaparecido Manuel Tabernero.

Ambos, representaron a la centenaria institución en los actos celebrados en aquella ciudad y para los que la Junta Directiva y el Presidente no podían acudir, como la concesión de la Medalla de Honor de la AEPE al IES José María Infantes, de Utrera, o en las distintas peticiones de salas de exposiciones y otro tipo de actividades en las que se implicaron en representación de la AEPE.

Tras el reciente traslado de domicilio de Joaquín Fernández Igual a la localidad manchega de Talavera de la Reina, se propone su nombramiento como Delegado de la AEPE en aquella ciudad, siendo el primero en mantener allí una delegación”.

Joaquín Fernández Igual es un reconocido pintor, escultor y escenógrafo español contemporáneo, cuya obra se caracteriza por el estudio de la luz y el realismo figurativo.

Trayectoria y Estilo: Además de su faceta como artista plástico, ha trabajado profesionalmente como escenógrafo. Su pintura suele clasificarse dentro del realismo, destacando por su capacidad para capturar atmósferas y el uso de técnicas mixtas.

Es un miembro activo de la Asociación Española de Pintores y Escultores, donde ha recibido varios reconocimientos:

Mención de Honor: Por su obra Autorretrato (técnica mixta sobre lienzo) en el Salón de Arte Realista.

Participación en Exposiciones: Ha formado parte de certámenes destacados como el «Salón de Arte Realista» y el «Certamen de San Isidro».

Exposiciones Individuales: En 2014 presentó una retrospectiva titulada «Trazos de luz» en la sede central de RTVA en Sevilla, donde exhibió pinturas, esculturas e incluso realizó demostraciones de modelado en directo.

Obras destacadas:

Su trabajo abarca desde escenas cotidianas hasta retratos que exploran la modernidad:

Mañana en el estanque (2024): Una de sus piezas más recientes, presente en colecciones digitales como Google Arts & Culture.

Retrato de selfie (2020): Una obra que muestra a un hombre a través de la pantalla de un móvil, reflejando su interés por temas actuales.

Autorretrato: Pieza con la que obtuvo una mención honorífica en certámenes de realismo

Sigue los pasos de grandes artistas gaditanos

En la reunión de la Junta Directiva de la Asociación Española de Pintores y Escultores celebrada el 13 de marzo de 2026, resultó aprobada por unanimidad la propuesta que presentó el Presidente de la centenaria entidad, José Gabriel Astudillo López, para el nombramiento como Delegado de la AEPE en Cádiz, del socio Cecilio Chaves.

El acta de la sesión dice textualmente:

«La creciente colaboración que entre el artista plástico y la centenaria entidad, se viene materializando en la realización distintas exposiciones y proyectos de interés mutuo, que suponen una importante contribución que de alguna manera debe ser reconocida.

La trayectoria profesional y personal del socio, avalan su trabajo realizado hasta la fecha, contribuciones que se han plasmado en distintas exposiciones desarrolladas en Andalucía, centralizando su trabajo en la ciudad de Cádiz, donde reside.

Su inquietud creativa le lleva además, a relacionarse con el mundo de la cultura, constituyendo un importante activo que la Asociación Española de Pintores y Escultores quiere reconocer mediante su nombramiento como Delegado de la AEPE en Cádiz.

Sigue así los pasos de Felipe Abarzuza, que cultivó la pintura de casacones, social, orientalista, el paisaje y el retrato,  y del pintor luminista y académico dedicado principalmente a la enseñanza, Federico Godoy.

A lo largo de la dilatada historia de la entidad, que este mismo año cumple 116 años, han sido muchos los socios sevillanos con los que ha contado nuestra institución. Unos conocidos, otros menos, algunos casi anónimos, pero todos ellos han contribuido a la historia, a la gloria y prestigio de nuestra AEPE.

Algunos pintores y escultores gaditanos fueron Socios Fundadores de la AEPE, como Manuel Domínguez Meunier, Julio Moisés Fernández de Villasante, quien fuera Presidente de la AEPE en 1930, Francisco y Federico Godoy de Castro, Antonio González Gallego, José Pinelo, Francisco Repeto y Salvador Viniegra.

Otros, que nacieron o se establecieron en Cádiz, y después de su fundación, encontraron en la AEPE su casa, como Antonio Accame y Seassi, Luis Carlos de Andrade, Francisco Blanco, Rafael Brau, Concepción Fuentes, José García Belisón, Daniel García Romeu, Laura Genis Andrey, Francisco Hohenleiter, Manuel Leal y Ortiz, Encarnación Martí Rey, Aurora Martínez Saura, Carmen Mateos, Virginia Parra de los Reyes, Ángales Parra de Lavin, Francisco Prieto, José Rojo, Antonio Torres o Manuel Tosar.

Tras los difíciles años en los que la AEPE se mantuvo con una actividad más modesta, la Asociación Española de Pintores y Escultores, en plena efervescencia de la vida artística y cultural en España, reactiva una de sus delegaciones con el nombramiento del artista plástico Cecilio Chaves, en la seguridad de que quienes le han precedido, le guiarán por el difícil camino del hermanamiento de los artistas gaditanos y andaluces, en proyectos que harán brillar a Cádiz como ciudad comprometida con el arte y la cultura”.

Cecilio Chaves es un pintor y artista plástico español con una sólida trayectoria nacional e internacional.

Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla (1996), complementó su formación en la Staatliche Hochschule für Bildende Künste Frankfurt am Main (Alemania), donde realizó estudios de grabado, offset y serigrafía.

Formación Académica Destacada:

Licenciatura en Bellas Artes, Universidad de Sevilla, 1996.
Beca de Fin de Carrera Fundación Rodríguez-Acosta (Granada).
Formación complementaria en técnicas gráficas en la Staatliche Hochschule Frankfurt (Alemania).
Experiencia Docente

Desde 2014 desarrolla una intensa labor pedagógica mediante cursos, talleres y masterclasses en diferentes instituciones y eventos artísticos (Universidad de Cádiz, Vigo, Ayamonte, Cádiz, entre otros).
Durante la pandemia de 2020 inició la retransmisión online de clases de pintura en directo, consolidando una comunidad artística digital activa.

Ha sido galardonado con numerosos premios nacionales e internacionales de pintura, entre los que destacan:

Primer Premio en la Gibraltar International Art Competition (2016).
Primer Premio de Pintura en Badajoz, Ubrique y Academia Santa Cecilia (2014).
Premio Goyuri (2013) y Premio Arte Nova (2009).
Distinciones y menciones de honor en certámenes de Madrid, Cádiz, Vigo, Valdepeñas y Pontevedra.

Su trayectoria refleja un reconocimiento sostenido en el panorama artístico español contemporáneo.

Cecilio Chaves ha realizado más de 30 exposiciones individuales en España y en el extranjero. Entre las más recientes:

Cádiz 360º (Castillo de Santa Catalina, Cádiz, 2024).
Maison de la Fontaine (Brest, Francia, 2023).
Instantes Infinitos (Mercado Central, Cádiz, 2022).
Galería Haurie (Sevilla, 2019).
Museo Cruz Herrera (La Línea, 2019).
Edsvik Konsthall (Suecia, 2018).
Exposiciones Colectivas

Ha participado en numerosas muestras colectivas en España, Alemania, Portugal, Francia, Costa Rica y Suecia.
Entre las más relevantes:

Al desnudo (Antiquarium, Sevilla, 2023).
Realismo eres tú… (Museo del Revellín, Ceuta, 2022).
Contratación/Pentecostés (Museo de Cádiz, 2017).
Open Estudio Glogauer (Berlín, 2009).
Feria de Arte de Colonia (Alemania, 2007).
Estilo y Proyección

Su obra combina el realismo contemporáneo con un enfoque emocional y atmosférico, destacando por su dominio de la luz, el color y la figura humana.
Actualmente continúa desarrollando proyectos expositivos y educativos, tanto presenciales como en formato digital, manteniendo una activa presencia en redes sociales y medios culturales.