Noticias y Publicaciones

Inaugurada la exposición de Antonio Téllez en la Sala de Usera

La Junta Municipal del Distrito de Usera continúa su actividad en la Sala de Exposiciones que se encuentra dentro de la sede municipal, que en el día de hoy ha inaugurado la exposición «Materia y color», que se puede visitar hasta el 9 de julio en la Sala de Exposiciones de la Junta Municipal de Usera, situada en la Avenida Rafaela Ibarra, 41, en horario de lunes a sábados de 10’30 a 13’30 y de 17 a 20 h (Domingos y festivos cerrado).

La muestra está protagonizada por las pinturas y esculturas de Antonio Téllez de Peralta, y el reducido acto que se ha llevado a cabo por motivos de la pandemia, ha contado con la presencia de Antonio Téllez de Peralta, así como de la Concejal Presidente de la Junta de Usera, Loreto Sordo, del responsable de los servicios culturales del distrito, del Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, del Vicepresidente, Juan Manuel López-Reina, de la vocal Paloma Casado, el Bibliotecario, Fernando de Marta y la Tesorera, Ana Martínez Córdoba, de José Luis Manzanares, Gerente de Tritoma Gestión Cultural, y de algunos amigos que no han querido perderse la exposición.

 

La presentación del catálogo ha corrido a cargo de Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la Asociación Española de Pintores y Escultores, «Secretaria Perpetua» de la AEPE y Miembro de AECA:

«Antonio Téllez de Peralta es un artista multidisciplinar español que trabaja con distintas técnicas, principalmente óleo sobre lienzo en pintura, y múltiples materiales en escultura. Nacido en Badajoz en 1947, en 1964 se traslada a Madrid, donde se gradúa como Ingeniero Industrial y posteriormente obtiene el grado de Doctor.

Diplomado en Alta Dirección de Empresas, Diplomado por Oxford Institute for Energy Studies y Master en Trading Financiero, a lo largo de su dilatada carrera profesional ha sido primer ejecutivo en diversas empresas energéticas e industriales.

Atraído desde joven por la pintura y la escultura, comenzó trabajando con lienzos y materias, experimentando continuamente sobre la variación contemporánea de los materiales y las técnicas plásticas. En la década de los setenta, su vocación artística se acrecienta, graduándose en Bellas Artes y obteniendo después el título de Doctor con una investigación sobre el color y la materia como principales calificativos para objetos y formas, y su posterior interpretación en obras propias repletas de meditados cromatismos y funcionalidades.

Sin olvidar sus orígenes, es miembro del Club Senior de Extremadura y de la Asociación Española de Pintores y Escultores, que aúnan su amor por la tierra natal y su dedicación plástica y afán de colaboración en el desarrollo artístico y de progreso de una tierra a la que se siente profundamente orgulloso de pertenecer.

Su atracción por la escultura se convirtió en pasión gracias a su amigo y maestro, el catedrático José Luis Medina Castro, que le llevó a iniciar una meticulosa investigación personal y artística, en la que exploró los múltiples enfoques y vertientes con los que materializar su obra, que a menudo incluyen elementos innovadores.

Sus obras, basadas en la experiencia personal surgida de su actividad científica e industrial, y aplicadas a las artes plásticas, han dado como resultado la apertura de otra dimensión en la que abrir una serie de ventanas, reflejo de su pensamiento y percepción, consciente e inconsciente,  desde las que su expresión artística transforma el mundo interior y exterior, ofreciendo innumerables interpretaciones -objetivas y subjetivas- que hablan por sí solas de su arte, en el que vuelca su enorme motivación y satisfacción personal por la obra realizada.

Desde su taller situado en el madrileño distrito de Usera, desarrolla una intensa actividad que le ha llevado ya a participar en más de 70 exposiciones colectivas e individuales, a lo largo de los últimos años.

“Materia y color” es una muestra de solo algunas de las últimas obras de pintura y escultura realizadas con la misma pasión y afán como las que lleva a cabo en los últimos tiempos. Es una revisión de su fuerza expresiva y su creatividad, al servicio de su propio gozo y en la que podemos asistir a su enorme talento y forma de experimentar y evolucionar a través de pinturas y esculturas en las que se muestran claros los conceptos espaciales, metafísicos, con ideas… con temas universales pero con una interpretación muy personal.

La combinación de objetos industriales y químicos con los artísticos, hacen de su obra una peculiar narración de estilos que definen su personalidad e inquietudes.

Todas nacen del corazón, del frío análisis de su formación y sobre todo de una increíble creatividad y capacidad de trabajo, que no van a dejar indiferentes a ninguno de los que observen esas ventanas al aire , que dan forma a su alma y representan  sus inquietudes y anhelos más íntimos y delicados».

La Asociación Española de Pintores y Escultores ha editado un catálogo digital que se puede ver aquí mismo:

 

 

 

«Materia y color»

Pintura y escultura

Antonio Téllez de Peralta

Del 9 de junio al 9 de julio de 2021

Sala de Exposiciones de la Junta Municipal de Usera

De lunes a sábados: 10’30 a 13’30 y de 17 a 20 h
Domingos y festivos cerrado
Avenida Rafaela Ybarra, 41
28026 Madrid

Metro: Plaza Elíptica  (líneas 6, 11)

Bus: 6, 60, 81,78

 

 

Saorín participa en la exposición «Artelibre 20×20”

Organizada por la Galería “Arte Roma” de Zaragoza

 

El miembro de la Asociación Española de Pintores y Escultores, el prestigioso artista Saorín, participa una vez más en una de las grandes exposiciones internacionales, que realiza el director de la Galería Artelibre, José Enrique González, donde presenta la pintura a la acuarela titulada «Objetos con duende».

La muestra la componen 90 obras, de todo tipo de artistas realizadas con diferentes técnicas, pero dentro del realismo e hiperrealismo contemporáneo, de 20 x 20

La naturaleza humana tiende con facilidad a establecer asociaciones y comparaciones a partir de lo aparente, tratando de ponerle marbete a todo artista y compararlo con algún conciudadano o contemporáneo. Pero cuando se aprecia en Jesús Lozano Saorin su dominio de la técnica y el rigor de su trabajo, se advierte su singularidad; disciplina, rigor e individualidad que le permiten ejecutar depurados cuadros de una atmósfera límpida, donde el polvo en los objetos, las luces y las sombras enseñorean la obra; en donde la perfección del detalle jamás se impone a la armonía del conjunto.

Saorin nos demuestra el valor de la pintura a la acuarela, tanto en su aspecto teórico como en el práctico. Una obra que él, desliga en cierto modo, del concepto habitual que de la pintura a la acuarela se tiene, como técnica apta para la representación abocetada y libre, maniendo sin embargo, los rasgos de transparencia, brillantez cromática y frescura, características indiscutibles de esta técnica.

Es cierto, que las formas evolutivas que presenta están próximas al hiperrealismo, pero se trata de un realismo muy propio y especial. La riqueza de su oficio se advierte por su estilo limpio y depurado, que encandila a cuantos ven sus obras. No es de extrañar, porque las obras de este artista enganchan y son difíciles de olvidar.

Dibuja y pinta con precisión, definiendo las formas al detalle y haciendo concordar tema y forma en imágenes no precisamente ‘bellas’ en cuanto a su iconografía. Pero si se aísla todo esto, y nos esforzamos en escudriñar lo que subyace bajo la forma de expresión artística, podremos observar que estamos ante verdaderas obras de arte, y no ante un trabajo posiblemente, solo bien hecho.

Saorin tiene la exquisita facultad de convertir lo degradado y vulgar, en algo fascinante y atractivo, elevando su insignificancia a materia artística. Sus cuadros son fragmentos de dura y cruel realidad, en el fondo no dejan de ser parte de nuestra existencia. En definitiva, la objetividad en la representación de los temas que desarrolla, nos introduce en una serie de interrogantes entre el pasado más inmediato y el futuro

Galería Arte Roma – Plaza de San Miguel 13 – Zaragoza

Inauguración 5 de Junio (del 5 de junio al 15 de julio)

De lunes a sábado de 10 a 13,30 y de 17 a 20,30h

Aforo Limitado

 

Video de la exposición: https://www.facebook.com/galeria.artelibre/videos/2700782823555984

Abierta al público la exposición del «XV Salón de Primavera de Valdepeñas»

Con las medidas de seguridad higiénica que determina la ley, pero con gran expectación y afluencia de público, que pasa por la sala en reducidos grupos, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, acompañado por algunos miembros de la Junta Directiva, como Alicia Sánchez Carmona y Carmen Bonilla Carrasco, visitó en la tarde del 4 de junio, la Sala de Exposiciones del Centro Cultural La Confianza de Valdepeñas, donde cuelga ya la exposición del “XV Salón de Primavera de Valdepeñas. Por tierras de Castilla La Mancha”.

La muestra, que podrá visitarse hasta el próximo día 27 de junio, exhibe un total de 60 obras seleccionadas, con una temática variada y colorida como la que siempre reúne este salón.

Con las medidas de seguridad higiénica que determina la ley, pero con gran expectación y afluencia de público, que pasa por la sala en reducidos grupos, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, acompañado por algunos miembros de la Junta Directiva, como Alicia Sánchez Carmona y Carmen Bonilla Carrasco, visitó en la tarde del 4 de junio, la Sala de Exposiciones del Centro Cultural La Confianza de Valdepeñas, donde cuelga ya la exposición del “XV Salón de Primavera de Valdepeñas. Por tierras de Castilla La Mancha”.

La muestra, que podrá visitarse hasta el próximo día 27 de junio, exhibe un total de 60 obras seleccionadas, con una temática variada y colorida como la que siempre reúne este salón.

El acto de inauguración y entrega de premios ha contado con la asistencia de la teniente de alcalde de Cultura y Turismo de Valdepeñas, Vanessa Irla,  quien ha recordado que la Asociación Española de Pintores y Escultores también organiza el Salón de Otoño en Madrid, que es de los más antiguos del país, junto con la Exposición Internacional de Artes Plásticas de Valdepeñas, “algo para poner en valor”.

En cuanto a que el Salón de Primavera se celebrase el año pasado de manera online, ha dicho que “como casi todo. Echamos mano de las nuevas tecnologías para reinventarnos y que la cultura siguiera fluyendo. El arte es fundamental. Muchas personas viven del arte y el arte aporta mucho a nuestra vidas”.

Ha comentado que “la exposición hace un recorrido por las obras de arte y cada una de ellas nos evoca un estado de ánimo, nos hace evadirnos de nuestros problemas. El arte y la cultura sanan el alma”.

La teniente de alcalde ha indicado que hay que seguir apoyando a los artistas para seguir creciendo porque “sino crecemos culturalmente, no creceremos como nación ni como país”.

Recordemos que en el año 2006, se ideó una exposición en el marco incomparable que supone el Museo Municipal de Valdepeñas, un referente en el mundo del arte contemporáneo que bajo el título de Salón de Primavera de Valdepeñas, “Por tierras de Castilla La Mancha”, ha contado desde su inicio con la colaboración del Ayuntamiento de la localidad ciudadrealeña.

El Salón contó con distintos premios en metálico y honoríficos, hasta que en el año 2017, el XI Salón de Primavera estableció ya dos premios instituidos especialmente para honrar a los fundadores de la centenaria entidad y para terminar de reconocer la importancia que esta cita tiene en el calendario expositivo de la entidad: la Medalla de Pintura José Moreno Carbonero y la Medalla de Escultura Lorenzo y Federico Coullaut Valera.

En esta edición, y por problemas derivados por la covid 19, el Museo Municipal de Valdepeñas, que permanece cerrado, no ha podido acoger las obras de la AEPE, sin embargo, el Ayuntamiento de la ciudad ciudadrealeña ha puesto a disposición de nuestra centenaria entidad el gran Centro Cultural La Confianza.

Un edificio de estilo modernista realizado por el arquitecto ilicitano Marceliano Coquillat Llofriú (1865– 1924), que ocupó el cargo de arquitecto Municipal de Barcelona durante varios años y trabajó en Cataluña, Murcia y Alicante principalmente y que se inauguró en 1913. Por las características estilísticas de la edificación se corresponde con el Modernismo imperante en la época, siendo ejemplo importante de este estilo en la ciudad de Valdepeñas.

Son más de medio centenar de obras que teníamos la ilusión de haber podido comentar en persona, pero que de forma responsable, se pueden visitar desde hoy mismo.

Para quienes no pueden asistir, hemos preparado una galería de obra, el catálogo digital habitual y las fotografías que el propio Presidente nos hace llegar, tomadas poco después del montaje de la muestra, y que nos anima a remitir a la AEPE más fotografías, que los propios socios realicen en su visita, para ir subiéndolas a la página web y guardar así el mejor recuerdo de estas exposiciones tan atípicas.

El acta del jurado del “XV Salón de Primavera de Valdepeñas. Por tierras de Castilla La Mancha” es la siguiente: el Jurado está formado por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la AEPE, actuando como Presidente del Jurado y Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE, en calidad de Secretaria del mismo, ambos con voz y sin voto; y como Vocales los directivos Juan Manuel López-Reina, Alicia Sánchez Carmona, Fernando de Marta Sebastián e Itziar Zabalza Murillo y acuerdan otorgar los siguientes premios:

MEDALLA DE PINTURA JOSÉ MORENO CARBONERO

Ana Muñoz. Enigma. Acrílico / tabla. 70 x 100

MEDALLA DE ESCULTURA LORENZO Y FEDERICO COULLAUT VALERA

Pilar Vich. Maternidad. Talla en piedra de Calatorao. 42 x 23 x 38

MENCIÓN DE HONOR

Conchi Artero. Marina. Acrílico / lienzo. 89 x 116

MENCIÓN DE HONOR

Juan Antonio González Sáiz – Juanchi. La transparencia de Cervantes. Maderas ensambladas. 97 x 62 x 32

MENCIÓN DE HONOR

Vicente Moya Gallego. El secreto de Aitana. Óleo / tabla. 81 x 116

MENCIÓN DE HONOR

Xisco Isern. Sin título. Escayola policromada. 40 x 29 x 17

MENCIÓN DE HONOR

Galiana. Don Quijote. Mixta / lienzo. 100 x 80

MENCIÓN DE HONOR

José Antonio de la Peña. El bocadillo. Bronce. 30 x 20 x 7

 

Recordamos que los artistas participantes en la muestra del “XV Salón de Primavera de Valdepeñas. Por tierras de Castilla La Mancha” son:

Joaquín  Alarcón González – Aracely Alarcón Morales (Aracely Alarcón) – Concepción Artero (Conchi Artero) – Juan Carlos Atroche Medina (Juan Carlos Atroche) – Jimena Aznar Rodríguez-Pardo – Juan Luis Barud Dabrowski – Joaquín Besoy Posada (Joaquín Besoy) – Carmen  Bonilla Carrasco (Carmen Bonilla) – Irene Cantalejo Martín (Irene Cantalejo) – Martina Cantero Jiménez (Martina Cantero) – Paloma Casado López (Paloma Casado) – Gloria Cediel Lafuente (Gloria Cediel) – Pilar Cortés López (P. Cortés) – Carmen Dabrowski Pernas (Maryla Dabrowska) – Elisa de la Torre Llorente (Elisa de la Torre) – Enrique Delgado Contreras – Magdalena España Luque (Magdalena España) – José Carmelo Esteban Gracia (Carmelo Esteban) – Rosa Mª Fernández Fernández – María de Francisco Salces (María de Francisco SALCES) – Mª Herminda Gago Blanco (Herminda Gago) – María García García (M. García García) – Paloma García Viladomat (Paloma Viladomat) – Federico García Zamarbide – Mª Dolores González de Mata (Loly de Mata) – Juan Antonio González Sáiz (Juan Antonio González Sáiz – Juanchi) – Ana Gutiérrez Mengual (Ana Gutiérrez) – Fernando Herranz Alonso (Alon) – Francisco Isern González (Xisco Isern) – Teiji Ishizuka – Antonio Izquierdo Ortega – Mª Ángeles Lázaro Guil  (Guil) – Pablo Linares Amor – Toñi López González (Aquafonía Toñi López) – Elisabeth López Sáiz (Elisabeth López) – Ana Martínez Córdoba (Ana Martínez) – Geanina Elisabeta Miler (Geanina Miler) – Rosa Moreno Moreno (RosiM Moreno Moreno) – Vicente Moya Gallego – Antonio Municio Gutiérrez (Antonio Municio) – Ana Muñoz Reyes (Ana Muñoz) – Fernando Peña Corchado (Leodegario) – José Antonio de la Peña García-Gadea (José Antonio de la Peña) – Juan Pérez Galiana (Galiana) – Victoria  Ramírez Escudero (Victoria Ramírez) – Pura Ramos Calderón (Pura Ramos) – Fernanda Regidor Fernández (Fernanda Regidor) – Mª Dolores Remesal Rodríguez (Lola Remesal) – Ana Reynolds Martínez (Ana Reynolds) – Reyes Rodríguez Pérez (Reyes Rodríguez) – Manolo  Romero – Mª Cristina Sánchez Estévez (Cristina Sánchez) – Mª Jesús Sánchez Gómez (Chus San) – Emilio Sotomayor Rodríguez (Emilio Sotomayor) – Arturo Tejero Esteban (Arturo Tejero) – Antonio Téllez de Peralta – Adela Trifán (Adelacreative) – José Antonio Urosa Moujadami (José Antonio Urosa) – Pilar Vich Pérez  (Pilar Vich)

El catálogo digital editado con tal motivo lo puedes ver y descargar aquí:

 

Catálogo del XV Salón de Primavera de Valdepeñas 2021

 

Y aquí tienes una galería completa de las obras:

 

y de la inauguración y exposición:

XV Salón de Primavera de Valdepeñas: «Por tierras de Castilla La Mancha»

Del 4 al 27 de junio de 2021

Inauguración Viernes 4 de junio, 19 h.

Centro Cultural La Confianza

Calle Real, 9, 13300 – Valdepeñas (Ciudad Real)

Horario: lunes a viernes: de 10 a 13 h. y de 17’30 a 20’30 h.

Sábados, domingos y festivos: cerrado

 

Inaugurada la exposición «Pradilla y la pintura. Contexto de una obsesión»

El Museo de Zaragoza acoge una exposición temporal sobre el pintor aragonés Francisco Pradilla, con motivo del centenario de su fallecimiento. La muestra, titulada «Pradilla y la pintura. Contexto de una obsesión», recoge las diferentes etapas del artista aragonés, desde su formación temprana en Zaragoza y Madrid, su posterior paso por Roma, su fase como director del Museo del Prado y el reconocimiento de su obra, hasta su obsesión por la reina Juana I de Castilla y sus últimos trabajos. La exposición estará abierta al público hasta el próximo 15 de septiembre.

La muestra incluye una treintena de piezas entre obra gráfica, óleo y escultura, y exhibe cuadros que ya se exponen en el Museo, como el autorretrato del propio autor realizado en 1887 –y que hoy ha presidido la presentación de la exposición– o el cuadro de La reina Juana la Loca recluida en Tordesillas con su hija (depósito del Museo Nacional del Prado), pintado en 1907 y que constituye uno de sus principales ejemplos como artista. De hecho, la muestra se acompaña de un audiovisual que profundiza en este lienzo.

La exposición sobre Francisco Pradilla ofrece un recorrido por los hitos biográficos y pictóricos del artista y se estructura en tres apartados: el primero está centrado en la producción artística del autor, siendo una muestra representativa de todas sus etapas, géneros y técnicas; la segunda se aproxima a la obra de maestros, compañeros, discípulos y amigos para descubrir cómo era el ambiente artístico de la época y conocer en mayor profundidad la trayectoria vital de nuestro protagonista a través de las personas con las que se relacionó; la tercera, y última, se centra en la obsesión del pintor por la reina Juana I de Castilla a lo largo de toda su carrera y trata de aproximarnos a la figura de esta monarca.

La exposición cuenta con una selección de obras de Pradilla procedente de los fondos del Museo de Zaragoza, como Estudio de caballo para el cuadro El suspiro del moro o Doña Pilar Villanova y también de otros autores como Retrato del doctor Lera, tallado en mármol por Ponciano Ponzano, Retrato de Santiago Ramón y Cajal de Joaquín Sorolla o Retrato de Pradilla de Alejandro Ferrant. Destacan los depósitos del Museo del Prado en esta institución, es el caso del citado lienzo La reina Juana La Loca recluida en Tordesillas o Paisaje de Capri, ambos de Pradilla. La exposición cuenta con obras de otras instituciones como La campana de Huesca, de José Casado del Alisal de Museo de Huesca o Doña Juana la Loca del Museo Nacional del Romanticismo. Completan la muestra obras de la colección descendientes de Pradilla; Vista de Zaragoza, de Juan José Gárate, prestada por la Diputación Provincial de Zaragoza o La Reina doña Juana la Loca: estudio histórico, de Antonio Rodríguez, de la Universidad de Zaragoza, entre otras.

Francisco Pradilla

Nacido un 24 de julio de 1848 en Villanueva de Gállego y fallecido en Madrid un 1 de noviembre de 1921, fue un gran pintor, director de la Real Academia de España en Roma y del Museo del Prado.

Aprendió con dos pintores decoradores en Zaragoza. En 1863 se trasladó a Madrid, donde estudió a los antiguos maestros. En 1874 fue pensionado en la primera promoción en la Academia de España en Roma junto a Casto Plasencia, Jaime Morera y Alejandro Ferrant y Fischermans, continuando después su estancia en Roma. Su primer cuadro de importancia fue El rapto de las sabinas para las oposiciones a la pensión de la Academia española en Roma, al que siguió en 1878 Doña Juana la Loca, como trabajo de dicha pensión. Por este colosal cuadro obtuvo medalla de honor en la Exposición Nacional de Bellas Artes (España) de 1878 y una medalla de honor en la Exposición Universal de París de 1878.

Por encargo del Ayuntamiento de Zaragoza, realizó los cuadros de Alfonso I el Batallador y de Alfonso X el Sabio. Se superó con la realización de La rendición de Granada (3,3 x 5,5 m) de 1882, que destaca tanto por la limpieza de la caracterización como por la viveza de la representación y la grandeza del estilo. El cuadro ganó el primer premio en una exposición de Múnich de 1893. Otras obras de este autor de gran interés son: El suspiro del moro, La lección de Venus al amor, y Vendimia en las lagunas Pontinas.

Además de estas composiciones, Pradilla también tiene obras más pequeñas sobre la vida del pueblo, del tipo que realizó Mariano Fortuny. En el Museo Carmen Thyssen Málaga se encuentra Lavanderas gallegas (1887), en el que el artista realiza una escena costumbrista compuesta por un grupo de mujeres que se afanan en lavar la ropa en el campo.

Cabe anotar que fue el director de la Real Academia de España en Roma, si bien por poco tiempo, pues renunció al decepcionarse por los engorrosos trámites burocráticos que dificultaban su gestión y le impedían dedicarse a pintar; sin embargo, el 3 de febrero de 1896 aceptó el puesto de director del Museo del Prado, siendo sustituido dos años después por el hasta entonces subdirector, el pintor Luis Álvarez Catalá, que contaba con el apoyo institucional de la reina María Cristina.

Falleció el 1 de noviembre de 1921 en Madrid, dejando una extensa obra tras de sí.

Patricia Jiménez, Premio AEPE en El Romeral

El sábado 29 de mayo de 2021 se celebró el XXII Certamen de Pintura Rápida Nicole Nomblot, en la villa toledana de El Romeral, en el que desde sus inicios colabora la Asociación Española de Pintores y Escultores con la concesión de un premio dotado de Diploma y Medalla.

Este año no podía ser menos y a la cita acudió el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, que formó parte del Jurado reunido para la ocasión, junto a Javier Rubio Nomblot, crítico de arte y comisario, Manuel Barbero, licenciado en Bellas Artes, Montserrat Montalvo, Licenciada en Historia del Arte y Josefa Ramírez, Concejala de Cultura de El Romeral.

José Gabriel Astudillo y Patricia Jiménez Molina, Medalla de la AEPE en El Romeral

 

La calurosa mañana comenzó con la elección de los escenarios que serían los motivos retratados, y que resultaron muy imaginativos y peculiarmente significativos y reconocibles para todos los habitantes de El Romeral, una villa que lucha por mantener viva sus tradiciones y costumbres y presume de celebrar uno de los más afamados certámenes pictóricos, gracias al cual han conseguido ya formar una importante colección de arte.

A las cinco de la tarde todos los participantes se reunieron en la Casa de la Cultura, cuyo sombreado patio acogió la exposición de las obras de todos los artistas, siendo visitada por los vecinos del pueblo, que pudieron ejercer también su derecho a voto en la categoría de votación popular.

Tras la deliberación del Jurado, se dieron a conocer y se verificó la entrega de premios, que resultó quedar así:

Primer Premio, dotado con 800 euros a la obra de Francisco Segura Aguado.

El segundo Premio, dotado con 400 euros recayó en Diego Lope González.

El Tercer Premio de votación popular, dotado con 300 euros, fue para una obra de Mª Carmen Sepúlveda Alamino.

El Premio de la Asociación Española de Pintores y Escultores dotado con medalla y diploma, recayó en la obra de Patricia Jiménez Molina.

 

El 9 de junio se abre al público la exposición «Materia y color» de Antonio Téllez de Peralta

La Junta Municipal del Distrito de Usera continúa su actividad en la Sala de Exposiciones que se encuentra dentro de la sede municipal, que el día 9 de junio inaugurará la exposición «Materia y color», que se podrá visitar hasta el 9 de julio en la Sala de Exposiciones de la Junta Municipal de Usera, situada en la Avenida Rafaela Ibarra, 41, en horario de lunes a sábados de 10’30 a 13’30 y de 17 a 20 h (Domingos y festivos cerrado).

La muestra está protagonizada por las pinturas y esculturas de Antonio Téllez de Peralta, y el reducido acto que se llevará a cabo por motivos de la pandemia, contará con la presencia del autor en sala, así como del responsable de los servicios culturales del distrito, del Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, y de José Luis Manzanares, de Tritoma Gestión Cultural.

 

La presentación corre a cargo de Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la Asociación Española de Pintores y Escultores, «Secretaria Perpetua» de la AEPE y Miembro de AECA:

«Antonio Téllez de Peralta es un artista multidisciplinar español que trabaja con distintas técnicas, principalmente óleo sobre lienzo en pintura, y múltiples materiales en escultura. Nacido en Badajoz en 1947, en 1964 se traslada a Madrid, donde se gradúa como Ingeniero Industrial y posteriormente obtiene el grado de Doctor.

Diplomado en Alta Dirección de Empresas, Diplomado por Oxford Institute for Energy Studies y Master en Trading Financiero, a lo largo de su dilatada carrera profesional ha sido primer ejecutivo en diversas empresas energéticas e industriales.

Atraído desde joven por la pintura y la escultura, comenzó trabajando con lienzos y materias, experimentando continuamente sobre la variación contemporánea de los materiales y las técnicas plásticas. En la década de los setenta, su vocación artística se acrecienta, graduándose en Bellas Artes y obteniendo después el título de Doctor con una investigación sobre el color y la materia como principales calificativos para objetos y formas, y su posterior interpretación en obras propias repletas de meditados cromatismos y funcionalidades.

Sin olvidar sus orígenes, es miembro del Club Senior de Extremadura y de la Asociación Española de Pintores y Escultores, que aúnan su amor por la tierra natal y su dedicación plástica y afán de colaboración en el desarrollo artístico y de progreso de una tierra a la que se siente profundamente orgulloso de pertenecer.

Su atracción por la escultura se convirtió en pasión gracias a su amigo y maestro, el catedrático José Luis Medina Castro, que le llevó a iniciar una meticulosa investigación personal y artística, en la que exploró los múltiples enfoques y vertientes con los que materializar su obra, que a menudo incluyen elementos innovadores.

Sus obras, basadas en la experiencia personal surgida de su actividad científica e industrial, y aplicadas a las artes plásticas, han dado como resultado la apertura de otra dimensión en la que abrir una serie de ventanas, reflejo de su pensamiento y percepción, consciente e inconsciente,  desde las que su expresión artística transforma el mundo interior y exterior, ofreciendo innumerables interpretaciones -objetivas y subjetivas- que hablan por sí solas de su arte, en el que vuelca su enorme motivación y satisfacción personal por la obra realizada.

Desde su taller situado en el madrileño distrito de Usera, desarrolla una intensa actividad que le ha llevado ya a participar en más de 70 exposiciones colectivas e individuales, a lo largo de los últimos años.

“Materia y color” es una muestra de solo algunas de las últimas obras de pintura y escultura realizadas con la misma pasión y afán como las que lleva a cabo en los últimos tiempos. Es una revisión de su fuerza expresiva y su creatividad, al servicio de su propio gozo y en la que podemos asistir a su enorme talento y forma de experimentar y evolucionar a través de pinturas y esculturas en las que se muestran claros los conceptos espaciales, metafísicos, con ideas… con temas universales pero con una interpretación muy personal.

La combinación de objetos industriales y químicos con los artísticos, hacen de su obra una peculiar narración de estilos que definen su personalidad e inquietudes.

Todas nacen del corazón, del frío análisis de su formación y sobre todo de una increíble creatividad y capacidad de trabajo, que no van a dejar indiferentes a ninguno de los que observen esas ventanas al aire , que dan forma a su alma y representan  sus inquietudes y anhelos más íntimos y delicados».

 

 

«Materia y color»

Antonio Téllez de Peralta

Del 9 de junio al 9 de julio de 2021

Sala de Exposiciones de la Junta Municipal de Usera

De lunes a sábados: 10’30 a 13’30 y de 17 a 20 h
Domingos y festivos cerrado
Avenida Rafaela Ybarra, 41
28026 Madrid

Metro: Plaza Elíptica  (líneas 6, 11)

Bus: 6, 60, 81,78

Iniciando la recuperación

José Gabriel Astudillo López

Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores

 

Este último año de pandemia nos ha puesto a todos ante retos impensables.

Jamás pensamos que la tecnología fuera uno de nuestros principales apoyos artísticos y eso es lo que precisamente hemos demostrado en este año.

Nuestra página web, nuestras redes sociales -Facebook, Twitter e Instagram- y el canal de YouTube, enterARTE, se convirtieron en el único lugar por el que mantener el contacto con nuestros socios y amigos, para continuar con nuestro apoyo al arte y a la cultura en España, a los artistas, esa clase de personas tan especiales que entienden la vida de otra forma gracias a los colores y las formas, al sentimiento y la sensibilidad que ponen en todas y cada una de sus obras.

Y eso fue una enorme responsabilidad que afrontamos con entrega e ilusión, volcándonos para que todas las actividades previstas para el año, tuvieran una continuidad “virtual”, para que aún en los peores momentos, nuestros socios y amigos encontraran un motivo para seguir adelante, para seguir pintando y esculpiendo, haciendo arte, generando cultura en los momentos más difíciles de nuestras vidas.

Llevamos más de 111 años trabajando y contribuyendo para que España tenga las mejores convocatorias y certámenes de artes plásticas, pero estoy convencido de que nunca como ahora hemos sentido que nuestro trabajo, altruista y desinteresado, ha cumplido su misión de acercar el arte y los artistas a las personas y hacernos más visibles en la sociedad actual.

Por primera vez, nuestras trabajadoras atendieron consultas y llamadas desde sus casas, sin dejar ni un solo momento de dispensar a todos la atención y el trato que os merecéis, con más vocación de servicio que nunca, con más ganas de ayudar a nuestros socios y amigos, porque nunca antes había sido tan importante atenderos rápido y satisfactoriamente.

Y modestamente, creo que lo hemos logrado. Con vuestra ayuda, lo hemos conseguido.

Gracias por vuestro compromiso y dedicación.

Me emociona pensar cómo todos los socios y amigos de la AEPE habéis estado difundiendo nuestras noticias e informaciones.

Me emociona ver, me emociona comprobar el apoyo que este hecho suponía para todos los que estaban viviendo situaciones más complicadas. Porque así me lo habéis hecho saber con todas las posibilidades que nos ha brindado la tecnología.

Me conmueve la cantidad de mensajes que recibimos para darnos las gracias por todas estas acciones. En especial, los mensajes de los más mayores que han logrado ponerse al día con las nuevas tecnologías y superar las barreras informáticas, agradeciendo nuestra actividad en redes en esos momentos tan duros.

Ha sido un honor y todo un placer, haber podido ayudar a que el arte y la cultura, a que los artistas, siguieran estando vivos y activos a lo largo de este año horrible.

Lo que tenemos claro es que somos parte activa en la recuperación cultural de España y que estamos trabajando sin descanso para que esto sea así.

Como podéis comprobar, nuestra actividad, lejos de mermar, ha aumentado y se ha afianzado, ha crecido gracias a vuestro incansable apoyo.

Vamos a seguir aportando a España, al mundo, todo lo mejor que tenemos. Por eso os pido un esfuerzo especial para afrontar ahora las convocatorias tan importantes que nos esperan: Valdepeñas, Alfonso, Sabio de Corazón y el 56 Premio Reina Sofía de Pintores y Escultores, con el que Google le dice al mundo quienes somos y lo que somos capaces de hacer.

Por supuesto, con la vista puesta en el segundo semestre del año, repleto de convocatorias en las que también esperamos vuestra participación, porque sin vosotros, no podríamos seguir aportando valor a los maravillosos artistas que formamos esta gran familia de socios de la AEPE.

En la Asociación Española de Pintores y Escultores miramos el futuro con optimismo y estamos firmemente comprometidos a contribuir a la recuperación artística y cultural de España.

Y estoy seguro que juntos, vamos a conseguirlo.

Gracias a todos por apoyarnos.

La AEPE somos una gran familia.

Llevamos 111 años haciendo arte

111 años de pasión por el arte

111 años haciendo cultura en España

La AEPE en el I Concurso de Artes Plásticas «Estampas manchegas»

Convocado por la Casa de Castilla La Mancha en Madrid

El día 24 de mayo de 2021 se reunió el jurado de la primera convocatoria de artes plásticas Estampas Manchegas organizada por la Casa de Castilla La Mancha en Madrid.

El jurado estuvo compuesto por Carmen Bonilla Carrasco, artista pintora representante de la AEPE, Asociación Española de Pintores y Escultores, José Luis López Romeral artista pintor y escultor y José Fernando Sánchez Ruiz, Presidente de la Casa de Castilla la Mancha en Madrid y miembro de AECA Asociación Española de Críticos de Arte, y los representantes de las empresas patrocinadoras: Museo Austion Tirado, Inmobiliaria ASTORGA, Bodega Campos de Dulcinea, Seguridad CIUSEGUR, Doctor House, EMOPA, Pentagonal, Seguridad GES, Socio A.M.S., Exclusivas Arraez Bravo y Riegos TDJ.

Los miembros del Jurado posan con las obras ganadoras

 

El jurado ha concedido los siguientes premios:

Premio Casa de Castilla La Mancha, dotado con exposición individual en su sede a  José María Díaz Martinez, por la obra “Día gris en Ruidera”.

Premio de la AEPE, dotado con Medalla y diploma a Aleksandra Stepien Strzelec por “Casas Castellanas”.

Premio Museo Austion Tirado, a, Raúl Ramírez; Premio Inmobiliaria ASTORGA a Diego Muñoz García; Premio Bodega Campos de Dulcinea, a Tomás Méndez Panedas; Premio Seguridad CIUSEGUR, a Pedro Alfonso Méndez Chico-Álvarez, Premio Inmobiliaria DOCTOR HOUSE, a Goyi Martínez Valbuena; Premio Grupo EMOPA, a Sol Ballesteros Rubio; Premio PENTAGONAL ESTUDIO Arquitectura, a Aleksandra Stepien Strzelec; Premio Seguridad GES, a María Antonia Chorro Revuelta; Premio Socio A.M.S, a José María Díaz Martínez; Premio Exclusivas Arraez Bravo, a Fernando Peña Corchado y el Premio de Riegos TDJ concedido a Salvador Samper Cortes.

Los organizadores que están muy agradecidos tanto a participantes como a patrocinadores, nos informar de que la exposición podrá ser visitada entre el 28 de mayo y 20 de junio en los salones de la Casa de la Mancha en Madrid, Calle Paz nº 4 1 piso.

El 4 de junio abre al público el XV Salón de Primavera de Valdepeñas

Con las restricciones provocadas por la pandemia que sufrimos y las recomendaciones realizadas por el Ayuntamiento de Valdepeñas, la Asociación Española de Pintores y Escultores ha decidido no realizar un acto oficial de inauguración de la exposición del “XV Salón de Primavera de Valdepeñas» tal y como siempre lo ha hecho, de manera masiva y al que acudían numerosísimo público y  socios, si bien la exposición física puede visitarse desde el 4 al 27 de junio de 2021, en horario de Lunes a viernes,  de 10 a 13 h. y de 17’30 a 20’30 h. Sábados, domingos y festivos: cerrado, en el Centro Cultural La Confianza, situado en la Calle Real, 9, de Valdepeñas.

Son casi un centenar de obras que teníamos la ilusión de haber podido comentar en persona, pero que de forma responsable, se pueden visitar desde el día 4 de junio.

Para quienes no puedan asistir, estamos preparando una galería de obra, el catálogo digital habitual y las fotografías que el propio Presidente nos hace llegar, tomadas poco después del montaje de la muestra.

Y también nos anima a remitir a la AEPE las fotografías que los propios socios realicen en su visita, para ir subiéndolas a la página web y guardar así el mejor recuerdo de estas exposiciones tan atípicas.

Los artistas participantes en la exposición del « XV Salón de Primavera de Valdepeñas. Por tierras de Castilla La Mancha» son:

Joaquín Alarcón González

Aracely Alarcón Morales (Aracely Alarcón)

Concepción Artero (Conchi Artero)

Juan Carlos Atroche Medina (Juan Carlos Atroche)

Jimena Aznar Rodríguez-Pardo

Juan Luis Barud Dabrowski

Joaquín Besoy Posada (Joaquín Besoy)

Carmen  Bonilla Carrasco (Carmen Bonilla)

Irene Cantalejo Martín (Irene Cantalejo)

Martina Cantero Jiménez (Martina Cantero)

Paloma Casado López (Paloma Casado)

Gloria Cediel Lafuente (Gloria Cediel)

Pilar Cortés López (P. Cortés)

Carmen  Dabrowski Pernas (Maryla Dabrowska)

Elisa de la Torre Llorente (Elisa de la Torre)

Enrique Delgado Contreras

Magdalena España Luque (Magdalena España)

José Carmelo Esteban Gracia (Carmelo Esteban)

Rosa Mª Fernández Fernández

María de Francisco Salces (María de Francisco SALCES)

Mª Herminda Gago Blanco (Herminda Gago)

María García García (M. García García)

Paloma García Viladomat (Paloma Viladomat)

Federico García Zamarbide

Mª Dolores González de Mata (Loly de Mata)

Juan Antonio González Sáiz (Juan Antonio González Sáiz – Juanchi)

Ana Gutiérrez Mengual (Ana Gutiérrez)

Fernando Herranz Alonso (Alon)

Francisco Isern González (Xisco Isern)

Teiji Ishizuka

Antonio Izquierdo Ortega

Mª Ángeles Lázaro Guil (Guil)

Pablo Linares Amor

Toñi López González (Aquafonía Toñi López)

Elisabeth López Sáiz (Elisabeth López)

Ana Martínez Córdoba (Ana Martínez)

Geanina Elisabeta Miler (Geanina Miler)

Rosa Moreno Moreno (RosiM Moreno Moreno)

Vicente Moya Gallego

Antonio Municio Gutiérrez (Antonio Municio)

Ana Muñoz Reyes (Ana Muñoz)

Fernando Peña Corchado (Leodegario)

José Antonio de la Peña García-Gadea (José Antonio de la Peña)

Juan Pérez Galiana (Galiana)

Victoria Ramírez Escudero (Victoria Ramírez)

Pura Ramos Calderón (Pura Ramos)

Fernanda Regidor Fernández (Fernanda Regidor)

Mª Dolores Remesal Rodríguez (Lola Remesal)

Ana Reynolds Martínez (Ana Reynolds)

Reyes Rodríguez Pérez (Reyes Rodríguez)

Manolo Romero

Mª Cristina Sánchez Estévez (Cristina Sánchez)

Mª Jesús Sánchez Gómez (Chus San)

Emilio Sotomayor Rodríguez (Emilio Sotomayor)

Arturo Tejero Esteban (Arturo Tejero)

Antonio Téllez de Peralta

Adela Trifán (Adelacreative)

José Antonio Urosa Moujadami (José Antonio Urosa)

Pilar Vich Pérez (Pilar Vich)

 

 

XV Salón de Primavera de Valdepeñas: «Por tierras de Castilla La Mancha»

Del 4 al 27 de junio de 2021

Inauguración Viernes 4 de junio, 19 h.

Centro Cultural La Confianza

Calle Real, 9, 13300 – Valdepeñas (Ciudad Real)

Horario: lunes a viernes: de 10 a 13 h. y de 17’30 a 20’30 h.

Sábados, domingos y festivos: cerrado

 

Wifredo Rincón ya es «Hijo Adoptivo de Villanueva de Gállego»

La localidad zaragozana es la cuna natal del ilustre pintor Francisco Pradilla

Mariano Javier Marcen Castan, Alcalde de Villanueva de Gállego, entregó el diploma acreditativo a Wifredo Rincón

 

Tal y como informábamos en la Gaceta de Bellas Artes del pasado mes de abril, Wifredo Rincón García, el mayor especialista en Francisco Pradilla y ex Presidente de la AEPE, había sido distinguido con el nombramiento de «Hijo Adoptivo de Villanueva de Gállego», título que recogió el pasado día 15 de mayo en el Ayuntamiento de la localidad natal del ilustre pintor.

El 16 de marzo de 2021, en reunión del pleno del Ayuntamiento de la localidad zaragozana de Villanueva de Gállego, por unanimidad aprobó el nombramiento de «Hijo Adoptivo del municipio a Wifredo Rincón García por su carrera académica y de investigación en la historia del arte, con especial dedicación en el arte aragonés y concretamente en el arte de Francisco Pradilla, siendo uno de los mayores expertos del genio y manteniendo una estrecha relación con el municipio desde hace más de treinta años.

Desde estas líneas, reiteramos nuestra más sincera felicitación a quien fuera Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, a la que sin ninguna duda, se unirán todos los socios y amigos de la centenaria institución, por un nombramiento que no solo  es un honor para él mismo, sino para cuantos le conocemos y apreciamos.

 

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