Noticias y Publicaciones

Emilio Martínez Sánchez expone en el CC Alfredo Kraus

Emilio Martínez Sánchez inauguró el pasado 3 de octubre una exposición de pintura en el Centro Cultural Alfredo Kraus del distrito de Fuencarral El Pardo, que podrá verse hasta finales de mes.

El artista nos comenta así su muestra:

El color como medio de expresión artístico

El arte es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado con una finalidad estética y también comunicativa mediante la cual se expresan ideas y emociones. El arte pictórico desde sus primeros inicios siempre ha estado asociado al color como medio de expresión

La fusión entre el color y la materia en movimiento es lo que hace del arte abstracto una expresión artística única. Es lo que yo busco crear en las obras que exhibo en esta muestra de mi pintura, que comuniquen emociones y sensaciones a través de la combinación de estos dos elementos. La fusión entre color y materia en movimiento convierte al arte abstracto en una experiencia visual y emocional que va más allá de lo que se puede ver en la realidad.

El arte abstracto que yo realizo es una forma de expresión artística que se aleja de la representación figurativa y busca explorar la forma, el color y la textura como medios para transmitir emociones y sensaciones. En este sentido, hago uso de texturas y colores directos y primarios como forma de enfatizar la simplicidad y la pureza de la forma, dejando que la textura y el color hablen por sí mismos.

Espero que esta muestra de mi arte que presento hoy, en algo hayan cumplido mis objetivos de expresión artística.

Emilio Martínez Sánchez

Exposición de Pintura

Centro Cultural Alfredo Kraus

Gta. Pradera de Vaquerizas, 9

Madrid

Hasta el 30 de octubre de 2024

Horario: de Lunes a sábado: 9’30 a 13’30 y de 16’30 a 20’30 h.

 

Nadia Álvarez Padilla visitó la exposición del 43 Certamen de Pequeño Formato

Acompañada del Presidente, José Gabriel Astudillo

 

El 15 de octubre de 2024, a primera hora de la mañana, la Concejal Presidente del distrito de Ciudad Lineal, Nadia Álvarez Padilla, realizó una visita a la exposición del 43 Certamen de Pequeño Formato de la Asociación Española de Pintores y Escultores, que se exhibe en el Centro Cultural Príncipe de Asturias.

En la visita estuvo acompañada de José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, así como de algunos miembros de la Junta Municipal, como el el Coordinador, Fernando Alonso Barahona, el Asesor, Antonio Herrera Jurado y la Directora del Centro, Mónica Pérez Capilla.

La visita ha venido motivada por la imposibilidad de acudir al acto de inauguración, fallo del jurado y entrega de premios que debía haber presidido el pasado día 3 de octubre, cuando tuvo lugar el acto, pero informada de la calidad de la exposición, no ha querido perderse una muestra compuesta por 47 obras, de entre más de doscientas presentadas, y en la que participan reconocidos autores de esta disciplina.

Cabe recordar que la exposición del 43 Certamen de Pequeño Formato de la Asociación Española de Pintores y Escultores puede visitarse hasta el 30 de octubre en el CC Príncipe de Asturias, en horario de lunes a viernes, de 8’30 a 22 h.

43 Certamen de Pequeño Formato

De la Asociación Española de Pintores y Escultores

C.C. Príncipe de Asturias

Distrito de Ciudad Lineal

Inauguración, 3 de octubre de 2024, 19 h.

Del 3 al 30 de octubre de 2024

Calle de los Hermanos García Noblejas, 14 28017 Madrid

De lunes a viernes, de 9:30 a 14 y de 15 a 18 horas

Metro: Ciudad Lineal (línea 5)

Bus: 38, 48, 70, 105, 4, 109, 113

Inmobiliarias Encuentro, apoyando el arte

Éxito del Primer Concurso de Pintura “Pinta La Casa de tus Sueños”

 

Casi un centenar de niños han vendido las casas de sus sueños gracias a una iniciativa de Inmobiliarias Encuentro, uno de los imprescindibles colaboradores del Salón de Otoño.

La pasada primavera, Inmobiliarias Encuentro lanzó el concurso de Pintura “Pinta la casa de tus sueños”, una acción diseñada para fomentar la creatividad y participación de las familias del barrio.

El certamen logró captar la atención de casi 100 participantes, que tuvieron la oportunidad de dejar volar su imaginación y plasmar en papel la casa de sus sueños.

El objetivo de esta actividad es invitar a los niños y sus familias a soñar en grande y dar rienda suelta a su creatividad. A través de esta experiencia, buscamos fortalecer el sentido de comunidad y la conexión entre las familias, promoviendo la imaginación y la colaboración en un ambiente festivo y divertido”, comentaba Alan Hernández, CEO de Inmobiliarias Encuentro.

 Además, la acción ha sido respaldada por un total de más de 4.000 euros en premios y en ayudas escolares, que han sido entregados a los galardonados elegidos por miembros de la Asociación Española de Pintores y Escultores, incentivando así la participación y el entusiasmo de los pequeños artistas.

La AEPE ha formado parte del jurado del concurso, aportando su experiencia y profesionalismo al evento desarrollado por Inmobiliarias Encuentro.

Los premios han reconocido el esfuerzo y la originalidad, fomentando la creatividad a través de la diversión y el arte y fomentando la comunitaria y el apoyo a la educación.

 “Pinta la Casa de Tus Sueños” y ha demostrado ser más que una simple actividad artística; ha sido un verdadero punto de encuentro para las familias del barrio, generando sonrisas, sueños y recuerdos inolvidables. Desde Inmobiliarias Encuentro queremos agradecer a todos los participantes y a sus familias por hacer de esta acción un verdadero éxito. Estamos comprometidos en seguir promoviendo iniciativas que fortalezcan nuestra comunidad y permitan a todos sus miembros expresarse y compartir sus sueños.

 

Exposiciones y Jornadas sobre Julio Romero de Torres en Córdoba

Con motivo del 150 aniversario de su nacimiento

La Sala de Exposiciones Vimcorsa inauguró el 30 de septiembre pasado la exposición ‘De lo espiritual a lo profano: Romero de Torres y Zuloaga’, una muestra inédita que confronta la obra de dos de los grandes maestros del arte español, Julio Romero de Torres e Ignacio Zuloaga, ambos socios de la Asociación Española de Pintores y Escultores, que también está celebrando el AÑO ROMERO DE TORRES, dedicándole espacios en la Gaceta de Bellas Artes, en la página web y en las distintas redes sociales donde tiene presencia la centenaria entidad.

Organizada por la Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Córdoba y Vimcorsa, en colaboración con el Museo de Bellas Artes de Bilbao, la muestra se enmarca en la programación diseñada con motivo de la celebración del 150 aniversario del nacimiento de Julio Romero de Torres, figura icónica del arte andaluz y español.

Abierta al público hasta el 1 de diciembre, ofrece a los visitantes una oportunidad única para descubrir las afinidades y contrastes entre dos artistas que, aunque a menudo se presentan como opuestos, compartieron una preocupación común por explorar la identidad española desde ángulos espirituales y profanos.

Una muestra que viene a complementar la oferta expositiva en torno a Romero de Torres con la idea de impulsar la proyección al exterior de la figura del artista y generar una mirada innovadora sobre su legado.

La exposición conjunta de Romero de Torres y Zuloaga ofrece un diálogo único entre dos genuinas maneras de entender la realidad cotidiana española. A través de un naturalismo simbólico y un fuerte interés por el acervo español, ambos contribuyeron brillantemente a la modernización del arte en el país.

Su maestría a la hora de entender su tiempo les permitió capturar la esencia de la entidad cultural española enriqueciendo la narrativa artística de principios del siglo XX, ya que sus obras reflejan una visión innovadora de la figuración que convivió exitosamente con las nuevas formas de expresión del arte europeo.

Por su parte, la Diputación de Córdoba se suma a los actos conmemorativos del 150 aniversario del nacimiento de Julio Romero de Torres a través de la exposición titulada “150 años de un cordobés eterno”, que se inauguró el pasado día 3 de octubre y podrá visitarse hasta el 17 de noviembre en el Centro de Arte Rafael Botí.

Una muestra comisariada por Rafael Gálvez que permitirá al visitante acercarse al trabajo creativo de este cordobés de nacimiento desde una novedosa perspectiva, proporcionada por la incorporación de la técnica Maatk, con la que se consigue volumen, texturas y diferentes alturas de las obras.

La exposición se compone de 12 reproducciones inclusivas de Romero de Torres, a las que se suma otra docena en gran formato y propuestas en las que entra en juego el olfato del visitante. incluye obras representativas del estilo de Romero de Torres, abarcando desde sus inicios hasta la última obra realizada. Se ha optado, además, por unos acabados pétreos para toda la colección.

La muestra va a permitir apreciar mediante el tacto todo el simbolismo de sus trabajos. Se incorpora a la muestra un kit educativo donde se conocerá la obra de Romero de Torres de manera didáctica y divertida.

Mientras tanto, la Fundación para el Desarrollo de Andalucía (Fudepa) y UGT Andalucía, en colaboración con la Universidad de Córdoba (UCO) y la Diputación cordobesa organizan las jornadas ‘Julio Romero de Torres. Insigne trabajador, eminente obrero del arte’, que se celebrarán entre octubre y noviembre en diferentes espacios de la ciudad de Córdoba.

Las jornadas incluirán un amplio programa de actividades, destacando un ciclo de conferencias, en el que especialistas en la obra del pintor abordarán la relación de Romero de Torres con la realidad social, cultural y política de su época. Este ciclo se llevará a cabo el 10 de octubre, en la Facultad de Ciencias del Trabajo, y el 16 de octubre en el Rectorado de la UCO, mientras que el acto de clausura cuenta con la participación del Real Centro Filarmónico de Córdoba Eduardo Lucena, que ofrecerá un concierto el 16 de octubre.

También está prevista una exposición temática, que explorará el compromiso social y cultural de Julio Romero de Torres, más allá de su obra pictórica. La exposición se inaugurará el 10 de octubre en la Facultad de Ciencias del Trabajo y, posteriormente, se trasladará a la Facultad de Filosofía y Letras. Incluye imágenes, fotografías, recortes de prensa y otros materiales que ilustran el lado más íntimo y social de Julio Romero de Torres.

Julio Romero de Torres no solo es un icono de la pintura cordobesa, sino también un hombre comprometido con la realidad social, política y cultural de su tiempo. Estas jornadas permitirán descubrir la faceta más humana de su figura, resaltando su relación con la clase trabajadora y destacando su importante contribución al arte y a la sociedad.

Julio Romero de Torres vivió en una España marcada por profundas tensiones sociales y políticas, desde la pérdida de las últimas colonias en 1898, hasta los cambios sociales que trajo la industrialización. En este contexto, los movimientos obreros y sindicales emergieron con fuerza. La familia Romero de Torres siempre mostró una sensibilidad especial hacia estas causas, y ese entorno familiar influyó en Julio Romero de Torres, quien mantuvo un vínculo cercano con los trabajadores de Córdoba.

jornadas córdoba

 

Raquel Sevilla Guillén en la exposición «Mitos en la actualidad»

La socia Raquel Sevilla Guillén es una de las participantes de la exposición de escultura “Mitos en la actualidad” que se exhibe en el Centro Sociocultural Eduardo Chillida de Madrid.

La presente muestra tiene como tema central los mitos de la antigua Grecia. A través de una apuesta mayormente figurativa, se pretende reflejar cómo ese conjunto de historias y personajes siguen poblando nuestras mentes modernas; cómo, al ser tan abiertos y permeables, consiguen hacerse eco de los conflictos del mundo actual.

La exposición está formada por más de 25 esculturas en las que predomina el barro cocido y un cuidadoso trabajo de pátinas, sin excluir otros materiales como el metal, la escayola o incluso el plástico. Entre ellas encontrarán piezas que ofrecen nuevas lecturas de viejas fábulas (Síndrome Medusa, Techo de cristal), inspiran reflexiones filosóficas (Autorretrato con sirena) o muestran la pervivencia de los cánones estéticos clásicos (Ninfas, Kuros x 3 con tatuaje).
Igualmente se incluyen obras de pintura y artes gráficas relacionadas con los mitos griegos, como la serie de retratos en acrílico Proteo, el ser de múltiples formas o las láminas de la novela gráfica En el museo, que reflexiona sobre la figura del titán Crono y el paso del tiempo.

Los participantes de esta muestra son profesionales de distintos ámbitos, pero dedican cada vez más tiempo a la creación. Su afán es compartir esta visión del mundo clásico con el público, por lo que se ofrece información de los personajes e historias que inspiran cada obra.

No obstante, la interpretación de los mitos está marcada por la ambigüedad. Al acercarnos, estos personajes y sus historias resultan porosos y escurridizos, y rehúyen las explicaciones como las ninfas rehuían a sus perseguidores. Por esta razón el historiador y filósofo Jean Paul Vernant afirmaba: “El mito, como Eurídice, se ha esfumado cuando la mitología lo reconducía a la luz”.

PARTICIPANTES:
Bettina Hernández Morales, Ildefonso Rodríguez Mateos, María Sánchez-Blanco Martín-Artajo, Elisa Sarriá Sánchez y nuestra asociada: Raquel Sevilla Guillén.

Raquel Sevilla Guillén

Exposición de escultura: «Mitos en la actualidad»

Centro Sociocultural Eduardo Chillida

Calle del Arroyo Belincoso, 9.

28030 – Madrid

Del 4 al 22 noviembre 2024

Horarios: Lunes a viernes de 9:30 a 13:30 y 16:30 a 21:00. Sábados de 10:00 a 13:30

Saorín en el 25 aniversario de la Galería Artelibre 

Celebrando un cuarto de siglo de arte virtual y compromiso artístico

El 4 de octubre se inauguró la Exposición Colectiva, Internacional e itinerante conmemorativa del vigésimo quinto aniversario de Galería Artelibre, tras haber sido vista durante cuatro meses en las salas del prestigioso Museo Europeo de Arte Moderno (MEAM), en Barcelona, se muestra en la Sala de Exposiciones del Auditorio Municipal de Arroyomolinos.

La Galería Artelibre es un referente en el mundo del arte virtual y una pionera en la promoción del arte realista en la era digital, José Enrique González (Director de la galería Artelibre), en 1999, cuando internet apenas daba sus primeros pasos, surgía esta galería como una de las primeras, y lo hizo con la visión de promover el Arte.

Sin duda alguna esta magna exposición es un reconocimiento a la labor realizada durante estos 25 años por José Enrique González, hacedor adelantado en la promoción de la pintura realista e hiperrealista, del arte de oficio. Esta exposición no solo pretende homenajear a su principal artífice, sino que sea una fiesta para el deleite de la imagen, la fiesta del ARTE con mayúsculas.

La exposición la componen 75 obras correspondientes de  artistas españoles e internacionales (Italia, Irán, USA, Argentina, Reino Unido, Lituania, Canadá, Alemania, Rusia, México, Australia, Irlanda, Chile, Francia, Suecia, Japón,  Bélgica, Perú, Noruega, Bielorrusia y Holanda.

Saorin presenta en esta ocasión, la pintura a la acuarela titulada “De frente con el pasado”, de 116 x 87 centímetros, terminada de realizar en el presente año.

El día de la inauguración, tuvo lugar una “Mesa redonda”, en el Salón de Actos del Auditorio Municipal formada por cinco de los artistas internacionales así como por Josefa Medina (Directora de la Asociación Proyecto Arte) y José Enrique González (Director de la galería Artelibre).

Saorin

Exposición: 25 Aniversario de la Galería Artelibre

Auditorio Municipal de Arroyomolinos

C/ Madrid, 25. Arroyomolinos (Madrid)

Del 4 de octubre al 29 de noviembre de 2024

Horarios: Martes a sábado: 17 a 21:30 h.

 

Aarón Izquierdo expone en Moratalla

«Pecados VII + I»: La nueva exposición de

Aarón Izquierdo abre sus puertas el 12 de octubre


El próximo 12 de octubre, la sala de exposiciones del Convento en Moratalla (Murcia) será el escenario de la inauguración de «Pecados VII + I», la última propuesta artística de Aarón Izquierdo, que estará abierta al público hasta el 17 de noviembre. Esta exposición forma parte del Plan de Espacios Expositivos (Plan EXE) de la Consejería de Cultura de Murcia, una iniciativa gestionada por el Instituto de las Industrias Culturales y las Artes (ICA) para fomentar la diversidad cultural en los municipios mediante la presentación de obras de creadores regionales.
La muestra «Pecados VII + I» invita a una profunda reflexión sobre los siete pecados capitales, reinterpretados desde una perspectiva actual. A través de su característico uso del arte pop surrealista y la ilustración fantástica, Aarón Izquierdo propone un diálogo visual que va más allá de lo convencional, añadiendo además un octavo pecado: La Ignorancia, una metáfora crítica sobre la falta de autoconciencia y reflexión en el contexto social actual.
Cada una de las obras de la exposición juega con los límites entre el bien y el mal, empujando al espectador a cuestionar sus propias creencias morales y los estándares éticos establecidos por la sociedad. Las composiciones coloridas y las figuras humanas, en su mayoría andróginas, se mueven en escenarios oníricos que desafían las expectativas y crean un espacio de reflexión y autoexploración.

 Sobre Aarón Izquierdo: Aarón Izquierdo, nacido en Madrid en 1982, desarrolló su talento artístico desde muy joven. Estudió ilustración en la Escuela de Arte de Toledo y ha continuado su carrera combinando elementos del surrealismo y la ilustración fantástica en un estilo propio que ha ganado reconocimiento tanto a nivel nacional como internacional. Sus obras han sido expuestas en ciudades como Madrid, Nueva York, París, Mónaco y más, y ha sido premiado en certámenes como la Feria de Arte Internacional Cohete Toledo.

El trabajo de Izquierdo se distingue por su celebración de la libertad y la diversidad, con personajes que desafían las normas tradicionales de identidad de género y roles sociales. La fuerza narrativa de sus obras, combinada con una paleta de colores vibrantes, ha permitido que su estilo sea fácilmente reconocible y profundamente evocador.

Aarón Izquierdo

Exposición de pintura: Pecados VII + I

Sala de exposiciones del Convento

Calle Constitución, 9. Moratalla (Murcia)

Del 12 de octubre al 11 de noviembre de 2024

Horarios: De martes a viernes: 10:00 a 13:30 y de 17:00 a 19:30 h.

Sábados: de 10:00 a 14:00 h.

Domingos: de 10:00 a 14:00 h.

Festivos: cerrado

Juan Manuel Campos Guisado, ganador del Certamen de Pintura “Ramón Córdoba”

Contó con la colaboración de la AEPE

El pasado 5 de octubre tuvo lugar el Certamen de Pintura al Aire Libre “Ramón Córdoba” 2024 de la localidad madrileña de Pinto, que contó con la participación de la AEPE.

El jurado estuvo formado por Fernando González Jaén, Concejal de Seguridad y Deportes de Pinto, Teresa Buitrago Molina, Ramón Córdoba, Jesús Alcolea, Almudena Asprón y Elisa Gallardo, y otorgó los siguientes premios:

Primer premio: Juan Manuel Campos Guisado; Segundo premio: Alberto David Fernández Hurtado; Tercer premio: Richard García Rodríguez; Cuarto premio: Julio García Iglesias; Quinto premio: Pedro Alfonso Méndez Chico-Álvarez; Sexto premio: José María Díaz Martínez; Séptimo premio: Francisco Segovia Aguado; Octavo premio: Rafael Carrascal García.

Además, en la categoría juvenil, se concedieron cuatro premios que recayeron en Nicolás Daniel Craciun Sanciu, Daniel Saro González, Moisés Fernández Esteban-Zazo y Julia Sánchez Mascias.

 

El 31 de octubre se inaugura el 91 Salón de Otoño

Celebrando la gran gala de las Bellas Artes de España

La Casa de Vacas del madrileño Parque del Buen Retiro acogerá el día 31 de octubre, a las 19 h. la gran gala de fallo del jurado, entrega de premios e inauguración de la exposición de las obras premiadas y seleccionadas en el 91 Salón de Otoño que organiza la Asociación Española de Pintores y Escultores, el certamen más antiguo y prestigioso de los que se organizan en España.

La muestra incluye un total de 60 obras, de entre más de 250 presentadas.

La gala contará con la asistencia del Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, el Vicepresidente de la entidad, Juan Manuel López-Reina, la Secretaria General, Mª Dolores Barreda Pérez,  así como del resto de miembros de la Junta Directiva, Paloma Casado, Carmen Bonilla Carrasco, Fernando de Marta, Jesús Alcolea y Manuel Díaz Meré.

Además, asistirán los miembros del Jurado de esta edición Eduardo Naranjo, Alejandro Aguilar Soria, Paula Varona, Ricardo Sanz, Soledad Fernández, Tomás Paredes, Mª Dolores Chamero, Rafa Álvarez y Wifredo Rincón, así como de los responsables de las distintas entidades colaboradoras del 91 Salón de Otoño, José Luis Manzanares, Gerente de Tritoma, José Luis Domínguez, Concejal de Cultura y Deportes del Ayuntamiento de Getafe, Daniel Martín Hernández, Concejal de Cultura del Ayuntamiento de Móstoles, Miguel Ángel y Marisa Codina, de la Fundición Codina, Alan Hernández, Director General de Inmobiliarias Encuentro, Santiago de Santiago, Manuel Alpañés, Presidente de la Agrupación Española de Acuarelistas, Begoña Alcalá-Galiano, así como Ignacio Egea, Presidente de la Fundación Down Madrid y Elena Escalona.

Organizado por la Asociación Española de Pintores y Escultores, el primer Salón de Otoño nació en 1920 como un acto de rebeldía frente a las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes, dando cabida a todas las tendencias, todos los estilos y todas las vanguardias.

104 años después, el Salón de Otoño cumple su edición número 91 y se enorgullece de tener una historia por la que han pasado casi 40.000 artistas, desde Picasso a Sorolla, de Gutiérrez Solana a Dis Berlin, de Alberti a Antonio López… y en el que se han otorgado alrededor de 2.400 premios.

Los artistas seleccionados en el 91 Salón de Otoño han sido:

Pablo Alcalá-Zamora (Pablo Alcalá-Zamora González)
Javier Alemany (Javier Alemany de la Peña)
Isabel Alosete (Isabel Moreno González)
Carlos Andino (Carlos Andino Cerrato)
Isabel Arocena (Isabel Arocena Loureda)
Fernando Arribillaga (Fernando Arribillaga Martínez)
Miguel Barbero (Miguel Barbero Llorente)
Carmen Bonilla (Carmen Bonilla Carrasco)
Ana Brea (Ana Cristina Brea Gago)
Guillermo Calvo Jareño
Paloma Casado (Paloma Casado López)
Juan Castilla (Juan Castilla García)
Ana Mª Castillo (Ana María Castillo García)
Leovigildo Cristóbal (Leovigildo Jorge Cristóbal Valverde)
Magdalena España (Magdalena España Luque)
Ramón Estévez Abeytua
Pilar Ezquerra Samaniego
Larisa G. Rush (Larissa González Martínez)
Luis Javier Gayá (Luis Javier Gayá Soler)
Raúl Gil Rodríguez
José Manuel Gómez Lorenzo
Gómez de Salces (Antonio Gómez Ruiz)
Guluaga (Luis Gutiérrez López)
Ana Gutiérrez (Ana Gutiérrez Mengual)
Ana Hernando (Ana María Hernando Torres)
Juan Luis (Juan Luis Barud Dabrowski)
Andrii Kovalyk
Ricardo Lamenca Espallargas
Javier Langa (Francisco Javier Langa Canseco)
Cati Lanza (Catalina Lanza López)
Iván Larra (Iván Larra Plaza)
Juan Layos (Juan Layos Pantoja)
Lola López (Mª Dolores López Fernández)
Juan Manuel López-Reina (Juan Manuel López-Reina Coso)
Juan Ramón Luque Ávalos
Luz Mari (Luz Mari Morales Abiega)
José Llorens (José Ignacio Gutiérrez Llorens)
María R. Maluenda (María del Rivero Maluenda Gómez)
Elena Muñoz Martín
Raquel Mayor (Raquel Mayor Lázaro)
Ana Molero Rodríguez
Julio Murciego (Julio Murciego Cabrero)
Javier Ortas (Javier Ortas González)
Francisco Ortega Guzmán – FOG (Francisco Ortega Guzmán)
Ortuño (Isabel Ortuño Gómez)
Paisano (Juan Manuel Paisano Tena)
Mª Victoria Puentes (Mª Victoria Puentes Felisatti)
RCR Carretero (Remedios Carretero Rubio)
Gracia Ramírez Juan
Ricardo Renedo (Ricardo Renedo Herranz)
Pablo Reviriego (Pablo Reviriego Moreno)
Mª Isabel Román León
David Rus (David Martin Rus)
David Sánchez (David Sánchez Sánchez)
Santial (Santiago Alonso Martínez)
Yolanda Serra (Yolanda Serra Marchante)
José Javier Velilla Aguilar
Carolina Vidal (Carolina Vidal Biedma)
Zárate (Mª Luisa Martínez de la Pascua de Zárate)

 

 

91 Salón de Otoño 

de la Asociación Española de Pintores y Escultores

31 de octubre – 24 de noviembre de 2024

Inauguración y entrega de premios: 31 de octubre, 19 h.

Casa de Vacas

Parque del Buen Retiro de Madrid

Paseo de Colombia, 1. 28009 Madrid

De lunes a domingo, de 10 a 21 h.

Metro: Retiro (Línea 2)

Bus: 2, 20, 28

BICIMAD: Estación 102 (C/ Alcalá, 95) y Estación 60 (Plaza de la Independencia, 6)

 

Inaugurado el 43 Certamen de Pequeño Formato de la AEPE

El 3 de octubre de 2024 tuvo lugar el acto de inauguración de la edición número 43 del tradicional Certamen de Pequeño Formato de la Asociación Española de Pintores y Escultores, que puede visitarse hasta el 30 de octubre en el CC Príncipe de Asturias, y en la que se han seleccionado un total de 47 obras, de entre más de doscientas presentadas, y en la que participan reconocidos autores de esta disciplina.

El acto estuvo presidido por el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, el Vicepresidente de la entidad, Juan Manuel López-Reina, y los Vocales de la Junta Directiva Paloma Casado, Carmen Bonilla Carrasco y Jesús Alcolea, además de contar con la asistencia de Sonia Pradilla y el Coordinador, Fernando Alonso Barahona, el Asesor, Antonio Herrera Jurado, la Directora del Centro, Mónica Pérez Capilla, del distrito de Ciudad Lineal.

En el acto de inauguración de la muestra tuvo lugar además el fallo del jurado y la entrega de premios. En esta ocasión, el Jurado ha estado formado por José Gabriel Astudillo López, Mª Dolores Barreda Pérez, Presidente y Secretaria General de la AEPE, con voz pero sin voto, y por los Vocales Juan Manuel López-Reina, Fernando de Marta Sebastián, Paloma Casado López, Carmen Bonilla Carrasco, Jesús Alcolea Ríos, Manuel Díaz Meré y la socia elegida al azar, Ana Hernando, que han otorgado los siguientes premios:

 

MEDALLA DE PINTURA FRANCISCO PRADILLA

José Luis Yáñez. Luz de mediodía en Tavira. Óleo / lienzo pegado a tabla. 18 x 32

 

MEDALLA DE ESCULTURA JUAN BAUTISTA ADSUARA

Ana María Castillo. Tomando el sol. Bronce. 14 x 45 x 17

MENCIÓN DE HONOR

Hernán Martín Gouric. Cabeza del Pintor Sorolla. Yeso. 30 x 15 x 10

MENCIÓN DE HONOR

Fernando García de Juan. La casa en que nací yo. Óleo / chapa marina. 45 x 55

MENCIÓN DE HONOR

Rui Chen. El amanecer. Óleo / lienzo. 40 x 60

MENCIÓN DE HONOR

Juana Mª Insa Vicente. Cuero rojo. Lápices / papel. 20 x 20

MENCIÓN DE HONOR

Alfonso Jiménez Barrera. Huevo frito. Óleo / tabla. 50 x 50

MENCIÓN DE HONOR

Francisca Lita. La Brecha azul. Acrílico / cartón. 50 x 40

Los artistas seleccionados para integrar la exposición del 43 Certamen de Pequeño Formato de la AEPE, son:

Herminia Aguiar – Pablo Alcalá-Zamora (Pablo Alcalá-Zamora González)-Atarraya (Luis Manuel Díaz Díez) – C. Baco (Mª Carmen Blanco Covarrubias) – Barderas (Rafael García Barderas) – Ana Brea (Ana Cristina Brea Gago) – Pablo Caballero Blanco – Olivia Caballero (Olivia Caballero González) – Ana María Castillo – Rui Chen – Pilar Cortés (Pilar Cortés López) – Federico Echevarría (Federico Echevarría Sainz) –  Javier Fuentes (Francisco Javier Fuentes Morán) – Mariano Galán (Mariano Galán Ortega) – Galiana (Juan Pérez Galiana) – Fernando García de Juan – Germán (Germán Muñoz Gutiérrez) – Gómez Veintes (Luis Gómez Amaro) – José Manuel Gómez Lorenzo – José Miguel González Fernández – Juan Antonio González Sáiz-Juanchi (Juan Antonio González Sáiz) – Antonio Guardeño (Antonio Guardeño Campaña) – Guluaga (Luis Gutiérrez López) – Juana Mª Insa Vicente – Ana Jara (Ana Jara Varela) – Alfonso Jiménez Barrera – Ricardo Lamenca (Ricardo Lamenca Espallargas) – Francisca Lita (Francisca Lita Sáez) – Esther López Valls – Juan Ramón Luque Ávalos – Nacho Mallagray (Ignacio Mallagray Martínez) – Carlos Marino (Carlos Marino Quintana) – Hernán Martín Gouric – Mena (Rafael Gómez Mena) – Cándido Monge (Cándido Monge Pérez) – Joaquina Moreno Alcaide – Rosa Moyacolor (Rosa Moya Alcañiz) – Antonio Municio (Antonio Municio Gutiérrez) – Xaquín Noche (Joaquín Crespo Noche) – I. Ortuño (Isabel Ortuño Gómez) – José Antonio de la Peña (José Antonio de la Peña García-Gadea) – Ekaterina Ponomareva – Gracia Ramírez Juan (Mª Gracia Ramírez Juan) – Manolo Romero (Manolo Romero Solano) – Samuel Rosell Masdeu – Riccardo Rossi – Carmen Ruiz Segura – David Sánchez (David Sánchez Sánchez) – Isabel Segovia Rosado – Lena Ustinova – Gregorio de la Vega (Gregorio de la Vega Hernáiz) – José Luis Yáñez (José Luis García Yáñez) – Zárate (Mª Luisa Martínez de la Pascua Zárate)

Toda la información acerca de este certamen, una galería de obras y las fotos de la inauguración, se puede ver en esta misma web, pestaña Certámenes y premios, subpestaña, Pequeño Formato.

43 Certamen de Pequeño Formato

De la Asociación Española de Pintores y Escultores

C.C. Príncipe de Asturias

Distrito de Ciudad Lineal

Inauguración, 3 de octubre de 2024, 19 h.

Del 3 al 30 de octubre de 2024

Calle de los Hermanos García Noblejas, 14 28017 Madrid

De lunes a viernes, de 9:30 a 14 y de 15 a 18 horas

Metro: Ciudad Lineal (línea 5)

Bus: 38, 48, 70, 105, 4, 109, 113

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