Noticias y Publicaciones

Presentación del libro: “La leyenda negra del Príncipe Carlos”, de Joaquín Galván Fradejas

Martes 22 de octubre de 2019, 19 h. Salón de actos de la AEPE

Entrada libre hasta completar aforo

 

El próximo martes 22 de octubre, a las 19 h. en el Salón de Actos de la sede social de la Asociación Española de Pintores y Escultores, tendrá lugar el acto de presentación del libro titulado “La leyenda negra del Príncipe Carlos”, del médico Joaquín Galván Fradejas.

Precisamente en este libro, en el que hace un estudio médico-psiquiátrico sobre la figura del príncipe Carlos de Austria (hijo de Felipe II) aúna sus conocimientos en ambos campos.

El libro es a modo de historial clínico, considerando sus antecedentes familiares, e incluyendo un árbol genealógico.

Nacido en 1940, el doctor Joaquín Galván Fradejas es Licenciado en Medicina por la Universidad de Salamanca, especializado en Psiquiatría en la Escuela del Profesor López Ybor, en Psicología Clínica por la Universidad de Madrid y en Gerencia de Hospitales por el Ministerio de Sanidad. A parte de ser autor de innumerables artículos y de tener una intensa actividad como docente y como ponente en numerosos congresos, ha desarrollado su actividad profesional como Jefe de los Servicios de Salud Mental y Psiquiatría de entidades como la Comunidad de Madrid, Gas Natural, Iberdrola Telefónica, Unión FENOSA o Tabacalera, así como en centros de los Distritos de Retiro y Moratalaz. Ha sido Jefe de Servicio del Centro de Conducta Infantil en Madrid y Jefe Clínico y de Servicio del Hospital de Alcohete, en Guadalajara.

Es además, diplomado en Heráldica, Genealogía y Nobiliaria.

Presentación del libro

“La leyenda negra del Príncipe Carlos”

De Joaquín Galván Fradejas

Martes 22 de octubre de 2019

Sede de la AEPE

Calle Infantas, 30, 2º derecha

28004 Madrid

L a V: de 10 a 14 h. y de 17 a 20 h.

Metro: Chueca, Sevilla, Banco de España (líneas 1 y 5)

Bus: 146, 2, 34

 

 

La AEPE en China

Desde la Asociación Española de Pintores y Escultores trabajamos para dar una mayor visibilidad a los socios artistas y a sus obras. Actualmente en España, son difíciles las oportunidades y la importancia que se le concede al arte y a los artistas, motivo por el que desde nuestra centenaria entidad, hemos comenzado a trabajar con la idea de abrir un mercado comercial y artístico con otros países.

El primero de ellos ha sido China, y a través del Shengxinyu Art Institute, una compañía con la que compartimos los mismos objetivos de aportar una mayor visibilidad a los artistas, hemos comenzado a llevar a cabo distintos proyectos.

Firma del convenio de colaboración entre Shengxinyu Art Institute y la Asociación Española de Pintores y Escultores

Firma del convenio de colaboración entre Shengxinyu Art Institute y la Asociación Española de Pintores y Escultores

 

Como informábamos ya en la Gaceta de Bellas Artes del pasado mes de octubre, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, junto con tres socios artistas seleccionados por el Shengxinyu, Luis Javier Gayá, Ramón Córdoba, y Coro López-Izquierdo, representaron el gran nivel de los miembros de la AEPE y participaron en un intercambio cultural con artistas chinos.

Ramón Córdoba Calderón representando la pintura española ante los alumnos chinos participantes en el intercambio cultural

Luis Javier Gayá representando la pintura española ante los alumnos chinos participantes en el intercambio cultural

Coro López-Izquierdo representando la pintura española ante los alumnos chinos participantes en el intercambio cultural

 

La cita tuvo lugar en las ciudades de Luzhi y Shanghai. En la primera de ellas, se desarrolló la Semana Internacional de la pintura española al aire libre de China, en la que los cuatro artistas desplazados al continente asiático, demostraron su arte y maestría e impartieron clases prácticas al natural, pintando paisajes bellísimos de los canales de la región a la que se conoce como la Venecia china, y dirigiendo ponencias y clases magistrales a un nutrido e interesadísimo grupo de artistas chinos llegados a la convocatoria desde todos los rincones del país, y desde EEUU.

De izquierda a derecha: Zhang Hongbin, Director de Shengxinyu Art Institute; Wen Yueqi, Representante de Shengxinyu Art en España; Xunyue Deng, Manager del Proyecto Internacional de Shengxinyu Art; José Gabriel Astudillo, Presidente de la AEPE; Amy Li, Directora de Moyi Art Gallery y comisaria de exposiciones; Coro López-Izquierdo, pintora; Ramón Córdoba, pintor; Luis Javier Gayá, pintor

 

Ya en Shanghai se desarrollaron otro tipo de contactos que protagonizó el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, en donde visitó los estudios y talleres de trabajo de distintos artistas de toda China, con quienes mantuvo distintas entrevistas para después entablar conversación con la principal marchante de arte, una de las más importantes a nivel mundial y organizadora de la Feria de Arte de Shangai, además de centros culturales, revistas artísticas especializadas y otros tantos museos de la ciudad.

En el taller del prestigioso escultor chino Dong Yang, quien improvisó un busto del Presidente de la AEPE, José Gabriel Astudillo

 

El grupo español participó en el Foro de artistas Shanghai-España, donde analizaron la situación del mundo de las artes plásticas en ambos países y que vinieron a reafirmar la excelente relación que se está manteniendo con los artistas de este país y que sin lugar a dudas resultarán muy fructíferos para todos. En el mismo, participaron los tres artistas realistas más prestigiosos de China, el Presidente de la Asociación de Artistas Chinos, el Presidente del Salón Juvenil de Pintura Realista de China, el Secretario General del Departamento de Acuarela de Shanghai y multitud de personalidades culturales y artísticas del país.

Visita al taller del maestro acuarelista Ping Long. De izquierda a derecha: Coro López-Izquierdo, pintora; Wen Yueqi, Representante de Shengxinyu Art España; Zhang Hongbin, Director de Shengxinyu Art Institute; Ping Long, prestigioso acuarelista chino; y José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores

 

Participantes en el Foro de artistas. De izquierda a derecha: Yu Yutian, pintor; Wen Yueqi, Representante de Shengxinyu Art España; Wei Jingshan, pintor realista;  Xia Baoyuan, pintor realista; Ramón Córdoba, pintor; José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores; Coro López-Izquierdo, pintora; Xu Mangyao, pintor realista; Luis Javier Gayá, pintor; Deng Xunyue, Manger del proyecto internacional de Shengxinyu Art; Zhang Hongbin, Director de Shengxinyu Art; Liu Shuang, Presidente de Salón Juvenil de Pintura Realista; Zhu Yin, Curator jefe del “Shanghai Hongqiao Contemporary Art Museum” ; Liu Yuan, pintor realista; Li Yuming, pintor realista y Profesor de Academia de Bellas Artes de la Universidad Normal de Shanghai; Lai Yuan, pintor realista y Profesor de China Academy of Art;  Xie Wenjin, pintor realista y profesor de Universidad de Ciencias Aplicadas de Shanghai; Ji Yinglun, editor en jefe adjunto de la revista Collection y crítico de arte

De izquierda a derecha: Wen Yueqi, Representante de Shengxinyu Art España;  Zhang Hongbin, Director de Shengxinyu Art;  Deng Xunyue, Manger del proyecto internacional de Shengxinyu Art, Dr. Zhang Kangwei, Presidente de Shanghai Internacional Cultural Exchange Asociation; Ping Long, pintor; el Presidente de la Asociación de Artistas chinos;  Huang Weibin, Secretario General de Departamento de acuarela de Shanghai Internacional Cultural Exchange Asociation

En el Foro con entidades y artistas chinos y españoles

 

En el Foro con entidades y artistas chinos y españoles

El afamado pintor realista Xun Mangyao y José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores

José Gabriel Astudillo con los tres artistas realistas chinos más prestigiosos del país (de izquierda a derecha: Xia Baoyuan, pintor realista; Wei Jingshan, pintor realista; Xu Mangyao, pintor realista)

Los pintores realistas chinos en el Foro sobre arte y artistas celebrado en China (de izquierda a derecha: Wei Jingshan, Xia Baoyuan, y Xu Mangyao)

De izquierda a derecha: Zhang Hongbin, Director de Shengxinyu Art; José Gabriel Astudillo, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores; y Liu Shuang, Presidente del Salón Juvenil de Pintura Realista

 

Por eso, a partir de estos momentos, se trata de trabajar a favor de nuestros socios, para lo cual va a ser imprescindible contar con un dossier que incluya desde los datos básicos del artista, un C.V. de su trayectoria, así como múltiples fotografías de su obra, de forma que de una manera práctica rápida, ahora que nos encontramos en la era digital, podamos intercambiar toda esa información y hacerla fluida y constante, en un flujo continuo que a todos interesa.

Os pedimos para ello que elaboréis un pdf que contenga toda la información que creáis más relevante para que desde nuestras oficinas, podamos gestionar a través de nuestros contactos, el “salto” al gigante chino y a todas las oportunidades que eso genere.

Lo más cómodo es que nos lo hagáis llegar a través de nuestro correo electrónico, con el concepto de “CHINA”, y a la atención de Itziar Zabalza Murillo, Asesora de Presidencia, que es quien se encargará de la tramitación.

La AEPE remitirá toda la documentación recibida al Proyecto Internacional de Shengxinyu Art Institute, siendo esta institución la que contactará directamente con los artistas, si estuvieran interesados en su obra, y tratará con ellos acerca de los contratos y cláusulas de venta o exposición.

El viernes 18, Jornada de Puertas Abiertas por el Patrón de la AEPE, San Lucas

El viernes día 18 de octubre de 2019, a las 19 h. tendrá lugar la Jornada de Puertas Abiertas de la Asociación Española de Pintores y Escultores, que con motivo de la festividad de San Lucas, Patrón de la entidad, se viene ya celebrando los últimos años.

En la sede social de la centenaria entidad, el Presidente, José Gabriel Astudillo López, acompañado de su Junta Directiva, os esperan a todos con los brazos abiertos en la que le gusta especialmente denominar como “nuestra casa común”, en una jornada a la que todos estáis especialmente invitados y en la que espera poder saludaros personalmente e intercambiar opiniones y puntos de vista en torno al mundo del arte.

Jornada de Puertas Abiertas de la AEPE

Festividad de San Lucas, Patrón de la AEPE

Sede de la AEPE

Calle Infantas, 30, 2º derecha

28004 Madrid

L a V: de 10 a 14 h. y de 17 a 20 h.

Metro: Chueca, Sevilla, Banco de España (líneas 1 y 5)

Bus: 146, 2, 34

Nuevas fechas y cambio de sala para la exposición “Leonardo Vive” de la AEPE

Como sabéis, en el mes de mayo de 2019 convocamos la exposición “Leonardo Vive”, Homenaje de la AEPE al inmortal genio.

Por distintos problemas administrativos nos vemos obligados a modificar las fechas y la sala dónde exhibir una exposición tan importante y para la que os hemos convocado con tanto tiempo y que con tanta ilusión estáis afrontando.

El éxito de las gestiones de nuestro Presidente, José Gabriel Astudillo, han hecho posible que la misma se celebre finalmente, con algunos cambios, en el magnífico Centro Cultural Sanchinarro, durante el mes de diciembre.

Las nuevas fechas quedan finalmente así:

Leonardo Vive. Homenaje a Leonardo da Vinci

Del 4 de diciembre de 2019 al 3 de enero de 2020

Inauguración y entrega de premios: martes 10 de diciembre de 2019, 19 h.

Centro Cultural Sanchinarro

Princesa de Éboli, 29 / Alcalde Conde de Mayalde,

28050 Madrid. Tlfn. 915 000 603

Horario: Lunes a Domingo: de 10 a 21 h.

Metro: Vicente Blasco Ibáñez, Virgen del Cortijo  (Metro Ligero 1)

Bus: 174, 173, 172L, 172 SF

José Gabriel Astudillo en el film “American black cinema”

El pasado día 10 de octubre de 2019, tuvo lugar el acto de presentación de la película “American black cinema”, del artista y director de cine Julio Mendoza, que gira en torno al artista plástico Jaime Estartús, y que se enmarca en la Gala de Artistas del siglo XX/XXI.

La primicia se pudo ver en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, a la que acudió el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo, acompañado de algunos miembros de la Junta Directiva de la AEPE, como Antonio Téllez de Peralta, Paloma Casado, Carmen Bonilla Carrasco y Ana Martínez.

En la cinta “American black cinema”, que pronto estará disponible en la plataforma Youtube, aparece José Gabriel Astudillo, el Presidente que en representación de la AEPE ha colaborado con sus razonamientos y críticas de arte sobre el artista, a petición del director Julio Mendoza, que presentó además el film “El color del tiempo”, con motivo de la exposición de Jaime Estartus que hasta el 10 de octubre, se ha podido visitar en la Galería David Badía de la capital.

La muestra es un homenaje al mundo del cine desde los años 20, realizada mediante un recorrido de 86 obras pintadas en blanco y negro, fusionando cine y pintura, que puede admirarse hasta el 19 de octubre, y que ha supuesto ya un nuevo éxito en la carrera artística de Jaime Mestres Estartus, cuyas obras se encuentran en decenas de museos nacionales e internacionales.

La etapa actual del artista plástico se sitúa en medio de una estética contemporánea, más colorista, más efímera y más trasgresora, en la que el artista Estartús se atreve, con éxito, a devolvernos el romanticismo de aquellas escenas a través de sus pinceles.

 

 

 

 

 

Pura Magia en el Jurado del 86 Salón de Otoño

El pasado martes 8 de octubre de 2019, tenía lugar la reunión del Jurado de selección y calificación del 86 Salón de Otoño que convoca la Asociación Española de Pintores y Escultores, con la colaboración de la Fundación Maxam, y que por todos es reconocido como el certamen artístico más antiguo y prestigioso de los que se convocan en España.

En esta ocasión, el jurado ha estado formado por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la AEPE, Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE, actuando como Presidente y Secretaria del mismo y ambos con voz pero sin voto, y teniendo como Vocales a José Vicente Moreno Huart, Patrono de la Fundación MAXAM, a los prestigiosos artistas Eduardo Naranjo, Alejandro Aguilar Soria, Paula Varona y Ricardo Sanz, a Mª Dolores Chamero Moyano, Directora del Centro Cultural Casa de Vacas y a Tomás Paredes, el decano de los Críticos de Arte en España.

La reunión estuvo marcada por la magia que en todo momento reinó y que se  consiguió al revisar todas y cada una de las obras presentadas al certamen, obras que contenían esencias de vida en cada pincelada, en cada materia y que lograron conmover a un jurado muy comprometido en los objetivos de fomentar, reconocer y difundir la creatividad en el arte de la pintura y la escultura, sirviendo además para descubrir, revalorizar y mostrar al público el excelente nivel técnico de los artistas españoles.

La organización insiste en comentar que de lo que si pueden estar seguros todos los artistas participantes y el público que asista a la exposición de las obras seleccionadas y premiadas, que se celebrará en la Casa de Vacas del Parque del Retiro del 31 de octubre al 24 de noviembre de 2019, es de que todas y cada una de ellas han sido revisadas por un magnífico jurado, que ha tenido para cada obra una valoración específica técnica y objetiva.

Con temáticas muy variadas, puesto que los premios eran de contenido libre, la exposición quedará conformada por una reunión de inquietudes, deseos y anhelos muy actuales, de unos artistas que viven en el siglo XXI y reflejan las preocupaciones sociales y culturales que les rodean y con las que conviven a diario.

En esta edición han participado casi trescientos artistas de muy diversos lugares de todo el territorio nacional, con una gran calidad, que ha hecho que el jurado quede plenamente satisfecho de unas obras que, tal y como han asegurado, “les han impactado y conmovido por igual”.

En total se han concedido veinte premios que contemplan las disciplinas de pintura, escultura, dibujo, grabado y acuarela, y de los mismos, seis premios son específicos de escultura, lo que explica la altísima participación de artistas en esta disciplina que hasta hace unos años vivía momentos difíciles y francamente preocupantes.

Además, ha habido cuatro premios específicos de pintura, dos de acuarela, uno de grabado y otro de dibujo, además de la Medalla de Pintura “Síndrome de Down”, que por tercer año incluirá, junto a profesionales del sector, la obra de uno de los alumnos que asisten a clases de arte en Down Madrid y todos ellos, junto a las 73 obras seleccionadas, 46 pinturas y 27 esculturas, conformarán la exposición cuya entrega de premios tendrá lugar el próximo día 7 de noviembre, a las 19 h.

No será hasta ese día cuando se den a conocer los premiados en una gala que reúne a grandes personalidades del mundo de las artes plásticas en España, y que tendrá un momento muy destacado en el nombramiento como Socio de Honor de la Asociación Española de Pintores y Escultores, del periodista y escritor Javier Sierra, muy ligado a la centenaria entidad por su continuo apoyo y colaboración.

El jurado ha intentado dejarse llevar por su intuición, valorando no sólo técnicamente, sino por su corazón, logrando un equilibrio entre técnicas y estilos, de forma que ninguna interpretación pudiera quedarse fuera sin más recomendación que los criterios de calidad que vienen rigiendo el Salón de Otoño en las últimas ediciones.

Tal y como señala José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores y Presidente del Jurado, “una de las mayores exigencias del jurado ha sido su preocupación por la calidad y porque la obra contenga una belleza explícita e implícita que sobrecoja a quien la admira, dejándose llevar por la intuición y la originalidad de unos artistas que han logrado unos trabajos magníficos de los que bien pueden sentirse orgullosos de la misma forma que presumimos de ellos desde la AEPE”.

Cabe recordar que este año el Salón de Otoño, el certamen artístico más prestigioso y antiguo de los que se convocan en España, llega a su edición número 86, lo que lo hace único no sólo por la excelente organización y experiencia que representa, sino por el prestigio que ha venido atesorando con el paso de los años, sobre todo teniendo en cuenta que no otorga ni un solo premio en metálico y a pesar de ello, convoca a un altísimo número de participantes que buscan el reconocimiento no sólo del público, sino de otros artistas, de sus iguales, aspiración con la que nació la convocatoria en 1920 y que como vemos, aún pervive.

 

Reunido el Jurado de la III Medalla de Pintura Down Madrid del 86 Salón de Otoño

El pasado día 7 de octubre, tuvo lugar en la sede social de Down Madrid, la reunión del Jurado que otorgará la III Medalla de Pintura Down Madrid del 86 Salón de Otoño y que hace posible que exista un espacio propio para los artistas de Arte Down en el que está considerado como el certamen más antiguo y prestigioso de todos los que se convocan en España.

Para la ocasión, el Jurado estuvo formado por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, Ignacio Egea, Presidente del Patronato Down Madrid, Elena Escalona, Directora General de Down Madrid, el pintor Ricardo Sanz y las participantes en el programa de Arte y Cultura Down, Sonia García y María Miracle.

La Medalla de Pintura Down Madrid supone un claro ejemplo de inclusión del colectivo de la discapacidad en el mundo de las bellas artes, de forma que el ganador verá su obra expuesta en la Casa de Vacas junto al resto de artistas profesionales y noveles en el incomparable marco del 86 Salón de Otoño, que cuenta con la colaboración de la Fundación Maxam.

Contar con un espacio para los artistas con síndrome de Down en este certamen es una gran oportunidad para visibilizar a la sociedad la sensibilidad artística de las personas con discapacidad intelectual y dar valor a sus obras poniéndolas al mismo nivel que las de otros artistas profesionales y noveles que no tiene discapacidad intelectual.

El fallo del Jurado, la entrega de premios y la inauguración de la exposición de las obras seleccionadas y premiadas del 86 Salón de Otoño, en la que se dará a conocer también el ganador de la III Medalla de Pintura Down Madrid, tendrá lugar el jueves 7 de noviembre de 2019, a las 19 h. en la Casa de Vacas del Parque del Retiro, pudiendo visitarse la exposición del 31 de octubre al 24 de noviembre de 2019, en horario de 10 a 21 h.

 

De izquierda a derecha: Ricardo Sanz, José Gabriel Astudillo, Sonia García, María Miracle, Ignacio Egea y Elena Escalona

 

Inaugurado el IV Salón de Arte Realista de la AEPE

El 9 de octubre de 2019, en la Sala de Exposiciones del Centro Cultural “Eduardo Úrculo” de Tetuán, se inauguró el IV Salón de Arte Realista de la AEPE, que ha contado con un elevado índice de participación y una calidad insuperable.

El acto estuvo presidido por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, que estuvo acompañado por la Concejal Presidenta del distrito de Tetuán, Blanca María Pinedo Texidor, a los que acompañaron el Vicepresidente, Juan Manuel López-Reina, y por distintos miembros de la Junta Directiva, como los Vocales Antonio Téllez de Peralta, Paloma Casado y Carmen Bonilla Carrasco, además de la Tesorera, Ana Martínez.

La exposición, que se prolongará hasta el 30 de octubre, ha contado con 43 obras entre pinturas y esculturas, y ha incluido dos galardones honoríficos: la Medalla de Pintura José Villegas Cordero, y la Medalla de Escultura Juan Cristóbal, como merecido homenaje a los maestros fundadores de la centenaria entidad, además de dos Menciones de Honor.

El jurado encargado de realizar las labores de selección y calificación del IV Salón de Arte Realista de la AEPE ha estado formado por José Gabriel Astudillo López, Presidente de la AEPE, actuando como Presidente del Jurado y Mª Dolores Barreda Pérez, Secretaria General de la AEPE, en calidad de Secretaria del mismo, ambos con voz y sin voto y como Vocales las directivas Ana Martínez Córdoba, Carmen Bonilla Carrasco, Itziar Zabalza Murillo, y por Virginia Romero Toledano, pintora y socia elegida al azar.

En el acto de inauguración se hizo entrega de los premios, que resultaron ser los siguientes:

MEDALLA de Pintura JOSÉ VILLEGAS CORDERO, dotada con Medalla y diploma, Jorge Cerdá Gironés. Nube atrapada. Óleo / lienzo. 81 x 60

MEDALLA de Escultura JUAN CRISTOBAL, dotada con Medalla y diploma, Patricia Larrea. Electra. Bronce patinado. 41 x 38 x 22

MENCIÓN DE HONOR, dotada con diploma, José Antonio de la Peña. Las alpargatas. Bronce. 30 x 10 x 10

MENCIÓN DE HONOR, dotada con diploma, Vicente Moya. Aitana y el mar. Óleo / tabla. 116 x 81

Los artistas que integran la exposición de este IV Salón de Arte Realista son: Jeannette Alfau Ortiz – Isabel Arsuaga Acaso (Cuca Arsuaga) – Francisco Ascón Callejo (Paco Ascón) – Alejandro Aynós Romero – Beatriz Bartolomé Díez – Joaquín Besoy Posada –  María del Carmen Bretón Suano – Martina Cantero Jiménez – Paloma Casado – Jorge Cerdá Gironés – Pilar Cortés López – Ricardo Domínguez Corcuera (Ricardo Corcuera) – José Domínguez Hernández – José Carmelo Esteban García (Carmelo Esteban) – Karlos Fernández Eguia (Karfer Eguia) – José Luis Fiol – Guillermo García García (Majin Willy) – J. Pedro Gómez Gómez – Mª Luisa González Ossorio – Juan Antonio González Saiz (Juanchi) – Dorothee Heiden – Manuel Hernández Díaz – Alba Patricia Larrea Almeida – Enrique López Sardón – Paulino Lorenzo Tardón – Juan Marbán Muñoz – Carmen Marcos – Vicente Moya Gallego – Antonio Municio – Concha Muñoz López –  Ana Muñoz Reyes – José María Pedrosa Morejón – José Antonio de la Peña García-Gadea – Fernando Peña Corchado (Leodegario) – Mª Teresa Pérez Romero (Teresa Romero) – Juan Fco. Pérez Somalo – A. Reyes Rodríguez Pérez – Mª. Cristina Sánchez Estévez – M. Dolores Santos Castillo (Lola Santos) – Arturo Tejero Esteban – Antonio Téllez de Peralta – José Luis Toribio Pedraza – Juan Martín Villate Lázaro

En esta misma web, en la pestaña «Certámenes y Premios», subpestaña «Salón de Arte Realista», puede consultarse el catálogo digital editado con motivo de la muestra y más fotografías del acto.

IV Salón de Arte Realista de la AEPE

Del 3 al 30 de octubre de 2019

Salas de Exposiciones “Eduardo Úrculo” 

Junta Distrito de Tetuán

Plaza Donoso, 5

28029 Madrid

De lunes a sábado, de 9 a 21’30 h. Domingos y festivos: cerrado

Metro: Ventilla (línea 9)

Bus: 177, 42

 

Emilio Fornieles en la II Semana Española de Bratislava 2019

El socio Emilio Fornieles participará en la II Semana Española de Eslovaquia representando al arte español. El encuentro se desarrollará del 14 al 20 de octubre de 2019 en la ciudad de Bratislava. Su exposición “diez” abrirá la semana y la clausurará con una pintura en vivo en un concierto flamenco tributo a Paco de Lucia.

Decía el genial Paco de Lucía que “el envoltorio puede ser importante, pero el contenido debe serlo”. Siguiendo las pautas del maestro, os hemos preparado un contenido de calidad, de la mano de artistas como el pintor Emilio Fornieles, la cantaora Inma “La carbonera” o nuestro gran amigo y mejor chef David Montero.

Emilio Fornieles es un pintor español y un artista multidisciplinar correspondiente al movimiento expresionismo figurativo. Actualmente reside y desarrolla su obra en Berlín, a la vez que imparte su técnica personal como docente artístico, tanto en la capital germana (Lette-Akademie) como en otros países dentro y fuera de la Unión Europea como artista invitado.

Es conocido por sus retratos con acrílico y polvo de tóner sobre maderas de gran formato ejecutados en una sola sesión. Su temática se centra además en cuestiones sociales, siendo el ser humano y el retrato psicológico el objetivo principal en su obra. Comenzó su carrera profesional a inicios del 2007 con la exposición inaugurada por el Premio Nobel de Literatura 1998, José Saramago. La muestra ubicada en la localidad granadina de Castril, estuvo formada por una serie de retratos verticales realizados con acrílico y tóner arrojado directa y manualmente sobre la madera en cortas sesiones de, aproximadamente, una hora (Action Paintings). Bajo el título «Pintores con Letra Grande“(a modo de metonimia) Fornieles rinde tributo a personalidades universales de las letras y de la pintura.

En su corta carrera ha recibido numerosos reconocimientos y premios de pintura de carácter nacional o internacional y ha participado en ferias de arte internacionales como ArtMadrid 2012, ARCOMadrid 2013, Berliner Liste Contemporary Art Fair 2014, ART COLOGNE (Kölner ListeContemporary Art Fair) 2015 o Bredgade Open 2017 Copenhague entre otras.

Nada más pisar suelo alemán recibió el primer encargo y a la vez reto para un importante evento internacional: realizar el retrato del entonces alcalde de Berlín Klaus Wowereit en vivo durante el evento de clausura del 25° Aniversario del Hermanamiento entre Berlín y Madrid en la conocida sala berlinesa E-Werk, frente a un público aproximado de 400 personas entre ellos el propio alcalde berlinés y por entonces la alcaldesa de Madrid Ana Botella, el Embajador de España en Berlín, así como otras personalidades del gobierno español y alemán.

El artista culminó el retrato de 189 x 96 cm en algo menos de una hora compartiendo escenario con la bailaora Mercedes Ruíz en un espectáculo flamenco.

Su estilo rápido para la ejecución del retrato mediante la pintura de acción con acrílico y polvo detóner la ha convertido en performance o espectáculo en vivo compartiendo escenario con otros artistas pertenecientes a otras artes escénicas, autores en España como Los Planetas, Lagartija Nick, Soleá Morente o Arcángel entre otros.

En esta línea ha realizado Action Paintings en numerosos países y en distintos eventos como el 100° Aniversario de la publicación de “La Metamorfosis“ de F. Kafka en Praga (2015) o compartiendo escenario con personalidades como Karel Gott en eventos altruistas de ayuda infantil.

Su obra está presente en Museos, Instituciones y colecciones privadas en España, Italia, Portugal, Alemania o Rep. Checa entre otros países.

El mismo José Saramago, padrino en el inicio de su carrera, adquirió el total de la primera fase de su serie “Pintores con Letra Grande“ para la Fundación Saramago, a la vez que prologó el catálogo de la misma serie, culminando sobre el artista: “…un artista autodidacta que no se avergüenza de serlo, que, movido por su propio genio busca y encuentra caminos súbitamente nuevos…“, “No creo que me equivoque concluyendo que estamos ante la revelación de un gran artista. Ya lo es, lo será más aún. “ **

El Profesor emérito Dr. Jürgen Zimmer, condecorado con la máxima distinción que el estado federal alemán otorga ha alabado también su estilo y su método didáctico basado en su propia técnica autodidacta:

“Emilio Fornieles ha realizado una obra maestra didáctica y metodológica. Ha demostrado mediante un proceso de realización psicológico que el todo puede ser nada más que la suma de sus partes, algo que ha permitido a los niños crear retratos sin el ajuste de una educación basado en los estándares de la educación artística internacionales. El método es ingenioso: Cada grupo de niños es responsable de una sección del retrato. Cada grupo se aleja de forma aislada del realismo fotográfico. Grupos de niños involucrados en composiciones múltiples de retratos como manuscritos.

El resultado es fascinante, tanto para los participantes como para los espectadores. He experimentado esa inusual clase con más interés que cualquier otra ingenua concepción artística y didáctica o cualquier otro tipo de proyecto anterior. Emilio Fornieles ha dirigido el mejor taller que se ha producido en los catorce años de historia de la Escuela para la Vida. “

 

** Texto extraído del catálogo “Pintores con Letra Grande“escrito por el propio Nobel José Saramago. (ISBN: 13: 978-84-691-6314-6)

 

Magdalena España expone en Occo Galaría de Arte

Magdalena España participa en la exposición Espazios que desde el 2 de octubre se puede visitar en OCCO Art Gallery de Madrid. Sita en el Paseo de la Catellana 70, con entrada por el patio de manzana que le da un aire parisino a la exposición.

La primera planta se ha reservado para los artistas que dejan constancia de sus emociones, sueños y fantasías por medio del agua que les sirve de sustento y transporte de los colores que anhelan plasmar sobre el papel. En el delicado arte de la acuarela que se complace en insinuar dejando al espectador que viaje con su imaginación.

Magdalena con total dominio de esta técnica a la que su sensibilidad y fino sentido del espacio eleva a la categoría de arte absoluto. Refrendado por los múltiples premios y menciones que recibe su obra en los concursos a los que asiste. La contemplación de la misma se convierte en un viaje virtual, por sitios insospechados que no imaginábamos que podían existir.

Presenta en esta ocasión cuatro trabajos que sobresalen entre los habituales en el género. Entre ellos, Amanecer en Castilla, premiado en el Salón de Primavera de la AEPE y La barca azul, un hermoso retrato de un canal veneciano, que fue seleccionado en el Premio Reina Sofía.

La forma de encarar la temática nos informa al instante que es obra de la reconocida artista madrileña. Sus tamaños, que exceden los 100 x 100 cms, superan los habituales en estas obras.

Como en cada ocasión Magdalena España nos sorprende con los trabajos que presenta para alegría del espíritu sensible.

Esta web utiliza cookies propias para su correcto funcionamiento. Contiene enlaces a sitios web de terceros con políticas de privacidad ajenas que podrás aceptar o no cuando accedas a ellos. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Ver Política de cookies
Privacidad