Noticias y Publicaciones

Un año increíble

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José Gabriel Astudillo López

Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores

 

En el anterior número de esta espléndida Gaceta de Bellas Artes os decía que cuando la estuvierais leyendo ya habríamos realizado la Gran Gala del Arte de España. Y así fue. Una maravillosa gala que se recordará por muchos años y en la que junto al arte y los artistas, triunfó especialmente nuestra Secretaria General y Secretaria Perpetua, Mª Dolores Barreda Pérez, con su discurso de reivindicación que fue especialmente aplaudido y acogido por los asistentes.

Por eso, no puedo dejar de alabar y reconocer el importantísimo trabajo que viene haciendo y que queda patente en estas páginas, por reclamar con tanta vehemencia, el lugar que nos corresponde en la sociedad y en el arte español.

Lo estáis comprobando, lo habéis podido ir siguiendo a lo largo de este año que ahora despedimos, con todas las actividades realizadas, con todo el cariño que desde la Junta Directiva ponemos para que los artistas vuelvan a protagonizar la vida cultural y artística, con los cientos de mensajes que nos hacéis llegar en cada nueva convocatoria, con el orgullo de sentiros respaldados por una entidad de prestigio que lucha incansable por hacer que los pintores y escultores tengan el hueco que les corresponde en la sociedad que vivimos.

Ha sido un año increíble de trabajo y de éxitos para todos. Pero como siempre os digo, lo mejor está aún por llegar. Por eso, quiero que sepáis que continuamos buscando las oportunidades que merecéis y en ese empeño estamos centrados mi Junta Directiva y yo, a la que agradezco todas sus aportaciones y su ilusión por hacer grande nuestra casa común.

Es tiempo ahora de familia, de charlas y de celebración, pero también de planificación y de trabajo, sabiendo que vuestro esfuerzo va a tener resultados en las próximas convocatorias que ya están programadas.

A todos os deseo una Feliz Navidad y un mejor año 2024.

Un fuerte abrazo.

Llevamos 113 años haciendo arte

113 años de pasión por el arte

113 años haciendo cultura en España

Museo Cromática: la obra del mes de diciembre de un socio de la AEPE

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Sofía Cristina Jiménez, protagonista de diciembre

De esta forma, la centenaria entidad pasaría de forma anual al Museo Cromática de Toledo, una propuesta con cinco artistas socios, que habrían sido seleccionados por un jurado formado por la Junta Directiva de la AEPE, de entre los que la dirección del Museo Cromática de Toledo elegiría a los dos artistas que protagonizarán las exposiciones.

Tras la llegada de las propuestas expositivas, casi medio centenar con sus correspondientes dossieres, la Junta Directiva seleccionó a los cinco artistas socios que presentó a la deliberación final de la dirección del Museo Cromática de Toledo, que finalmente ha decidido ofrecer dichos espacios a Pilar Navamuel y Valeriano Cortázar.

Así, el pasado 14 de octubre, tuvo lugar el acto de inauguración de la exposición de la socia Pilar Navamuel, la primera de las elegidas por el Museo Cromática de Toledo.

Igualmente, ante la calidad de las propuestas presentadas por la Junta Directiva de la AEPE al Museo Cromática, éste último ha decidido ceder el lienzo de una pared para exhibir además, de forma mensual, una obra de un socio de la centenaria entidad, de manera que se ofrece una nueva oportunidad también para nuestros artistas.

Bajo el título de La obra del mes, en este diciembre se ha seleccionado una de Sofía Cristina Jiménez que nos presentan así la artista Sofía Cristina Jiménez 

y el propio Museo Cromática de Toledo Museo cromatica_sofía Cristina

Pablo Rubén López Sanz, ganador del V Certamen de Pintura al Aire Libre de Vicálvaro

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Ha contado con la colaboración de la AEPE

Organizado por la Junta Municipal de Vicálvaro del Ayuntamiento de Madrid, el 26 de noviembre de 2023 tuvo lugar el V Certamen de Pintura al Aire Libre de Vicálvaro, que contó con la colaboración de la Asociación Española de Pintores y Escultores.

El Jurado estuvo formado por José Gabriel Astudillo López, Jesús Alcolea, Bárbara Sáinz Vizcaya y Sergio Conde Jiménez, que actuó como secretario del mismo, y que otorgaron los siguientes premios:

Primer Premio: Pablo Rubén López Sanz (2.500 euros en material de pintura)

Segundo Premio: Ramón Córdoba Calderón (1.000 euros en material de pintura)

Premio Local: Roberto Montoro Ruiz (500 euros en material de pintura)

 

Gini presentó su novela «Diamantes de sangre»

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En la sede de la AEPE

El socio Higinio Díaz Marta-Garrón, a quien todos conocemos como GINI, presentó el 28 de noviembre de 2023, en la sede social de la Asociación Española de Pintores y Escultores, su último libro, titulado “Diamantes de sangre (Operación Europa)”.

En un ambiente cálido y rodeado de amigos, Gini nos invitó a sumergirnos en una apasionante trama.

 

 

En 2003. La ONU aprobó el Proceso Kimberley, un su certificado que nos dice que el diamante es bueno y, además, permite controlar las exportaciones e importaciones de diamantes brutos. Es decir, obliga a todos los países productores, a controlar la producción de esta gema y el transporte de la misma, hasta su lugar de exportación.

Solamente Canadá, había considerado este proceso y se presentaba en el mundo como un proveedor favorable de “diamantes limpios”, pero nada más.

La cláusula de garantías del proceso Kimberley es e l sistema que garantiza al consumidor que los diamantes que pueden adquirir o que ha adquirido en su joyería, no proceden de países o zonas de conflicto bélico, como son los llamados “diamantes de sangre”.

Con estos argumentos, la novela, en su imaginario texto, desarrolla una trama de investigación a través de un comisario español, el gran comisario Molina, personaje, creado también por mí, para que, a través de Europol, conseguir con ello, entrar de lleno en la investigación y llevar la investigación a una zona muy característica de China y conflictiva, como es la isla de Hong Kong, donde el comercio ilícito de esta joya está a la orden del día. El regalo de boda, de los chinos, suele ser, generalmente, un diamante.

En definitiva, la propia editorial (Círculo Rojo), hace una valoración de la novela, diciendo que “Se trata de una interesante obra de ficción contemporánea que, además de su originalidad propuesta narrativa, destaca por el dominio de la prosa, sin ser vulgar, es amable y ágil; pero también explicita y dura; por sus bien construidos diálogos y por la descripción tanto de los distintos espacios por los que se desarrollan la tramas- descritos con gran detalle y precisión- como de los personajes, principales y secundarios – Estos, además, están perfectamente construidos y están editados de una complejidad importante. Desde un primer momento, la trama engancha el potencial lector y consigue que empatice con la situación y las vivencias de los protagonistas”.

Creo que, con estas consideraciones, ajenas a mi criterio como escritor y que hace la propia editorial: CIRCULO ROJO, no dejan de ser una conferencia para la lectura de la novela, que entiendo es una situación dentro de la realidad actual, en la que la fantasía y la trama que se desarrolla permita tener un conocimiento más concreto y exacto de lo que ocurre en estos momentos y en ese mercado.

Y poco más, queridos familiares y amigos, simplemente, deseo que podáis formaros una opinión favorable de mis palabras y para ello, lógicamente, deberíais leer la novela, tengo en mi poder varios ejemplares que os permitirán, formaros ese juicio, que es muy importante para mí, como escritor y para continuar en la brecha de seguir escribiendo, que se ha hecho una necesidad para mí, en estos momentos de mi vida.

https://www.lavanguardia.com/libros/libro/diamantes-de-sangre-operacion-europa-ebook-9788411751483

 

Joaquín Sorolla, Hijo Adoptivo de Madrid

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A iniciativa de la Asociación Española de Pintores y Escultores

Unanimidad en el pleno del Ayuntamiento de Madrid

Todos los grupos municipales del Ayuntamiento de Madrid, PP, Más Madrid, PSOE y Vox han votado este martes 28 de noviembre de 2023 a favor en el pleno municipal del mes de noviembre para nombrar al pintor Joaquín Sorolla, Hijo Adoptivo de la ciudad a título póstumo. La figura universal del artista ha conseguido una unanimidad política poco habitual en estos tiempos.

Al pleno de Cibeles en el que hoy se ha aprobado esta medida, ha asistido una representación de la Asociación Española de Pintores y Escultores, encabezada por su Presidente, José Gabriel Astudillo López, acompañado de algunos miembros de su Junta Directiva como Juan Manuel López Reina, Antonio Téllez, Paloma Casado, Fernando de Marta, Jesús Alcolea y Manuel Díaz Meré, así como el director del Museo Sorolla, Enrique Varela, y una de las bisnietas del pintor valenciano.

José Gabriel Astudillo López, Juan Manuel López Reina, Antonio Téllez, Paloma Casado, Fernando de Marta, Jesús Alcolea y Manuel Díaz Meré

 

La iniciativa de nombrar a Sorolla Hijo Adoptivo a título póstumo, distinción que coincide con el año en que se celebra el centenario del fallecimiento del pintor que fuera Presidente de la AEPE desde 1912 a 1914, fue impulsada por la Asociación Española de Pintores y Escultores y es un reconocimiento más que se suma a la multitud de actos, exposiciones y actividades culturales que durante 2023 han recordado la obra y vida del pintor y que también seguirán en 2024.

El alcalde de la capital, José Luis Martínez-Almeida, anunció semanas atrás que el Ayuntamiento de la capital iba a nombrar Hijo Adoptivo al pintor valenciano, en el marco del homenaje celebrado en su Casa-Museo el pasado día 27 de octubre, organizado por el Ayuntamiento de Madrid, junto a la alcaldesa de Valencia, María José Catalá; la delegada de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz; el concejal presidente del Distrito de Chamberí, Jaime González Taboada, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, entre otras autoridades, y descendientes del pintor.

«El mayor homenaje que le podemos hacer es nombrarlo Hijo Adoptivo de esta ciudad. Será Hijo Adoptivo de la ciudad de Madrid como forma de homenajear y reconocer a una de las grandes glorias que Valencia ofrenda a España», afirmaba Almeida.

Recuerdo del 75 aniversario del fallecimiento de Eduardo Chicharro

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Importante acuerdo de la Junta Directiva

La Junta Directiva de la Asociación Española de Pintores y Escultores, a propuesta de su Presidente, José Gabriel Astudillo López, acaba de adoptar el acuerdo de llevar a cabo un recuerdo y conmemoración permanente a lo largo del año 2024, del 75 aniversario del fallecimiento de Eduardo Chicharro y Agüera, quien fuera Fundador y Presidente de la centenaria entidad.

Pese a que no se espera la realización de actos específicos con dicho motivo, se ha acordado incluir de forma permanente en las comunicaciones que mantiene la AEPE, una pequeña imagen, que es la que publicamos, que a modo de eslogan, figure como pie de firma y venga a recordar este importante hecho para la AEPE, que nos honra como institución artística de primer orden.

Presentado el libro «Hablemos de Arte» de Francisco Arroyo Ceballos

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En la sede social de la AEPE

El 23 de noviembre de 2023 en la sede social de la Asociación Española de Pintores y Escultores, tuvo lugar el acto de presentación del libro “Hablemos de Arte”, del crítico y artista plástico Francisco Arroyo Ceballos,  editada por La Quinta Rosa Editorial,  un compendio a modo de entrevistas,  que ahonda en el sentir, con respecto a los entresijos de la profesión, de cincuenta destacadas firmas del arte de nuestro país.

Al acto, que estuvo presidido por el autor, Francisco Arroyo Ceballos, el Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, el maestro Eduardo Naranjo y el editor de la obra, José Manuel Rosario Luna, asistieron numerosos artistas referentes del arte de España y de la cultura, que no quisieron perderse el momento.

 

Francisco Arroyo Ceballos, Eduardo Naranjo y José Gabriel Astudillo López

 

El libro recoge artistas de la talla de Eduardo Naranjo, José María Mezquita, José Gabriel Astudillo, Soledad Fernández, Diego Canca, Jaime Valero, Arántzazu Martínez y un largo etcétera que responden a una serie de preguntas que, a modo entrevista, se les hace sobre el arte, sus peculiaridades, y su personal  intimidad artística.

Un total de veintiséis cuestiones en las que cada creador marca su propia pauta al seleccionar las que son más relevantes a su forma de ver para ser respondidas.

¿Qué es el arte?, ¿Ser artista es ser inmortal?, ¿Alguna vez has dudado de lo que haces? o ¿Por qué eres artista? son algunas de esas preguntas que ahondan en esa profunda visión de una profesión tan de conmover al espectador.

Arroyo nos comenta: “He querido realizar algo no habitual con este libro, y es que se centra y prioriza más en la interioridad y pensamiento del autor que en la relevancia de su obra. Muchos son los libros que hacen referencia al trabajo y creación de estos artistas pero muy pocos o casi inexistentes los que enfocan el núcleo o línea base en, no sólo hacerse eco de ese sentir que cada uno tiene hacia su labor, sino también el escudriñar aspectos psicológicos de los mismos por cuanto cada autor ha seleccionado el número de preguntas a responder, las preguntas y hasta la imagen personal que fuera de su gusto para ser publicada en dicha edición”.

El libro está dedicado a la memoria del escultor Paco Lara, incluido en el mismo, el cual falleció el mismo día de la publicación de esta edición.

Francisco Arroyo cuenta con una extensa trayectoria como artista plástico y como autor literario, habiendo editado más de una treintena de libros de arte y poesía.

Los artistas que integran dicha publicación son:

Eduardo Naranjo * José María Mezquita * Josefa Medina * Soledad Fernández * Diego Canca * J. Antonio Díaz Barberán * Javier Arizabalo * María José Ruiz * Pedro Quesada * Arántzazu Martínez * Ovejero * José Gabriel Astudillo * Jaime Valero * Pepe Casamayor * dEmo * Francisco Escalera * Pilar Navamuel * Cecilio Chaves * Albert Sesma * Jesús Inglés * Azul Iturri * Luis Javier Gayá * Sergi Cadenas * Alfonso Leal Muñoz * José María Pinto Rey * Lydia Gordillo * Fernando Devesa * Alejandro Quincoces * Martín Ballesteros *Miguel Rodríguez * Joaquín Morales Molero * Mercedes Ballesteros * Ana Gutiérrez * Belén Álvarez * José Carlos Ortiz * Mónica Dixon * Juan Ramón Ávalos * José María Bea * Francisco Vera Muñoz * José María Serrano * Javier Martínez * Teresa Guerrero * Pepe Puntas * Adrián Reina * Amadeo Schlieper * Pablo Berenguer * Paco Lara Guerrero * Amador Sevilla * Ignacio García Egüin * José Domínguez Hernández * Joaquín Besoy * Wences Rambla *

Francisco Arroyo Ceballos es un artista cordobés con una extensa trayectoria avalada por más de una treintena de libros y libretos de arte y poesía editados, más de un centenar de muestras en su haber y obra en más de cuarenta museos e instituciones de una docena de países.

Artista multidisciplinar, crítico internacional de Arte y asesor del Museo Virtual Blanco Sobre Negro.

Ha coordinado, escrito o participado en más de 50 libros, muchos de ellos de arte.

Es líder del Grupo Artístico Colectivo 0, y presidente de la Asociación cREA, que cuenta con más de 900 asociados dedicados a la cultura, como pintores, escultores, escritores o actores.

 

 

 

 

Juan Ramón Luque Ávalos premiado en el Festival Internacional de la Acuarela de Venecia 

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El socio Juan Ramón Luque Ávalos ha participado en el Festival Internacional de la Acuarela de Venecia (Watercolor Venice Festival), celebrado en el Palacio dei Trecento (Italia), donde ha sido galardonado con el premio Excellence Award.

El «Festival Internacional de la Acuarela de Venecia» es un evento mundial de acuarela patrocinado conjuntamente por el Ayuntamiento de Treviso, la Asociación Italiana de Intercambio de Arte y Cultura y «Sheng Xinyu Art «, cuyo objetivo es revitalizar el mercado internacional que se encuentra en recesión debido a la furiosa epidemia. La pintura con acuarela, un medio popular, promueve el aprendizaje y los intercambios entre artistas y entusiastas de la acuarela de todo el mundo, crea y proporciona un buen entorno creativo para ellos, inspira su inspiración y entusiasmo y celebra la victoria de la gente sobre la epidemia con el arte de la acuarela. una vida mejor y orar por la paz mundial!

Una vez finalizadas todas las actividades y selecciones del Festival Internacional de Acuarela de Venecia y del Concurso Internacional de Acuarela de Venecia, la ceremonia de apertura, la ceremonia de premiación y la exposición se llevó a cabo en el emblemático Palacio Trecento del siglo XIV en Treviso donde permaneció hasta el pasado 18 de noviembre. Un monumento histórico en Treviso, ubicado en la «Piazza della Signoria» (Piazza dei Signori), también es la sede del Ayuntamiento de Treviso. Construido en los siglos XIII y XIV, el palacio es la sede del Maggior Consiglio («Consejo Supremo»), el principal consejo administrativo de la ciudad. Fue diseñado por el arquitecto veneciano Gabriele Sacco; el interior del palacio contiene restos de frescos pintados por artistas venecianos de los siglos XIV al XVI, que representan heráldica y temas de poder civil y justicia. En el muro sur se encuentran la Virgen con el Niño y «San Liberal con Pedro y las Virtudes Cardenales».

Juan Ramón Ávalos, acuarelista español que pudo estar presente en las ceremonias y exposición, comprobó de primera mano, de la calidad de las acuarelas de los artistas chinos y de la grata acogida por parte de los organizadores tanto italianos como chinos y como único representante de España en la muestra fue entrevistado e invitado por el prestigioso acuarelista Huang YouWei a hacer una demostración en directo, en la que trabajaron ambos artistas.

La acuarela presentada por Juan Ramón Luque Avalos con el título Rumbo a alta mar obtuvo el premio Excellence Award.

Arturo Tejero, artista recomendado de “Espacio Cultura”

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La Revista de Arte «Espacio Cultura» y su suplemento «ARTE INVIERTE», dedica un número especial, en octubre de 2023, recomendando 24 artistas actuales en los que invertir y que desarrollan su trabajo en España.

Entre ellos se encuentra incluido, Arturo Tejero, asociado de esta entidad que compagina su profesión de arquitecto con la de pintor artístico. En el artículo podemos ver una breve sinopsis profesional y alguna de sus obras, tan características, invitando al lector y posible inversor, como uno de los pintores españoles a tener en cuenta.

David Centellés Calvo en “The MEAM Hall”

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El artista David Centelles Calvo participa en la cuarta edición de la muestra colectiva «The MEAM Hall» en el Museo Europeo de Arte Moderno (MEAM) que estará expuesta hasta mayo de 2024, con un relieve tallado en mármol, titulado Hana.

Se trata de una exhibición que celebra la creatividad de artistas figurativos de renombre internacional y emergentes y que se presenta en un espacio completamente nuevo, ubicado en el patio de entrada principal del Palau Gomis, con el propósito de promocionar el trabajo de artistas figurativos y  la difusión de sus obras, haciendo que sean accesibles para el público en general.

En esta edición se pueden ver obras en formato reducido, todas con unas dimensiones de 20 x 20 centímetros, lo que permite a los visitantes explorar con detalle y apreciar la esencia de 161 obras, creadas por artistas procedentes de diversas partes del mundo. Cada una de las piezas en exhibición es una ventana a la imaginación y la creatividad de estos artistas, quienes utilizan la figura humana como un medio para expresar emociones, conceptos y perspectivas únicas.

 

David Centellés Calvo

The MEAM Hall

Museo Europeo de Arte Moderno MEAM

Carrer Barra de Ferro, 5

08003 Barcelona (España)

Del 27 de octubre de 2023 a Mayo de 2024

Horario: Martes a Domingo, de 11h a 19h

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